¿Tienes +40 años? Esta SUPER RUTINA de guitarra te hará mejorar SIN perder TIEMPO

In this Spanish‑language YouTube tutorial, Aitor Epas (Aitor Epas Guitar) addresses adult learners (40+) who feel limited by time, memory, and traditional guitar methods. He proposes a compact, 20‑minute practice routine to be performed 2–3 times per week, divided into three pillars: (1) a quick warm‑up focusing on left‑hand/right‑hand synchronization across the fretboard (1‑2‑3‑4 pattern up to fret 12, metronome at ~120 BPM); (2) rhythm/accompaniment work, including an acoustic chord progression (Em‑G‑D‑A or variations) with a specific strumming pattern at 80 BPM, and an electric hard‑rock riff incorporating pull‑offs, palm‑muting, power‑chords, and inverted fifths at ~150‑160 BPM; (3) fret‑board mastery through layered improvisation—starting with the pentatonic scale, then natural minor three‑notes‑per‑string, and finally triads or harmonic/melodic minor—practiced over backing tracks. He emphasizes learning full songs (e.g., Megadeth’s “Tornado of Souls”) by playing along with recordings, gradually increasing speed, and building a personal repertoire for jam sessions. Throughout, he provides downloadable tab links, encourages community participation, and stresses enjoyment, gradual progress, and avoiding comparison. The video ends with calls to like, subscribe, and explore further resources for older guitarists.
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Bueno, ya no eres un chaval, tienes más de 40 años y quieres aprender a tocar la guitarra, pero te das cuenta de que las metodologías que se utilizan para aprender a tocar la guitarra requieren de memoria, requieren de mucho tiempo, y tú ni tienes tiempo y no tienes la memoria de un adolescente. Y en este vídeo te he preparado una rutina súper poderosa para que puedas mejorar mucho con tu guitarra a pesar de tener más de 40, 50, 60 años, y puedes aplicarlo todo paso a paso. Da igual que quieras tocar guitarra eléctrica, guitarra acústica o guitarra clásica, porque en este vídeo vas a tener preparados todos los ejercicios para que puedas tocar conmigo. Así que quédate hasta el final del vídeo porque te va a molar, créeme. Muy buenas, soy Aitor Epas Guitar y llevo más de 20 años enseñando a guitarristas como tú a tocar la guitarra. Y hoy toca una rutina muy poderosa para que puedas mejorar mucho con tu guitarra. Sin más, comenzamos. Bueno, estoy seguro que te han dicho, oye, ya estás muy mayor para este tipo de cosas. Pero créeme que nunca es tarde para aprender a tocar la guitarra. Entonces, ¿cuál es el problema? Que hay muchas rutinas, muchos trabajos, sobre todo de memorización, ¿no? Por ejemplo, todo lo que es la memorización de escalas por el mástil. Que esto requiere de mucho tiempo de práctica, ¿no? Y sobre todo de memorizar todo lo que es el mástil, pero carece de sentido cuando tienes más de 40 años, porque lo primero, no tienes ni el tiempo ni tienes las ganas de estar haciendo ejercicios absurdos. Entonces yo, cuando suelo enseñar a guitarristas de más de 40 años, lo que hago es estructurar una práctica de en torno a 20 minutos, que pueden ser más, pueden ser menos, vale. Durante 2 o 3 días por semana, de tal forma de que puedas aplicar esto y pasártelo bien. Entonces, esta práctica se divide en 3 grandes áreas: el área de calentamiento, el área de metrónomo o canciones, y el área de pasárselo bien o entender el mástil. Y vamos a desarrollarlas paso a paso y vas a tener los ejercicios aquí conmigo para practicar. Bien, cuando nos ponemos a calentar, yo lo suelo hacer muchas veces, me pongo algún vídeo de YouTube o lo que sea, y básicamente lo que hago es sincronizar mano izquierda y mano derecha. ¿Cómo lo hago? Simplemente hago el ejercicio de 1, 2, 3, 4 por todo el mástil. Suelo ir hasta el traste 12 y volver. Voy bastante rápido para no perder mucho tiempo, pero esto no te tendría que suponer más de 2 minutos. Entonces vamos a hacer ahora un ejercicio desde el traste 1 hasta el traste 5 y volver para que lo tengas aquí y puedas practicar conmigo, ¿de acuerdo? Y por cierto, quédate hasta el final del vídeo porque lo último es lo que más te va a molar, créeme. Vamos a comenzar con este ejercicio. Bien, estarás escuchando ahora un metrónomo a 120 BPM, pero puedes bajarle la velocidad aquí con el tema del engranaje, ¿vale? Para que puedas tocarlo conmigo. Yo voy a tocar a corcheas y este ejercicio da igual que lo toques con guitarra eléctrica, con guitarra acústica o con guitarra española. Yo lo hago con eléctrica para que se escuche mejor, vale. Vamos a tocarlo tú y yo para que puedas trabajar. 1, 2, 3 y Muy bien, si quieres las tablaturas que vamos a trabajar en este vídeo, te voy a dejar un enlace en la descripción para que puedas descargártelas junto con otros vídeos tutoriales y otras cosas que tenemos por ahí, vale. Así que pincha por ahí abajo por si las quieres, vale. Entonces, este sería el primer ejercicio. Luego podemos hacer muchas permutaciones a este ejercicio. Por ejemplo, en vez del 1, 2, 3, 4, el 1, el 2, el 1, el 3, el 2 y el 4, o avanzar de cuerda. O meter mecanismos. Vale, esto ya es cosa de lo que tú quieras hacer, de acuerdo. Yo no suelo perder mucho el tiempo en esto porque no es para nada musical, entonces no merece mucho la pena. Sí que viene muy bien para sincronizar y para calentar un poquito, vale, para que luego toques un poco mejor en el siguiente renglón que suelo hacer. Este siguiente apartado que suelo hacer ya lo llamo lo que es el tema del trabajo de riffs o el trabajo de acompañamiento, que básicamente es el más importante de la guitarra, porque como norma general tú estés tocando la guitarra que estés siempre vas a estar acompañando a alguien. Puedes estar cantando tú, puede estar cantando otro tío, puede estar una guitarra solista haciendo otra cosa, puede hacer un violín haciendo unas melodías si tocas folk, por ejemplo, o lo que sea. Entonces te voy a plantear 2 ejercicios de rítmicas, una de guitarra acústica clásica y otra de guitarra eléctrica, para que puedas trabajar conmigo, ¿de acuerdo? Vamos a empezar con la de guitarra clásica o guitarra acústica, en el cual vamos a hacer simplemente un mi menor, un sol, un re y un la, vale, un la séptima o un la sus dos, algo así, vale. Simplemente, por ejemplo, el Wonderwall de Oasis, ¿no? Pero tú esto lo puedes extrapolar a lo que tú quieras o a la canción que tú estés trabajando. A mí personalmente me gusta trabajar este tipo de cosas simplemente por la razón de que en el momento de que estás llevando el ritmo con los acordes, estás entrando ya a crear música. Y puedes hacer esta progresión de acordes o cualquier otra, pero ya te está incitando a crear música. ¿Qué es lo que voy a hacer yo aquí? Voy a simplemente trabajar un ritmo de mano derecha que sería así: le pego abajo, ahora 2 hacia arriba, y otros 2 hacia abajo, y luego abajo y arriba. Esto lo podemos ver en un compás a semicorcheas, ¿de acuerdo? Sería: 1, 2, 3, 4. 1, 2, 3, 4. Y ahora, en vez de hacer el compás completo en un solo acorde, lo que hago es partirlo por la mitad en 2 acordes. En un caso sería el mi menor, lo comparto con el sol. Ahora meto un re sus4, que simplemente es coger el sol y poner el dedo aquí. Y ahora simplemente subo aquí arriba el dedo, el dedo 1 a la cuarta cuerda y ya tejo el la pegándole desde la quinta, ¿de acuerdo? Entonces esto sonaría así. De acuerdo, voy a poner un metrónomo a 80 BPM para que tengas el ejercicio aquí conmigo y si quieres las tablaturas las puedes ver aquí abajo. Ahí tendrás todo detallado, el compás y todo eso que estoy trabajando. De acuerdo. Pero ya te digo, el tema de la rítmica es súper importante para poder trabajar música con la guitarra. Vamos a hacer el ejercicio y luego nos metemos con otra eléctrica. Muy bien, esto del acompañamiento rítmico es fundamental para poder seguir mejorando tu rutina de guitarra. Ahora vamos a ver un acompañamiento de guitarra eléctrica. En este caso voy a tocar un poquito más así al estilo de hard rock, en el cual vamos a trabajar un riff. Un riff no deja de ser un acompañamiento de guitarra en el cual luego está el cantante por ahí cantando, o hay una guitarra solista, o lo que sea, pero es de vital importancia que sepas hacer riffs. ¿Por qué? Porque mucha gente pierde muchísimo tiempo haciendo solos cuando la mayoría del tiempo estás acompañando, ¿no? Entonces vamos a hacer un riff que sea así. Básicamente este riff tiene un poquito de todo. Tiene acordes abiertos, notas con pull-offs, acordes, quintas invertidas, acordes normales y palmute. Lo voy a tocar muy despacio para que lo tengas, pero ya sabes, las tablaturas en la descripción. Sería: ahora hago un pull-off aquí en sol, vuelvo al la, ahora hago aquí en el traste 5 y en el 7 un do y un re, ahora entro en contratiempo a un do y ahora un sol, y luego un sol sostenido para ir al do sostenido. Ok, voy a meter una velocidad, creo que más o menos va a ser unos 150-160 BPM, vale. Y así lo tienes aquí para trabajar conmigo. Vamos a darle caña. Muy bien, ya habríamos terminado lo que es la primera parte de la rutina que tenemos que trabajar, que duraría unos 20 minutos, ¿de acuerdo? Esta primera parte de la rutina no debería de tardarte más de 5 minutos o algo así, ¿vale? Con el calentamiento y con los ejercicios de rítmica, tanto de acústica como eléctrica, lo que estés tocando tú. Ahora vamos con los 2 aspectos más fundamentales que me gusta a mí enseñar a los alumnos. ¿Por qué? Porque lo primero son los más divertidos y lo segundo son los que más técnica te van a dar y más posibilidades te van a dar, ¿no? Porque imagínate que tú quieres tocar con gente, pues lo primero y más importante es aprender canciones, ¿no? Y este es el segundo apartado que tenemos que trabajar. Por cierto, si te está gustando este vídeo, ya sabes, échale un like y suscríbete aquí a Aitor Epas Guitar con el guitarreo del bueno, que es lo importante, ¿sí o no? Bueno, pues por ejemplo, imagínate que tú ya has calentado tu guitarra y ahora dices, venga, vamos a darle un poquito de caña a alguna canción que me guste. Yo, por ejemplo, estoy trabajando ahora Tornado of Souls de Megadeth. ¿Por qué la estoy tocando? Pues porque en la comunidad vamos a hacer ahora el curso de Megadeth, vale, y ya tenemos todo lo que es el acompañamiento y estoy sacando el solo. Pero imagínate que yo ahora pues cojo y digo, venga, voy a trabajar un poquito la canción de Megadeth, y cojo y me pongo la canción y la voy a tocar. Por ejemplo, no tengo la técnica suficiente, imagínate. Venga, pues lo voy a tocar al 80%. Entonces yo lo que hago es le doy al play a la canción y empiezo. Lo ves, ¿no? Y la voy tocando despacio de tal forma de que voy practicando con la música de fondo. Esto es importante. Ya el metrónomo lo dejamos aparte, luego lo retomaremos, pero lo importante es que empieces a tocar con la música de fondo. ¿Para qué? Para que lo primero te exijas una velocidad diferente, no tengas la referencia del metrónomo, sino que tengas la referencia, por ejemplo, una batería, o de otra guitarra o de algo así, de tal forma de que vas trabajando otro tipo de conceptos a nivel auditivo. Porque una cosa es el trabajo teórico, ¿no? De entenderlo. Otra cosa es el trabajo auditivo que nosotros como guitarristas tenemos que tener, y luego tenemos la memoria muscular, ¿vale? Entonces aprender temas es súper importante. Entonces lo que tienes que empezar a hacer es, por ejemplo, tocar ese tema o el que tú quieras tocar hasta que le vayas subiendo poco a poco la velocidad. Aquí yo le dedicaría otros 5 minutos, 7 minutos más o menos por tema. Pues le das un par de veces a la canción completa o algo así, de acuerdo. Entonces yo, por ejemplo, estoy tocando el solo de Tornado of Souls, no, pues estaría dándole pues unas 8 o 10 veces, no, más o menos para tocar esos 10 minutos. Por cierto, no pongo aquí la banda sonora porque me quitan el copyright este de los juegos. Y luego aquí, y va sacando poco a poco el solo, de tal forma de que lo vas practicando con la música de fondo. Oye, el acompañamiento, pues lo mismo, ¿no? No, y vas tocándolo todo poco a poco, de tal forma de que lo primero te lo pasas bien tocando con canciones y así. Lo segundo, practicas, por así decirlo, una canción, un tema que en un futuro podrías tocar con gente como tú que está aprendiendo o lo que sea, y te vas creando poco a poco un repertorio Para que, por ejemplo, tú coges un sábado y dices, venga, que se ha ido toda mi familia de casa, me voy a poner el ampli a tope, me voy a coger un par de cervezas y le voy a dar caña a mis 3, 4 o 5 canciones a gusto y a disfrutar. Y de esto se trata el tema del aprendizaje, ¿no? De que luego te cojas un ratico y digas, hostia, qué a gusto me lo he pasado. O quedes con un colega, ¿no? Que toca la batería, por ejemplo, y digas, venga, ahora es el momento de pasarlo bien. Te coges unas cervezas, unas Coca-Colas, o lo que hagas tú. Hay unos que se van a pádel, ¿no? Pues otros se van a tocar la guitarra, ¿no? Y pasas una buena tarde disfrutando del instrumento. Pero claro, sin el trabajo previo de lo que es la rutina de aprender canciones, nos vamos a encontrar con un problema cuando vayas a hacer esto, ¿de acuerdo? Entonces, para mí es crítico que cualquier alumno mío o persona que quiera aprender conmigo aprenda repertorio. Porque, por ejemplo, ahora en la comunidad vamos a hacer una quedada en Madrid y seguramente igual quedamos en algún sitio, lo que sea, pillamos una sala y nos ponemos a tocar algunos temas y lo vamos a pasar genial, ¿no? Entonces, qué bueno que es practicar con canciones, vale. Además, es muy importante porque cuando practicas con canciones intrínsecamente estás trabajando con metrónomo. ¿Cuánto le dedicaría yo a lo que es en mi rutina? Pues ya hemos dicho 5 minutos en la parte número 1 de calentamiento. A esto le dedicaría unos otros 10 minutos o así. Y ahora pasaríamos al punto número 3, y súper importante también, que es el tema del conocimiento del mástil pero sin aprender escalas. Y me explico. Mucha gente cuando se pone a aprender la guitarra te dicen, venga, vamos a ver los modos griegos, ¿no? Y te vas aprendiendo todo lo que es el mástil de esta forma. Problema que nos encontramos, que como tú ya estás mayor, igual hay una semana que no tocas nada la guitarra. Entonces es muy probable que se te olvide todo eso. Esto. A mí no se me olvidan las cosas porque estoy todo el día con la guitarra, ¿no? Estoy todo el día practicando y eso. Entonces, joder, digamos que tengo todo fresco. Pero por ejemplo, hace igual 2 años que no enseño a nadie y ni presento a nadie para el superior de jazz. Entonces la escala tonal que se utiliza en el quinto grado dominante de no sé qué, pues resulta que se me ha olvidado, ¿vale? Pues imagínate tú que no tienes ese tiempo para practicar, pues lo más probable es que se te olviden las cosas. Entonces es por ello que el truco que hay es que para poder aprender el mástil tenemos que hacerlo de una forma empírica. ¿Cómo? A través de la improvisación. Y de una improvisación, vamos a decirlo, por capas, por así decirlo. Tendríamos la capa, o como lo llamo yo, el esqueleto de la improvisación, que sería la escala pentatónica, que si no te la sabes te la tienes que aprender, y si no, la practicas mientras estás improvisando, que sería esto de aquí. Vale, que ahora te voy a poner algunos ejemplos. Luego el segundo paso sería, por ejemplo, trabajar la escala menor natural a 3 notas por cuerda, vale. Y luego el tercer paso, por ejemplo, sería utilizar escalas menores antiguas, ¿no? Que lo llamo yo la escala menor armónica, menor melódica, si lo procede la base, o las tríadas, vale. Por ejemplo, tríadas de 3 cuerdas, ¿no? Pero el problema es que si tú te pones un metrónomo a trabajar esto, es un coñazo. Entonces yo lo que le digo a todos mis alumnos es ponte una backing track y trabájalo con la backing track, vale. Para ello te voy a poner ahora 3 ejemplos que hemos visto: 1 de pentatónicas, 2 de escala menor natural y 3 de tríadas. Así que voy a poner una backing track, voy a hacer los 3 ejercicios y luego me vas a dejar un rato de disfrute para meter todo esto, para que veas cómo lo hago. De acuerdo, vamos a ver este peldaño número tres que yo le dedicaría unos cinco minutos, siete minutos. Le dedicaría más tiempo a lo que es el tema del repertorio antes que a esto, pero puedes hacerlo un poco como quieras. Ejercicio número uno. Ejercicio número dos. Ejercicio número 3. Ahora mezclo todo, fíjate. Entonces ya tendríamos nuestra rutina de unos 20 minutos, de acuerdo. 5 minutitos de calentamiento con los 2 ejercicios que te he dado, otros 10 minutitos aproximadamente de trabajo de repertorio para que luego puedas tocar y así. Y otros 10 minutitos aproximadamente de lo que es improvisación, control del mástil y ejercicios, siempre con metrónomo o siempre con backing track, vale, para que puedas mejorar en técnica y entender el mástil en profundidad. Pero lo más importante es que ni te compares, vale. Disfruta tocando, pásalo bien, porque no estás ahora preparando un examen ni mucho menos, tío. Estás priorizando lo que te gusta y lo que te divierte, vale. Entonces disfruta del instrumento, No te rayes si hay días que te sientes mal o lo que sea, porque a fin de cuentas esto es un trabajo de poco a poco, poco a poco, ir trabajando, ir mejorando, ir aprendiendo, ir mejorando una canción, ahora otra, ¿sabes? Y con el paso del tiempo o de los años vas a notar una progresión si haces esto. Si de repente pasas de mata en mata y al final no acabas profundizando en los ejercicios, créeme que no mejorarás, y esto es lo más frustrante de todo. Entonces vete poco a poco, disfruta, toca con otras personas, y si quieres trabajar, por ejemplo, Megadeth o cualquier cosa de estas, ya sabes Sabes, tienes la comunidad abajo donde tienes un montón de amigos para poder tocar y pasártelo bien. Ya tenemos un montón de grupos de alumnos que se han ido creando poco a poco abajo en la comunidad. De todas maneras, te voy a dejar un vídeo aquí para ser realmente bueno si tienes más de 40, 50 o 60 años. Pincha en este vídeo de aquí que te va a venir genial. Suscríbete a Aitor Epas Guitar y las tablaturas en la descripción. Nos vemos en el siguiente vídeo. ¡Caña de la buena! Aitor Epas Guitar. Suscríbete, primo, chico, que es gratis. No me seas bandolero, anda.










