🎭 [[T. A.]] Open Process - 01 of 04 - [RAW Material]

Querida audiencia, lo que están por presenciar no es una obra pulida. Lo que sigue es algo crudo, inacabado, vivo, un experimento. Querida audiencia, Lo que están por presenciar no es una obra pulida. Lo que sigue es algo crudo, inacabado, vivo, un experimento. What? What?

Agradezco mucho la apertura siempre, el apoyo del pabellón, leading the way for the rest of the people of the other residences. Agradezco también mucho al al espacio de Casa Mitoma, que también me alojó, alojó esta residencia durante 3 meses del año pasado, donde pude darle otras nuances, otros colores, por decirlo de alguna manera. Esta es la primera muestra, el primer experimento, después de un año y medio de investigación, de cómo un ser humano profesional profesional se encuentra con la inteligencia artificial para colocarla en escena. Ahora tenemos un espacio, no sé cuánto tiempo tenemos, Lizzie, para hacer preguntas en el foro. Sí tenemos tiempo, ya, bájense. Entonces ahorita me gustaría mucho, me gustaría poder conversar con ustedes, así que si tienen preguntas, dudas, comentarios sobre el proceso, sobre la muestra, lo que vimos, lo que se les ocurra. Pues ahora es cuando, si es que tienen alguna pregunta ahorita, pues levanten su mano análoga porque la digital no hay nadie en Zoom.

¿Qué te costó esto para, o sea, mismo corporal, verdad? ¿Cuánto tiempo te costó hacerlo y cuánto duró haciendo?

Muy buena pregunta, ¿por qué te respondo en recién? ¿Sí estamos bien con el audio? Perfecto, sabes, gracias. Ya, el mimo corporal, mimo contemporáneo, es algo que estoy estudiando también aquí como parte del programa de residencias, con otra residencia que es la residencia de teatro gestual de parte de Posto Teatro. De hecho, Jody también es compañera. Ahí recibimos las clases sobre mimo corporal dramático. Y teatro gestual. Específicamente esta obra me ha tomado 36 años de mi vida hasta ahora, este primer asentamiento. De hecho, yo soy del '32 y el Tomado está desde los 4 años en la escena. Entonces toda mi vida he recolectado cualquier cantidad de técnicas, de aprendizajes, de metodologías y de aprendizajes en el cuerpo mismo mismo para poder llegar a este punto. Hay distintas escuelas que son mi base. Una de ellas es la escuela de Stanislavski, que gracias Pedrito, que es con quien yo aprendí esta primera técnica, esta primera escuela, esta primera técnica allá por el año de 2009-2010 más o menos. Y esa es mi primera base. Entonces, de mi primera base, toda la escuela de teatro contemporáneo, surge una inquietud que yo ya la tenía desde hace un montón de tiempo, que es crear a través del cuerpo. Entonces después de esta escuela de teatro contemporáneo, toda la metodología de Stanislavski redireccionada hacia la visión ecuatoriana, yo voy a Brasil y en Brasil me encuentro con el teatro físico, con un montón de expresiones de teatro físico, entre ellas una de las metodologías de las cuales yo me enamoro fue la de la escuela de Jacques Lecoq. Yo tuve la oportunidad de estudiar 2 años con el manager en Brasil, con uno de los estudiantes, de los últimos estudiantes del manager en Brasil, Andrea Silva, y ahí aprendo Lecoq. De ahí regreso acá a Ecuador y cuando estoy acá en Ecuador paso por distintas escuelas. Paso un tiempo con Dadao Nada, después paso un tiempo junto con como se llaman, los deus ex machina, y finalmente el año pasado comienzo a hacer yo mi propio camino, ya con algunas cuantas cuestiones que yo tenía antes, preguntas, ideas, sueños, imágenes, textos, cosas así, para traerlo acá. Entonces el año pasado, conversando yo con un amigo, me dice: bueno, oye, lo de la inteligencia artificial ya está, ¿viste? O sea, ¿ya qué más queda? Digo: sí, man, ¿ya qué más queda para que llegue a la escenario. Y ahí surge la primera cuestión de, ok, si ya va a llegar al escenario, yo ya tengo algunas ideas, cacho más o menos cómo hacerlo, empecé a meterme en el universo de la inteligencia artificial, y a través de un chatbot virtual que yo creé el año pasado en un taller en línea internacional surge esta primera idea de cómo voy a mezclarlo. Y después de eso comienzo con el proceso de inscripción de escenarios a la Presidencia sin saber hacia dónde iban y cómo iban, con un bagaje así de todas las técnicas y el entrenamiento y un montón, y siempre estar físicamente activo y siempre estar con las cuestiones de ya ahora lo que me interesa, lo que no me interesa, siempre estar activo de alguna manera. Y este año y medio ha sido de la pregunta principal: ¿qué carajos estoy haciendo? ¿Qué voy a hacer? ¿De qué manera? O sea, ¿qué estoy haciendo? ¿A quién le sirve? Y muchas veces Fue estar las 2, 3, 4 horas, 3, 4, 5, 6 días de ensayo en escena con los audífonos conversando con la inteligencia artificial mientras estaba moviéndome, cantando. Y en algunas de esas conversaciones, por ahí las tengo guardadas, en algunas de esas conversaciones empieza a surgir ideas de algunas escenas. Entonces es un proceso que ha tomado tiempo por los distintos acercamientos los lineamientos que le he dado, que no así es descubrir una metodología de creación junto con la inteligencia artificial. Para eso yo hablo de lo que lo primero que me di cuenta ya después de 8 meses de trabajar encerrado con la computadora es necesitar un filtro. Entonces, para construir ese primer filtro, para llegar así respondiendo tu pregunta, para llegar a lo que vimos ahora, que sigue siendo un prototipo, esos 8 primeros meses, 9 primeros meses, fue yo estar con la inteligencia artificial salir sin saber a dónde, sin saber qué hacer, y están conversando y creando y haciendo música. Y muchas veces en sala de ensayo estando 2 horas o 1 hora y media de las 2 horas de ensayo frente a la computadora conversando. Ha sido un proceso mental que para bajarlo a algo concreto aquí en escena es como yo lo consigo hacer. Y este es específicamente estas escenas, algunas de las cosas que vimos aquí ha sido un sprint. Un sprint de estas últimas 3 semanas. Por ejemplo, el canal de YouTube es hecho en una semana, con los cómics y todas las vueltas, con información que he venido recolectando desde hace años, algunas cosas, otras que ya están por ahí. O sea, es solo juntar todo en un solo proyecto, en un solo esfuerzo, en un primer lanzamiento público. Y la parte escénica ya es es parte de la naturaleza. Entonces, en esa parte de la naturaleza, algunas de las cuestiones, ya en este último tiempo, en estos últimos 2 meses trabajando ya con puertas abiertas, hace unos, ¿qué serán? 3 meses decido abrir las puertas de Caraja, empezar el proceso de public learning, aprendizaje público, y abrir el espacio de, estoy yo encerrado con la computadora, ok, ahora estamos estoy en la galería y estoy con gente que está alrededor, también estoy con la tela acá y está llorando también ahí, entonces empieza a abrirse. Y desde ahí la mente artista, la mente actor, empieza, ya encuentra un hilo de donde jalar el drama, algún drama, quizás varios, no sé si es que llegue a ser uno solo, distintos, pero encuentra varios dramas de los cuales puede jalar para que el cuerpo responda en escena. Y eso ha sido un proceso de un mes y medio más o menos después de todo esto. ¿Responde a tu pregunta?

Sí, sí, contesta. Bien.

¿Más preguntas?

Yo tengo un comentario, me da mucha curiosidad, ¿no? Que te veo súper estás aquí en el pabellón, pero nunca tuve el chance de acercarme a tu trabajo. Me quedan como muchas preguntas, como de cómo estás asentando a nivel conceptual el tema de la inteligencia artificial con la propuesta teatral. O sea, quisiera entender qué dramaturgias estás creando. En lo físico es maravilloso, sale Kogu y también sale Kogu maravilloso. Tu cuerpo se carga de una expresión natural, ¿no? A veces me cuesta hacer las conexiones Sin embargo, siento que hay como mundos que están predispuestos ahí, que hay como que explorar, ¿no? Me interesa full que tengas como tu espacio ritual, que tengas tu espacio artificial, que tengas tu espacio documental y tu espacio escénico. Siento que tienen que enlazarse, que llegar como a conjugar, a contar historias, ¿no? Que siento que son como chispas, como tú dices, de información que has ido obteniendo. Sí, es súper rico ver lo físico. Me quedo con esa pregunta de por dónde vas a llevar como este montón de insumos, ¿no? Son un montón de cosas, imágenes súper chéveres. Me parece que lo visual lo manejas súper bien, inclusive cómo está construida la escena, cómo has convertido estos objetos que son aquí muy cotidianos, ¿no? Como en objetos que en efecto funcionan como escénicos, y eso también te felicito Me da full ganas de seguir viendo a dónde vas a llevar todo esto. Que es full trabajo, porque lo más difícil a veces es editar y agarrar y decir cuánto va a durar, de qué se va a tratar, cuánto tiempo va a ser, por dónde más me va a llevar esto. Siento que es como la muestra de tu investigación, tu juego. Entonces es chévere poder verlo así, y es chévere imaginarme hacia dónde te puede llevar. Y sí me queda como con ganas también de sentir más esa conexión. Ahora que tú me lo cuentas digo: ah, cierto, están aquí los objetos, pero a veces quisiera ver cómo están conectándose. Me pareció lindísima la primera parte en la que tu voz hace como la presentación y dice: van a ver una cosa loca aquí. Entonces, ¿cómo no suelto si no exploto? Sigo viendo más de eso. El canal de YouTube igual, digo: wow, chévere, está muchas cosas, ¿no? Muchas. Entonces siento que todas en sí mismas son como un potencial para una obra. Y nada, felicitaciones, tienes un montón de material para trabajar.

Muchas gracias. Sí, claro, es la cuestión de inteligencia artificial para unir la foto con la escena, esa es otra de las preguntas que lleva a la investigación, porque la primera idea, finalmente la primera manera, la más obvia, que me negué a ir por la más obvia en este camino, que no voy a ir por lo más obvio esta vez, es realmente empezar conversando con ChatGPT y hacer una conversación con ChatGPT mientras estoy en escena. De alguna manera lo probé cuando estaba ensayando y probando, y es como que, ah, bacán. Sin embargo, para ese nivel aún faltan algunas cuantas actualizaciones de los modelos de LLM, y la tecnología mía personal la tecnología necesita un upgrade, que para eso ya les platico un rato con esto que estoy haciendo. Pero esa es la primera cuestión, que hay los dos momentos que vieron de las escenas, escénicos mismos, ¿no es cierto? El primero con la cabeza, el sacarse la cabeza, y el otro el cortarle la cabeza, realmente vienen de una conversación con inteligencia artificial. Entonces puede que no se vea frontalmente que la inteligencia inteligencia artificial está directamente relacionándose con la escena. Pero en toda la parte del backbone, el backbone, el backend, esa es la palabra, todo el backend tiene inteligencia artificial, porque yo de alguna manera ya como ser humano tengo la inteligencia artificial instaurada en mi día a día para trabajar, para vivir, de cualquier manera. Entonces estas dos escenas salieron de una conversación con una inteligencia artificial que tiene la capacidad, es un LLM, es como un diario que tiene recuerdos y una reflexión. Y en esas conversaciones que yo tuve con esta inteligencia artificial, ella me sugirió, o él me sugirió, o eso me sugirió: oye, ¿y qué tal que haces una obra sobre la generación? ¿Cómo se genera una idea? Y dio unas cuantas ideas, no, y si haces esto, y si haces esto, y las luces no sé qué, no sé qué. Más allá de la espectacularización de ideas de la inteligencia artificial, la idea original se quedó grabada y la capturé y la guardé en mi sistema. Y esa idea, mientras estaba en el sistema, se estaba haciendo ramificaciones en el resto de ideas para llegar a estos dos primeros prototipos de escena, que básicamente es lo mismo pero desde distintos puntos de vista.

Existe.

Entonces siempre está la inteligencia artificial. Igual, la Lottie estuvo en el taller de— El Vicente también estuvo en una de las clases del taller de Ingeniarte, en donde vimos cómo la inteligencia artificial está. Y básicamente es el pensar yo en esta investigación, y lo que estoy queriendo hacer es yo pensarme como un ser humano en el 2025, y en mi caso, ser humano profesional, puedo— comienzo a relacionarme con con este nuevo ente. Y eso, a partir de esta relación, es que empiezo a crear. Entonces siempre está la cuestión, es que aún así, si hay las ideas para hacer más al frente, tener luego holograma aquí, imagínate, tostadísimo, o un cyborg, ya bien. Entonces la cuestión es cómo yo genero con inteligencia artificial desde el día a día, desde de empezar a conversar, o sea, que sea como un compañero de pensamiento, como el sparring partner, ¿no es cierto? Con quien debates muchas alternativas filosóficas para conversar y afinar las ideas. Pero sí hay la idea también de en un futuro tener más interacciones de la inteligencia artificial. Toda la música que vimos desde el principio, que escuchamos, fue música, es música generada en inteligencia artificial. Durante todo el proceso esos que yo estuve los 8 primeros meses que estuve. A ratos pensaba, puta, estoy hueveando, o sea, realmente no estoy haciendo nada. Y me dedicaba a hacer música en inteligencia artificial, es esto. O sea, y en eso algunos videos, o sea, todo, todo está de alguna manera ahí. Y ya vamos a ver cómo va a ser la interacción directamente de tú a tú con una inteligencia artificial. Ya descubriré cómo es esto. ¿Alguna otra pregunta, comentario?

Y entonces es como, todo es tecnología hoy, ¿no? Es como que aparta mucho la realidad. Y la cuestión es como que visibilizar al ser humano.

Eso.

Claro, gracias. Sí, justamente es. Y esa también es otra cuestión así central, Cacha, porque yo, la manera en que lo veo, el teatro es una de las últimas fronteras del ser humano en donde puede mantener su humanidad. La inteligencia artificial ya tiene capacidad de hacer música, capacidad de hacer poemas, capacidad de cantar. Hay canciones de músicos antiguos con sus voces ahora cuando no están muertos hace 50 años. Entonces el teatro, y esto lo veo como actor netamente, porque es el espíritu humano que se coloca para reflejar el espíritu de la humanidad en su momento, y en este este momento, la velocidad con la que está tomando la inteligencia artificial ahorita la humanidad es impresionante. Entonces solo es empezar a agarrarse para sí. ¿Qué hacemos nosotros como seres humanos en relación a este nuevo ser que ya está acá? Muchas gracias. Sí, en las calles es una muy buena idea, no lo había pensado por ahí. ¿Tienes alguna, se te viene alguna imagen de cómo en las calles?

Pabellón, a cual irte ahí. Pero puede ser, o sea, no sé, tal vez, yo sé que se necesita recursos, ¿no? Pero igual haciendo tal vez gestión para hablar con algún municipio para que nos ayude con electricidad, así, y de alguna manera, no sé. O sea, no sé, sería muy loco la verdad. Serían las noches, me imagino.

Muchas gracias por venir.

Sí, se me ocurrió algo escuchando lo que comentas, Anita, y es como chévere eso de las calles, y como ir, no sé, tal vez hablando y conversando, así como tratar de analizar. Somos un personaje, todos ellos, que nos enteronaron. Entonces, como ir preguntando como personajes que somos, de acuerdo a cómo nos vemos, las posturas del cuerpo, porque cuando somos en la calle, nos encontramos con diferentes personajes, y a través, viendo qué dice la inteligencia artificial, qué descripción te puede dar también sobre la persona.

Interesante. Entonces dices hacer una investigación en donde con la inteligencia artificial se hagan entrevistas a personas en la calle.

No entrevistas, sino tú conversar, bueno, no tú, sino conversar con inteligencia artificial es hacer tipo un levantamiento de los tipos de personas.

Ok, muchas gracias, ya le voy a pensar cómo hacerle. De una, buena idea. ¿Qué más? ¿Qué más preguntas? Preguntas, preguntas.

No, no, mi comentario es que yo siento que todavía no, bueno, no sé, a mí más que ver una técnica, cosas Sí, en el arte siempre me gusta como conceptos, ideas, sensaciones, emociones. Y sí, aquí yo no veo como una idea o un concepto claro. No sé, entiendo por ejemplo esta cuestión de interactuar con la yes como muy una acción muy obvia, ¿no? Interactúo con él. Pero sí, no veo un concepto de, o sea, no sé como por qué, como una manera de saludarnos de esta cuestión. Y a vos en realidad no lo tomas como un concepto más grande, o por ejemplo, tú tienes como estas cuestiones corporales y están bien chéveres, cosas así, pero siento que está desligado porque no me transmite como una emoción o algo más, digamos. Tal vez te imaginas a mí que más me gusta es cuando te escondes, como en esta cosa que te venís haciendo un caparazón o algo así, pero es igual porque es una acción de yoga. O sea, un humano que tiene la pantalla, las cosas de aquí, o sea, tal vez eso como acción bonito, ¿no? O sea, tengo toda la tecnología, estoy rodeado de aparatos, de cámaras, todo eso, sí, pero me vale, yo quiero ser un crustáceo. It is gone. Entonces, eso me parece como el tema. O sea, tenemos toda la tecnología, estos medios de comunicación te dicen: comunícate, comunícate, pero lo que te está pasando a mí, objetivamente, Ellos solo se aíslan entonces. Y claro, esas cosas me resuenan porque claro, yo les voy dando este sentido de claro, está conectado el Kama Sutras, sí, porque uno sí busca en ese espacio como muy íntimo de cuarto aislarse más. Entonces eso me resuena, pero digo, el resto de cosas, o sea, ¿qué tienen que ver con Ayya? ¿Qué relación tiene? Aparte de esta acción que te digo que es muy obvia de la humanidad enfrentándose a la Ayya o relacionándose a la Ayya, ¿es para qué? ¿Le pedimos ayuda a la guía? ¿Buscamos pelear con la guía? O sea, esos objetivos no me quedan claros. Entiendo que es una exploración, cosas así, pero tal vez soy yo como que busco estas cosas de qué me quiere decir con esto que está indagando, y tal vez tú no lo sabes como lo he dicho, ¿no? Pero sí, para mí tal vez me gustaría ver como más respuestas tuyas, así como de: Ajá, ¿por qué? ¿Por qué me sacó la cabeza? Me filmaría esto ahorita en las tecnologías y lo pasaría aquí. Porque sería interesante tal vez tú suicidándote aquí en estas cosas y un video acá de, claro, de reflexivo. Esta persona poeta que contempla libros y un puta voz de aquí en la vida real. Bastante increíble, ¿no? O sea, ahí me daría un contraste focaso así de lo que proyectamos de Matías, lo que se ve acá, y lo que el man vive solo en su cuarto. Pero claro, son ideas que yo me las imagino porque no están muy insinuadas a ratos, no, como estas sensaciones que siento que podría ir más, no. También hay una bonita imagen como que te vas a lanzar a la vaca, como que repetir lo mismo, pero ver qué decisión tomas, no. Si me suicido, ¿por qué? Si no, ¿por qué no? ¿Por qué me hiciste venir aquí? Entonces esas cosas como entonces muy bonito, porque a veces no es como decirle a la gente como Miguel, el personaje, sino con las acciones mismas, ¿no? Con estas cosas de ajá. Eso, eso para mí es un buen criterio, porque siempre te todavía hay cosas muy que podrían significar más, que podrían ser como más potentes, como el altar, por ejemplo. Yo también cuando llegué veo el altar, pero no veo un referente, un momento donde tú digas como claro, como ahí ¿Está esto o no? O sea, puta, en toda esta tecnología que nos montamos en el cuarto, en el teléfono, así, hay gente que todavía prende velas, que tiene plantitas. O sea, esta mezcla igual tal vez que existen en las habitaciones de lo íntimo de, no sé, y esas como estas cuestiones muy aborígenes de la evolución, pero puta, ya tienes el último modelo de la tecnología y te van invadiendo así, y el cuarto es un país, un territorio chiquito donde terminación son todas estas clases. Ajá, pero tal vez eso, esas clases se puede decir.

OK, muchas gracias. De hecho es muy interesante esa idea como una posible línea conductora de algunos prototipos, de estar en un cuarto encerrado junto con la tecnología y ver ese contraste. Gracias, es buena idea. De hecho lo que yo estoy haciendo ahorita es justamente, viste que yo El proceso de creación por el cual yo me manejo en este momento tiene dos partes. Entonces, la primera parte es toda la parte de divergencia, ¿no es cierto? Que es diverger, empezar a buscar, investigar, investigar, investigar, y después viene la otra etapa que es la de converger, irse hacia un mismo lugar. Ahorita, en el momento en que se presenta Draft 0.1, estamos en el momento de nuevamente empezar a converger, a diverger, ¿Por qué? Porque esta fue una conversión hacia esta presentación. Y en este momento viene justo esta exploración que de hecho tiene que ver con lo que vos dices de esta intimidad que nosotros tenemos de lo digital con nuestra vida en los cuartos, en las casas, en nuestro mundo. Porque parte del ejercicio y la decisión de hacer el public learning, el aprendizaje público, es mostrar todo esto. Entonces, por ejemplo, el momento en el que yo coloco mi altar acá, que es lo más básico de lo más básico, más que para el público es para mí. Entonces es para mí, simplemente para que esté ahí, porque es la manera en la que, una de las maneras en la que yo trabajo. Claro, sí, esa es la idea, de hecho. Y de ahí para la interacción directa con la inteligencia artificial en otros términos mucho más dinámicos y mucho más veloces en escena, para eso sí se necesita otro tipo de tecnología o la evolución de las en los modelos. Porque hasta ahorita lo que sigue sucediendo con la inteligencia artificial es que siempre espera un prompt del usuario. Entonces, mientras yo no interactúo con inteligencia artificial, la inteligencia artificial no dice nada. Entonces, para llegar a ese punto sí se necesita crear algún GPT custom, GPT o alguna cosa, para que también dé propuestas a partir de lo que escucha. Sí hay esas ideas en el mapa de ruta.