Creé una influencer con IA por menos de 1$ (y se ve real)

¿Quieres crear una influencer con IA? Hoy KSPMN te enseña cómo y yo soy el resultado, incluido el truco de audio por el que no notas que soy IA, ¿verdad?

Verdad, y te lo digo sin humo. Un resultado realista gratis no existe y quien te lo esté prometiendo te está vendiendo otra cosa. El modelo secreto y gratis que nadie te cuenta solo lo sé yo. Gratis. Aprender cómo se hace esto va a ser gratis. Hacerlo real pues te va a costar algún dólar. ちょっとのけってんがいのちになる。 Avatar,夢を形にして AI, no te calles KSPM and you. Y es que el modelo es siempre el mismo. Gana 10K al mes con influencers y ya. Mi secreto te hará rico. Pero hoy te voy a enseñar el proceso que puedes seguir para hacerlo tú mismo. Te lo enseño totalmente gratis y te vas a gastar unos pocos dólares generando. Y esto no es teoría. Este anuncio lo entregué hace poco a un cliente Que me ha pagado por ello.

This is what makes every guest photo look premium, every promotional video cinematic without hiring anyone.

Y te voy a enseñar el mismo flujo de trabajo utilizado para hacerlo y así que puedas generar vídeos de este tipo se va a convertir en tu servicio. Vamos a empezar por el nivel uno y lo podrías hacer incluso desde el móvil. Y es que si buscas esto en YouTube, la mitad de los vídeos te van a decir esto lo haces gratis usando Grok. Sin gastar ni un dólar. Grok dejó de ser gratis en marzo, así que esos vídeos pues se han quedado un poco obsoletos, pero esto que vamos a ver a continuación te va a servir. Y esta es la regla número 1, y quédate con esto porque es muy importante, ya sea que hagas avatares o hagas lo que sea, y es que el 80% de tu calidad final se decide con la imagen de partida. Si tienes una imagen mala, el resultado va a ser malo y no hay modelo de IA de vídeo que lo salve. Y eso es lo que vamos a hacer. Una buena base para no tener que arreglar nada después. Y podemos seguir este esquema que os dejo aquí. Simplemente tenemos que decirle al modelo que queremos un personaje de, pues, una edad concreta, un género percibido y un arquetipo. ¿Qué significa esto de arquetipo? Pues si es un lifestyle influencer, si es de fitness, si es de tecnología, si es de belleza. Y con todo eso, pues, el modelo tiene mucho más contexto para generar nuestra imagen. Y después le vamos a decir, pues, que tiene descripción facial y de cabello detallada, como son los ojos, la forma de la cara, la expresión, todos los detalles relevantes, y sobre todo complexión corporal. ¿Y qué lleva puesto? Pues un outfit muy específico, porque eso es lo más importante. Queréis que tenga un outfit X, y si no os aclaráis mucho, pues buscad referencias en Pinterest y se la dais a un modelo de imagen para que os las describa. Si lo tienes claro, perfecto. Ahí lo pones. Y que esté en una pose, pues que puede ser natural o puede ser la pose que tú elijas. Y después vamos a describir el entorno realista: si es un apartamento, si es un gimnasio en casa, si es una calle, un café, lo que sea. Y después vienen detalles de cómo se ve la imagen, y esto es muy importante. UGC, cómo se ve grabado con móvil, natural, orgánico, auténtico, y sobre todo con imperfecciones. Nada de lo que se genera con un móvil y de manera casual va a parecer perfecto. Si quieres detalles de piel, aquí lo puedes añadir: poros, imperfecciones, pelitos. Describimos la iluminación que nos hace falta y después vienen datos estilísticos como que sea fotorrealista, que sea cinemático pero casual, cómo es la composición. Y ya con eso lo tienes todo. ¿Qué vamos a hacer ahora? Pues irnos al modelo de imagen que queramos. Y ya te he dicho que este paso era gratis y no te vas a gastar por ahora ni un solo dólar porque vamos a hacerlo dentro de Google Flow, que nos permite generar imágenes con Nano Banana Pro o con Nano Banana 2 de forma totalmente gratuita, por ahora al menos. Y yo voy a utilizar el mismo esquema que os he enseñado, pero he rellenado los datos de cómo quiero que sea mi personaje. Y yo voy a elegir Nano Banana Pro, y aquí la diferencia es qué modelo de lenguaje hay detrás. A mí me gusta bastante el resultado que me da Nano Banana Pro, así que voy a dejar ese. Pero si quieres, aquí tienes la lista con todos los modelos disponibles, incluido Lite, que es más rápido. Y con ese mismo esquema he hecho 3 ejemplos. Tengo diferentes entornos y diferentes personajes, y puedo hacer todas las iteraciones que me hagan falta hasta llegar al punto que necesito. Y eso es lo bueno, como no me cuesta créditos, tengo la posibilidad de ir iterando hasta lograr exactamente lo que necesito. Y si no te gusta Nano Banana 2, pues no pasa nada, porque también lo puedes hacer desde ChatGPT utilizando su modelo de Images 2. Eso sí, si tienes un plan gratuito, ten en cuenta que los modelos de razonamiento que vas a poder utilizar son solo los de Instant. Pero haríamos lo mismo exactamente, le damos nuestro prompt con ese esquema que ya hemos visto le decimos crea una imagen, tengo un avatar totalmente diferente. Eso sí, siguiendo el prompt que hemos detallado. Y no pienses que esto te va a salir bien a la primera. Trabajar con IA es iterar un montón de veces y probablemente siempre hayan cosas extrañas que tengas que cambiar, y eso es normal. Pero es mejor que pase en este punto con imagen que cuando vayamos al vídeo. Y ya has visto que le hemos dicho que queremos imperfecciones. ¿Por qué? Porque la perfección delata a la IA, y la sobrenitidez pues también. Las cámaras reales tienen cierta suavidad, los bordes digitales perfectos no existen en la vida real, y por eso le decimos aspecto amateur. No le estoy diciendo que no sea profesional, porque las IA tienden a ignorar el no. Todo se pide en positivo. Así que ya tenemos a nuestro personaje exacto. ¿Y qué podemos hacer ahora para que el personaje se repita de manera idéntica en todos nuestros vídeos? Pues ya no nos basta con una sola imagen, deberíamos hacer una hoja de personaje. Bien, ¿por qué es importante hacer esto? Porque la IA no tiene memoria. Cada vez que generes un vídeo no se acuerda de lo que hiciste justo antes y mucho menos lo que hayas hecho hace 3 días. Así que hacer una hoja de personaje es muy importante y no hay que hacer nada extremadamente complicado ni ninguna de esas que salen por ahí en algunos tutoriales que tienen tropecientas mil imágenes, detalles, textos. Vamos a hacer algo muy sencillo. Tenemos nuestra vista frontal y ahora simplemente lo que le voy a decir al modelo de imagen que esté utilizando, y podemos hacerlo aquí en Images 2 o en Nano Banana, es simplemente decirle editar cambia el ángulo de cámara a un lateral de la chica. Y he hecho un par de tomas más. Tengo esta frontal, la voy a arrastrar directamente a la caja de prompts. Tengo esta otra de aquí y he hecho una más de perfil. Arrastro las 3. Lo bueno es que el modelo de imagen está conservando las facciones de la modelo perfectamente. Y lo que le voy a pedir es que me genere la hoja de personajes. Y este es el prompt que voy a utilizar, y es un prompt muy sencillo. Le he dicho que simplemente necesito que componga una sola imagen con 3 paneles en formato tríptico utilizando una estructura tipo T. Pondrá el plano entero en un lado y los planos cortos en el otro. Y ya con esto tengo mi hoja de personaje, tengo detalles de su cara y detalles de su cuerpo, y esto lo puedo utilizar directamente en cualquier modelo de vídeo que acepte referencias. Y si no, puedo utilizar cualquiera de las imágenes que hemos generado como punto de partida. Bueno, y ya hemos hecho la parte más difícil y lo hemos hecho sin gastarnos ni un solo dólar gratis. Ahora vamos a dar el salto. Queremos que se mueva y que sobre todo parezca real. Y aquí pues sí que vamos a tener que invertir. Pero fíjate en la cifra, porque desde luego no son $1.000 ni $500 ni $100. Y para que no tengas que pelearte con ni un solo prompt, los tengo todos hechos: identidad, sheet, vídeo y el truco de audio de luego en una guía PDF gratuita que te voy a regalar. Lo tienes en la descripción del vídeo y también te lo voy a dejar en el comentario fijado. Eso sí, dime en comentarios qué avatar vas a crear tú, porque los leo todos. Menos a los haters. A los haters no los leo. Vaya vídeo más malo. Se nota que sí, Y ya que estás aquí, si te gusta el vídeo, regálame un buen like, porque así me entero. Y si quieres que siga subiendo material como este, si no estás suscrito y lo haces ya mismo, me ayudas un montón. Y si además le das a la campanita, te avisan cada vez que saque vídeo. Nuevo. Esto a mí no me gusta hacerlo, pero es que si no, no le vas a dar like, ¿a que no? Y ya hemos visto cómo hacer el esquema de prompts para imagen, pero ¿y qué pasa con el vídeo? Ahora toca darle vida. Pues este es un buen esquema que podéis utilizar para ir sobre seguro. Aquí nuestra imagen tiene un peso increíble porque define prácticamente todo: el tono de la escena, cómo es el personaje, cómo va vestido. De todas formas, todo eso se lo podemos también repetir de nuevo al modelo. Si tu imagen es lo suficientemente clara, puedes ahorrarte toda la descripción e ir directo a lo importante. Qué dice, cómo lo dice y cómo se mueven cámara y personaje. Es cámara en mano, se acerca al personaje, panea, lo que sea. Y sobre todo, qué tipo de luz o qué cambios de luz van a haber. Si yo no le digo nada, va a tomar como referencia lo que vea en la imagen. Pero si estamos utilizando una hoja de personajes, no va a entender ni dónde queremos al personaje ni cómo es la luz. Deberíamos darle o bien una referencia del entorno o bien explicarlo. Y aquí viene lo más importante: Y es el audio. Vamos a explicarle al modelo qué queremos que diga nuestro personaje y qué queremos que se oiga, cómo es el tono conversacional natural, que diga, y entre comillas, y esto es importante, el diálogo exacto, y decirle que lo haga en castellano neutro, en castellano con acento de España, de México, de Colombia, lo que sea. Y sobre todo, si queréis algún sonido ambiente realista. Su respiración, pasos, ambiente de coches, de calle, lo que sea. Y ahora tienes que tomar una decisión: ¿qué modelo de vídeo vas a utilizar? Y hay un montón de modelos. No voy a llenar el vídeo diciéndote los tropecientos que puedes utilizar, y simplemente te voy a hablar de dos de los que considero que mejor funcionan hoy por hoy para hacer este tipo de vídeos. El primero es el que seguramente más veces has oído hablar, que es uno de mis favoritos, con el que he hecho un montón montón de vídeos que se han hecho bastante virales. Eso sí, para poder utilizar Sydans 2 necesitas estar suscrito a alguna plataforma y puedes elegir la que más te guste. Eso sí, antes de empezar a decir que si es muy caro, que si es muy barato, te voy a decir que de promedio 15 segundos en 720 con Sydans 2 te pueden costar en torno al dólar y medio hasta los $2,50. En función de en qué plan te encuentres y de qué plataforma elijas. Y no me preguntes cuál es la mejor, porque yo utilizo muchísimas y hay muchos otros factores que no son el dinero que hay que tener en cuenta, con lo que decirte que una es mejor que otra es bastante difícil. Tú elige la que quieras, eso sí, mira bien los planes de precios y qué incluye cada una de ellas. Y si ya tienes una suscripción activa, pues úsala. Y yo voy a utilizar Syrans 2 dentro de Pero ya te digo que puedes usarla donde quieras. Y lo que voy a hacer es pegarle el prompt. Y este prompt lo he generado con el esquema que acabamos de ver y simplemente le voy a dar las referencias de lo que quiero utilizar, el character sheet que hemos generado y el producto que quiero que tenga mi influencer. Tengo el producto, tengo el character sheet y le he subido también una foto de referencia para que vea el entorno. Así que le vamos a decir directamente que nuestro influencer es @imagen2 y que está sentada en un apartamento moderno igual que se ve en la imagen 3. Y aquí le voy a añadir nuestro producto. Está hablando de forma entusiasta y aquí le vamos a decir que el producto es imagen 1. Aquí está el movimiento de cámara, que mantenga exactamente la cara y el cuerpo, y el audio. Le vamos a decir qué dice y aquí le voy a añadir, muy importante, en castellano. Elijo mi duración, mi formato, si es 16:9, 9:16, y ya cuando lo tenga le doy a generar.

Este producto cambió completamente mi rutina matutina. Te juro que no esperaba que funcionara tan bien.

Y este es el resultado: nuestra influencer está hablando a cámara, haciendo todo lo que le hemos pedido y diciendo lo que necesitamos oír, y sobre todo enseñando el producto a cámara. Y ya me imagino dos cosas que vas a decirme: es que Zidane se equivoca mucho con el castellano. Pues no te preocupes, porque te doy el truco que a mí siempre me funciona, pero eso será más tarde. Y la segunda, estoy casi seguro que va a ser: pues también has acertado de pleno, porque vamos a ver como también podemos hacer esto mismo con Grok y con unos resultados increíbles. Pero eso sí, no es gratis. Y es que, como ya os había comentado, Grok dejó de ser gratuito en marzo. Ahora, si queréis generar cosas usando Grok, tenéis que suscribiros. Eso sí, el precio por generación es bastante más asequible que con Sídanz 2 y usarlo es súper sencillo. Yo simplemente me vengo al diálogo de Imagine, Y voy a decirle que quiero generar un vídeo. Fijaros que tengo la opción de decirle cuántos segundos quiero que dure, la resolución y el formato. Por ejemplo, yo le voy a decir 9:16. Y aquí voy a hacer lo mismo. Como puedo cargar múltiples referencias, le voy a pegar el mismo prompt y simplemente le voy a decir que nuestra mujer es la imagen 1 y que lo que lleva en la mano es la imagen 2. Y directamente le doy a generar. Lo bueno es que si ya tienes una suscripción de Grok, también podrías generar las imágenes aquí mismo. Y en este vídeo te lo digo bastante claro: probablemente Grok Imaging 1.5 sea ahora mismo el mejor modelo para hacer este tipo concreto de vídeos. Muy buenos movimientos, audio nativo, y en velocidad no tiene rival, es súper rápido. Y ten en cuenta también que antes los niveles de censura que habían dentro de X eran muy bajos, pero últimamente han subido bastante. Así que si generas un montón de vídeos de este tipo te compensa mucho utilizar Croquis Magic. Lo que en Seedance puede que te cueste varios dólares, aquí te estaría costando prácticamente céntimos. Así que a mí me encanta Seedance 2, pero esto va de criterio, no de fanatismo.

Este producto cambió completamente mi rutina matutina. Te juro que no esperaba que funcionara tan bien.

Mucho más económico, mucho más rápido, y pues no está nada mal para hacer contenido de este tipo. Es ideal. Seedance 2 es mejor modelo en muchas otras situaciones, pero si necesitáis un trabajo rápido, Grok Imaging 1.5 es una maravilla. Tened en cuenta también que es mejor utilizar una única imagen de referencia. Cuando estáis subiendo varias tiende a ser menos preciso que con una sola. Así que si yo le hubiera puesto el producto directamente a la imagen de partida, este producto cambió completamente mi rutina matutina.

Te juro que no esperaba que funcionara tan bien.

El resultado probablemente sería bastante mejor y más rápido. ¿Y qué pasa con Sidans 2, que todo se ve muy bien pero que a veces se oye un poquito raro el audio, sobre todo en castellano, que suele meter la pata un montón de veces? Pues hay un truco que no es tan truco, pero mucha gente lo pasa por alto por completo, y que a mí me funciona realmente bien, sobre todo cuando quiero conservar además coherencia entre todas las tomas y que la voz suena igual. Y, ¿qué es lo que vamos a hacer? Pues vamos a generar nuestra voz por separado utilizando el modelo de síntesis de voz que te apetezca. Yo voy a utilizar ElevenLabs porque me gusta mucho cómo funciona y es el que más utilizo. Simplemente selecciono text to speech, le pego la línea de diálogo que quiero que diga mi avatar, y voy a elegir una voz de esta lista que tengo aquí. Tengo un montón de voces, puedo filtrar por lenguaje, yo le he dicho español. Incluso le puedo decir qué acento quiero. Yo voy a decir, por ejemplo, pues no sé, andaluz, y me da todas estas opciones. Elijo una chica y le voy a decir generar speech. Y ya con eso ya tengo mi voz lista. Y lo que tengo que hacer es directamente la voy a descargar y en Zidane 2 le añado una referencia de audio. Ya tengo el audio cargado y ahora simplemente le digo dice en castellano @audio1 junto con la transcripción de lo que va a decir. Así el modelo tiene una referencia exacta de cómo tiene que sonar el personaje y de lo que está diciendo, y es muy complicado que se vaya a equivocar. Y ya lo tienes. Y eso sí, el toque final ya no va a ser IA, puede ser edición de toda la vida. Le puedes añadir grano de película, motion blur, ajustes de color en DaVinci, y así haces que todos los clips que has generado vean igual. Y eso es lo que integra todo. Y de eso también hay un montón de vídeos en el canal, como por ejemplo este de aquí. Y es que eso separa a un avatar que parece pues bastante cutre. Apúntate a mi membresía. De algo que tiene pinta de ser un producto profesional y por el que una marca te puede pagar. Aprender todo esto te ha costado $0. Hacerlo un poco más realista, pues ahí sí tienes que invertir, pero desde luego no tienes que gastarte $1000 en ningún curso. Y al final, lo único que no se compra es el criterio para usar estas herramientas, que es lo que yo trato de enseñar aquí e incluso de seguir aprendiendo. Y yo ya me despido hasta el próximo vídeo y espero que me digas en comentarios si te ha servido este tutorial, si has aprendido algo nuevo. Y si antes de irte te interesa el mundo de la IA generativa, pues yo creo que este vídeo de aquí te va a ir como anillo al dedo. Nos vemos en el próximo tutorial. Chao.