DaVinci Resolve 20.1: Las NUEVAS Funciones que Cambiarán tu Edición 🎬

Hoy no llevo la camiseta de IA porque vamos a ver las novedades que nos trae la gente de Blackmagic Design con su versión 20.1 de DaVinci Resolve. Y ya os lo digo, es una auténtica barbaridad. Y es que ya ha pasado un montón de tiempo desde el último vídeo de DaVinci Resolve que subí al canal, y mientras estaba preparando el vídeo sobre la versión 20 de DaVinci Resolve, que ya dejó de ser beta, acaba de salir La 20.1, y es que viene cargadita de novedades. Así que nada, vamos a ver todas las novedades que nos trae la versión 20.1. Y que si estás en un punto en el cual todavía no usas DaVinci Resolve, pero ya ha empezado a picarte el gusanillo, te aseguro que esta versión va a hacer que te lo plantees por completo de una vez por todas. Y te olvides de suscripciones y de programas que fallan más que una escopeta de feria. No quiero mirar a nadie. Pero sinceramente, desde que probé DaVinci Resolve, te aseguro que no ha habido vuelta atrás. Y tienes una versión gratuita totalmente funcional. Eso sí, la mayoría de los efectos míticos están en la versión Studio y esa sí vale dinero, pero te aseguro que vale cada dólar que inviertas. Bueno, vamos a ver las últimas novedades. Y vamos con una de mis favoritas, que es algo que yo echaba un montón de menos. Y es que si usáis habitualmente Fusion, sabéis que tiene una forma muy rápida de buscar efectos y ahora lo tenemos disponible en las páginas de corte, edición o color, ya no solo en Fusion. Y es que si yo selecciono un clip cualquiera dentro del timeline, y presiono Ctrl+Espacio, en mi caso tenemos la opción de Search Effects. Y desde aquí podría decirle, por ejemplo, pues Gaussian Blur. Fijaros qué maravilla, ha hallado mi Gaussian Blur directamente desde ese diálogo de búsqueda. Os digo en mi caso porque esta función hay que mapearla. Si la queréis mapear, nos venimos a DaVinci Resolve, Keyboard Customization, y vamos a buscar por Effects. Fijaros, Search Effects, y yo lo he mapeado a Ctrl+Espaciadora, pero podéis poner la que queráis. Otra de las novedades que es un poco pequeña y pasa desapercibida, pero que es muy importante, es que ya podemos importar directamente archivos WebP sin tener que convertirlos a JPEG o a PNG directamente al Media Pool, lo cual es de agradecer. Y otra de las cosas que han mejorado un montón es la sincronización de archivos. Por ejemplo, yo tengo aquí este archivo importado en la línea de tiempo. Eso es una imagen fija del típico amigo que tienes que se hace llamar cineasta porque hizo un corto en el instituto una vez, que de esos hay muchos. Soy cineasta. Imaginaros que yo por lo que sea la quiero modificar en Photoshop, por ejemplo, pues quiero eliminarle este pedacito de aquí que no me termina de convencer. Pues nada, lo voy a borrar. Fijaros que yo elimino este pedacito de aquí. Muy bien. Y le digo salvar. Hasta hace poco esto era bastante complicado e incluso relincar el archivo no funcionaba. Pero ahora, fijaros qué maravilla, automáticamente va a hacer ese relincado sin yo tener que pedirle nada. Simplemente con pulsar sobre el clip, con hacer scrap, toma la última versión. Si yo modifico algo más, este círculo, Y salvo, es instantáneo. Esto es una locura. Y esto no es nada. Hay un montón de novedades que la verdad que son increíbles. ¿Y sabes lo que también es increíble? Que si este tutorial te gusta, todavía no te hayas dejado un like. Y, por cierto, si no estás suscrito al canal, pues yo de ti me suscribía ya mismo y activaba la campana para no perderme nada. Yo sé que es muy pesado que te lo digan en todos los vídeos, pero es que si no, no lo haces. ¿A que no? Seguimos. Con las novedades. Otra cosa mítica que ha salido, ¿cuál es? Pues que ya tenemos acceso a todos los keyframes y las curvas de animación directamente desde la línea de tiempos. Si activamos esta opción de aquí, fijaros cómo tenemos la opción de mostrar los parámetros. Y ahora estos parámetros van a incluir un montón más de cosas. Por ejemplo, si yo selecciono este clip, vamos a hacerle un zoom desde este punto hasta este otro. Aquí me aparecen estos dos parámetros y puedo cambiar además si quiero mostrar las curvas o las pistas, lanes o Curves. Y dentro de las curvas yo además puedo seleccionar los keyframes y decirles qué tipo de interpolación quiero que tengan. Por ejemplo, pues este quiero que sea Bézier y animarla de este estilo. Pero esto no se queda solo ahí, también podemos tener otro tipo de parámetros. Por ejemplo, le puedo decir Retime Controls y dentro de los parámetros mostrar todos los parámetros. Voy a hacer esto un poquito más grande. Y fijaros cómo tengo la velocidad. Vamos a activar la velocidad y vamos a desactivar el resto de cosas para que no nos haga aquí tanta mandanga. Y fijaros cómo tengo la velocidad y los fotogramas. Y yo pues vamos a desactivar los fotogramas, vamos a quedarnos solo con la velocidad, y vamos a añadir pulsando la tecla Alt, vamos a poder añadir puntos. Y ahora yo puedo modificar las curvas desde aquí. Y fijaros cómo además se representa también en la línea de tiempos. Fijaros qué locura. Y ahora puedo elegir estos puntos y lo mismo, suavizarlos para que mi velocidad se modifique mediante curvas y no de un modo abrupto. Vamos a subirlo un poco más para que se note bien el efecto. Vamos a ir 100. Vamos a quitar este, el zoom, para no liarnos. Y ahora vamos rápido. Y aquí fijaros, hay una aceleración. Vamos a esto, podríamos hacerlo un poco más pequeño. Ya no solo lo tengo que hacer desde aquí, sino que puedo tenerlo en mi línea de tiempo Hay que hacer zoom, modificar los tiradores, etcétera. Veis, de un modo súper sencillo y sobre todo muchísimo más visual. Y no tenemos que abrir el widget obligatoriamente, lo vamos a hacer desde la línea de tiempos, que era algo que mucha gente había pedido y que los señores de DaVinci Resolve han escuchado. Y por cierto, estos planos que estamos aquí editando están generados íntegramente con inteligencia artificial. Y supongo que si has llegado a este tutorial sobre edición de vídeo sobre DaVinci Resolve Pues igual a ti lo de la inteligencia artificial como que te da un poco igual. Pero si no es así y eres alguien a quien le gusta aprender cosas nuevas y sobre todo generar vídeos con inteligencia artificial y añadir un skill prácticamente imprescindible a tu arsenal de conocimientos, aquí te voy a dejar el enlace a la web de mi curso de creación de vídeo con IA. Y si te interesa, pues le echas un vistazo y lo mismo, pues puedes apuntarte y empezar a aprender a hacer vídeos Épicos con IA ya mismo. No tienes más que entrar en la web, te lo voy a dejar también en la descripción del vídeo. Tienes toda la información de este curso en el que vas a aprender de 0 a 100 algunas de las plataformas más relevantes en el mundo de la generación de vídeo con inteligencia artificial. Así que nada, este vídeo está esponsorizado por mí mismo y por mi curso de creación de vídeo con IA. Y otra de las cosas que son una maravilla es el poder hacer subclips, pero no de clips, sino de timelines, que sería como un sub timeline. Hasta ahora hacer subclips pues era muy sencillo. Por ejemplo, si yo cargaba un clip y seleccionaba pues un fragmento, siempre podía arrastrarlo y crear un subclip. Seguro que lo conoces, lo has hecho alguna vez, y si no lo has hecho pues es muy útil. Pero, ¿qué ocurre ahora? Que no solamente tenemos esta opción. Si yo tengo mi secuencia, hago una selección entrada-salida de este pedazo. Si hago botón derecho en la línea de tiempos, puedo decirle crear subclip. Y cuando le digo crear subclip, fijaros, me ha creado este pedazo de aquí que es un fragmento de ese timeline y lo llama pues con el mismo nombre. Es decir, me permite generar subclips, que en este caso son subtimelines. Y otra de las cosas que tiene el editor de curvas de DaVinci Resolve en la versión 20.1 es que fijaros que yo he hecho aquí una animación, pero si yo cortara este clip, ahora el clip dura hasta aquí. Pero fijaros qué ocurre con los keyframes, que se mantienen más allá del corte. En el momento en que yo me muevo al clip siguiente, dejo de verlos, pero si estoy en el clip modificado. Fijaros que pasado su punto de salida, los keyframes siguen existiendo. Esto es una maravilla, y sobre todo que los podamos ver directamente en la línea de tiempos, una locura. Otra cosa muy potente que nos trae DaVinci Resolve 20.1 es el AI Smart Reframing, y que ahora podemos elegir cómo queremos que funcione. Tengo aquí esta línea de tiempos, este timeline que es vertical, y le vamos a añadir este clip que está grabado en horizontal. Aquí lo tenemos, y fijaros que, bueno, pues se sale un poco de cuadro. Este sería un caso excelente para usar el AI Smart Reframe. Yo lo selecciono, fijaros cómo tengo el objeto de interés. Le podemos decir que vamos a crear una referencia, o sea, decir que la referencia es pues este señor. Y tenemos el modo automático, pero ya podemos decirle si queremos solo pan o solo tilt. Vamos a decirle solo pan, le voy a decir reframe, y Fijaros cómo lo que va a hacer es analizar el clip, hacer que en este caso ese objeto o esa zona que yo le he dicho esté siempre en el centro. Esto es una maravilla si estáis haciendo versiones verticales de vuestros vídeos horizontales. Esta herramienta es una locura, y sobre todo que ya podéis elegir qué es lo que queréis usar, si solo pan o solo tilt. Otra novedad que trae DaVinci Resolve 20.1 es que ahora el Face Refinement tiene la opción de añadir grano. ¿Y por qué es esto importante? Pues porque hasta ahora, cuando usábamos Face Refinement, las caras se quedaban pues un poquito suavizadas. ¿Y qué pasa? Que si el resto de la imagen tenía grano, la cara quedaba pues como un filtro totalmente suave. Entonces, esa diferencia era bastante notable. Ahora podemos añadirle grano para compensar esa limpieza con el grano existente. Por ejemplo, selecciona esta pista de esta especie de clon mío en un set de policía mirando aquí una nota de secuestro y le vamos a añadir un Face Refinement. Vamos a hacer nuestra búsqueda de efectos nueva y vamos a escribir Face Refinement. Vamos a elegirlo, detectar caras en el fotograma, le vamos a decir analizar y fijaros Esta es la detección y ahora le vamos a decir queremos suavizar. Y fijaros, esto es lo que ocurre. Vamos a quitar el overlay y esto es el Face Refinement. Fijaros cómo lo que hace es suavizar bastante la piel y quitar las arrugas, los poros, las imperfecciones. Y ahora lo que puedo hacer es venirme aquí donde tengo la opción de grano y decirle que quiero añadir grano, y añado grano a ese suavizado, con lo cual estoy equiparando la imagen. Y fijaros, muchísimo más natural. Lo de antes parecía un filtro de estos que se pone tu vecina en TikTok, y esto pues le da un rollo mucho más cinemático, no me digas que no. Otra de las novedades importantes, ¿cuál es? Pues Magic Mask 2 era una locura, pero ¿qué ocurría? Que estaba solamente disponible en la página de Color. Eso ya he sacado algún vídeo corto en el canal donde os explicaba pues que Magic Mask 2 es una barbaridad. ¿Que no lo habéis visto? Bueno, pues os dejo aquí el enlace, lo veis, pero volved luego a este vídeo, no me lo dejéis a medias. ¿Y qué novedad trae? Bueno, pues aparte de que ahora es muchísimo más rápido procesando, lo cual es de agradecer, también está disponible en Fusion, si es que lo queremos usar dentro de Fusion. Con lo cual ya tenemos dos opciones: o bien página de color, o bien página de Fusion. Si yo selecciono este clip, por ejemplo, y me voy a Fusion, fijaros cómo dentro de los nodos ya tengo Magic Mask y puedo seleccionar a mi personaje con la misma fluidez que Magic Mask 2 dentro de color. Fijaros qué maravilla, es que es súper rápido. Y le vamos a decir track hacia adelante, hacia detrás, y miraros qué maravilla. O sea, es que el pelo todo No es perfecto, no es perfecto, como casi todas las herramientas con inteligencia artificial, hombre, no son tan buenas como hacer una rotoscopia manual. Pero no me digáis que esto no es una maravilla, y el tiempo en el que ha tardado. Y fijaros el pelo, sin prácticamente, sin prácticamente ninguna acción por mi parte. O sea, esto, resultado muy bueno, que no es perfecto, no es perfecto. Pero que está muy cerca de serlo, seguro. Y por cierto, os doy un pequeño teaser, y es que como sé que hay un montón de gente pidiéndome que vuelvan los tutoriales sobre composición, y sé que Fusion es algo que a muchos os da un poco de miedo y a otros muchas ganas de aprender cómo funcionan los nodos, voy a sacar una serie con varios tutoriales donde hablaremos sobre Fusion y sobre todo todas las novedades que tiene su versión 20, que son Una barbaridad. Aquí un pequeño adelanto: Magic Mask 2 también en Fusion. Bueno, ¿qué te están pareciendo estas novedades de DaVinci Resolve 20.1? Tanto si estabas pensándote el empezar a trabajar con DaVinci Resolve, como si ya llevabas tiempo utilizándolo, o eres de los que todavía usan otro software y estás sufriendo las consecuencias de no haberte pasado a DaVinci, espero que ver todas estas novedades te sirva para tomar una buena decisión. Y yo creo que pasarte a DaVinci Resolve va a ser algo que me agradezcas. Y si te has metido en este vídeo simplemente por curiosidad, pero tú eres de los que estás erre que erre con tu software de edición antiguo, déjame en comentarios cuál es el que utilizas y por qué crees que podría ser positivo que te vinieras a DaVinci Resolve. Os leo en comentarios. Y mientras tanto vamos a seguir, que hay un montón más de novedades. Bueno, y también tenemos efectos que vienen cargaditos y con un montón de extras nuevos. Por ejemplo, dentro de Light Rays, vamos a cargarlo, Light Rays, tenemos la opción de añadir efectos atmosféricos. Yo le puedo decir añadir atmósfera y fijaros cómo le añade esa especie de humillo que ahora va a aparecer en estas zonas. Podemos subir detalle o bajarlo y aquí se ve bastante claro que lo que le añade es pues una especie de humillo No me digáis que no es una maravilla. Y el shimmer, que lo que va a hacer es que los rayos de luz pues se conviertan en más finos, no, que parezca que estén más tamizados. Podemos modificar aquí la escala, ratio, la evolución, porque se mueve. Y fijaros qué barbaridad. Vamos a quitar el efecto y ponerlo para que veáis. Aquí le podemos dar el threshold, es decir, el umbral sobre el que queremos afectar y modificar la posición. Podría decir que vengan, pues no sé, de este foco o de detrás de este personaje, así en plan aparición. Otro nuevo efecto que viene en esta versión de DaVinci Resolve es el Color Tone Diffusion, y vamos a cargarlo. Fijaros, aquí lo tenemos, Color Tone Diffusion. Vamos a añadirlo y fijaros cómo tenemos Varias opciones: sutil, low contrast, strong. Tenemos un montón. Y pues ya veis la intensidad, cada uno de los canales. Puedo modificar la exposición, el contraste, la saturación o la mezcla global. Yo puedo irme o al original o a esta versión, que fijaros qué rollo más cinemático le da a la imagen. Y esto del color tone diffuser es algo que se utilizaba o se utiliza todavía en cine. Es una especie de filtro al que le podemos añadir luz, de modo que genera unos efectos increíbles. Y ahora también podemos emularlo de forma digital dentro de DaVinci Resolve. Igual que tenemos un montón de otras emulaciones como el Film Grain, como el Halation, Glow, un montón de cosas, pues este Color Tone Diffusion ya está disponible para utilizar como un efecto más dentro de DaVinci Resolve. Una maravilla. Y otro muy mítico que viene directo a esta nueva versión, Split Tone. ¿Y qué es Split Tone? Vamos a cargarlo aquí y fijaros qué maravilla, nos va a permitir hacer cambios, pues por ejemplo pudiendo generar teal and orange rollo blockbuster o un montón de efectos de color divididos, de ahí lo de Split Tone, que fijaros qué maravilla, desde aquí puedo ver la influencia en la que estoy trabajando a fuerza voy a pivotar haciendo estos patrones de color divididos que van a cambiar por completo el rollo de nuestra imagen. Cómo puedo trabajar en dos tonos que se complementan perfectamente. Split Tone, una maravilla. Y otra cosa que han añadido los señores de DaVinci Resolve y que es increíblemente útil, ¿qué es? Pues el hecho de que ya hay guías y reglas. Si yo vengo aquí a los overlays, tengo todos los overlays que puedo mostrar. Fijaos cómo tengo la opción de guías y reglas. Si yo elijo mostrar las reglas, ¿qué puedo hacer? Pues puedo poner este tipo de guías para definir un poco pues lo que viene siendo las áreas de seguridad si voy a subir un vídeo a YouTube Shorts. Si yo añado un archivo, por ejemplo, aquí tengo este WebP para que veáis, añado aquí, lo voy a escalar un poco, y fijaros como ahora hace snap con las guías perfectamente. Yo puedo añadir cualquier objeto y hacer snap, veis, tanto en el centro como en estas guías que he creado. Si no quiero verlas, pues quito guías y quito reglas, y ya está. Ya podemos hacer lo que queramos. Y en la página de audio dentro de Fairlight, ¿hay novedades? Pues también hay novedades, y hay un montón de novedades. Una de las más sonadas o de las más importantes es que se puede de forma nativa grabar audio a 32 bits. Eso sí, depende de tu equipo, no es únicamente DaVinci Resolve, sino de qué dispositivos de entrada estás utilizando. Y sabéis que es algo también súper importante hablando de audio, pues poder elegir la canción correcta para nuestras ediciones. Y es que eso es algo muy complicado muchísimas veces. Y ahí es donde entra la gente de Audiio. Y es que Audiio no solamente es una librería de músicas y efectos de sonido brutales, es que además tiene inteligencia artificial para que hagas cosas increíbles. Como por ejemplo, podríamos preguntarle a su IA, Hans AI, de qué va nuestro vídeo para que nos dé sugerencias personalizadas sobre qué músicas serían las que mejor le irían a ese género en concreto. Y qué pasa si tenemos en mente alguna canción en concreto, comercial que no podemos utilizar porque nos va a salir un copyright strike como la copa de un pino, pero nos gustaría que fuera tal cual esa canción, o lo más parecida posible, o hemos oído algo en un vídeo de YouTube que queríamos replicar, o tenemos un link de Spotify. Pues en ese caso podemos utilizar LinkMatch AI. Yo le doy el enlace de cualquiera de estas plataformas, ya sea TikTok, YouTube, Spotify o SoundCloud, y Audio nos va a buscar el resultado más cercano a eso. Una maravilla. Así que si estás en esto de la edición de vídeo y necesitas pistas míticas para utilizar en tus proyectos, yo te recomiendo que te pases por Audio. En la descripción de este vídeo tienes un enlace con un descuento que yo de ti, si estás interesado, aprovecharía sí o sí porque es un muy buen descuento. Bueno, ¿qué os ha parecido DaVinci Resolve 20.1? Una maravilla. No me diréis que no está cargadito de novedades, y muchísimas más que se nos han quedado en el tintero, porque es que hay un montón. Si os gustarían más vídeos sobre DaVinci Resolve, sobre trucos de edición, cómo hacer algún efecto en concreto, lo que sea, acordaros, me lo dejáis en comentarios y encuentro el hueco y me pongo a ello. Así que si has llegado hasta aquí, muchísimas gracias. Si te ha gustado el vídeo y me puedes dejar un like, me ayudas un montón. Y si eres de esos que llegas hasta aquí y todavía no te has suscrito al canal, Hombre, suscríbete y activa la campana para no perderte nada. Y yo me despido hasta el próximo vídeo, pero eso sí, si aún no has visto este vídeo de aquí, te recomiendo que le eches un vistazo ya mismo, porque es que te interesa un montón. ¿No lo conocías? Pues mira, mira, mira, mira, dale click y ves otro vídeo más épico. Au. Let it drop. Let it drop.