ELIMINA objetos de video SIN dejar rastro | Guía completa

¿Cuántas veces te has preguntado cómo borrar elementos de un vídeo de una forma súper sencilla utilizando After Effects o inteligencia artificial? Bueno, igual no te lo has preguntado nunca, pero falta te hace saberlo. Así que quédate porque en este tutorial te enseño a eliminar objetos de una forma súper fácil y muchísimas más cosas. Quédate, quédate. Y es que en este tutorial vas a aprender cómo eliminar objetos de un plano, de un plano además complicadillo, utilizando After Effects e inteligencia artificial de un modo súper sencillo. Pero no solo eso, porque te voy a enseñar un montón más de cosas que te van a hacer la vida mucho más fácil, incluyendo Photoshop y upscaling de vídeo. O sea, todo en un mismo tutorial, una auténtica maravilla. Así que nada, vamos al lío. Pues este es el plano sobre el que vamos a trabajar, y es un plano real de un proyecto real. Que veáis que no es un plano random para sacar en redes sociales, es un plano real de un proyecto real. Y si os fijáis, es un plano de una chica corriendo por la calle, pero aquí tenemos una señal de tránsito y Bueno, pues nos gustaría eliminarla. ¿Qué es lo que ocurre? Que cuando vamos a eliminar objetos, lo más sencillo es que estén en un mismo plano. Es decir, si yo tuviera que eliminar algo en esta pared, sería muy sencillo porque está en un plano continuo y único. ¿Qué pasa con esta señal? Pues que si hacemos play hacia adelante, hacia detrás, fijaros cómo hay bastantes elementos detrás y la perspectiva cambia. Es decir, aquí hay un plano Aquí hay otro plano, aquí hay otro plano diferente, más la señal. Con lo cual, eliminar algo así de manera tradicional pues nos va a costar un poquito de trabajo. Pero no os preocupéis porque vamos a ver varias maneras de hacerlo y sobre todo utilizando inteligencia artificial, lo cual es una maravilla. Así que lo primero que vamos a hacer es preparar nuestro plano para llevárnoslo a una plataforma de IA donde podamos hacer inpainting de vídeo para poder eliminar esa señal. Y yo os voy a enseñar básicamente las dos opciones que son mis favoritas, sobre todo una, una es mi favorita total. Pero bueno, así podéis elegir cuál os convence más. Eso sí, las dos tienen sus pros y sus contras. Y por si alguno me lo va a preguntar, no, no son gratis, que es una pregunta que se repite mucho, pero desgraciadamente pues esto va a molar. Así que nada, vamos a ello. Bueno, pues lo primero que vamos a hacer es exportar. Voy a exportar un fotograma, Ctrl+Alt+S si estáis en After Effects para hacer un export de fotograma. Y yo, en lugar de Photoshop, pues voy voy a decirle, pues no sé, JP, por ejemplo. Vamos a salvarlo en una carpeta que tengamos a mano. Ya ha exportado la imagen y ahora lo que voy a hacer es hacer una exportación de esta pieza. Lo voy a exportar porque básicamente es parte de un trozo muchísimo más grande y además está en ProRes, con lo cual el archivo pesa muchísimo. Para poderlo subir fácilmente a una plataforma de IA generativa, pues lo ideal es que tenga un tamaño más pequeño y, por ejemplo, pues esté en MP4. Así que yo voy a hacer un export en MP4 y vamos a preparar el primer fotograma que hemos exportado dentro de Photoshop para poderlo utilizar también en nuestra plataforma de IA. Y es que poder editar el primer fotograma dentro de Photoshop va a ser un paso muy importante para poderle decir a la IA que tome la información de ese fotograma y la propague en el vídeo. Aunque es verdad que podemos editar vídeos con lenguaje natural, hay veces que es mejor darles el el ejemplo. Y no será lo mismo si yo le digo borra esa señal, porque igual como es un plano muy abierto no es capaz de interpretarlo correctamente, que decirle elimina la señal igual que he hecho en la imagen 1. Entonces la IA seguro que no va a tener problemas. Así que nada, vamos a Photoshop y vais a ver cómo eliminar objetos en Photoshop también es súper sencillo. Bueno, pues ya estoy dentro de Photoshop 2025 y desde aquí lo que vamos a hacer es eliminar nuestra señal de tráfico. Y para esto tenemos varias opciones. La primera de ellas y la sencilla sería con cualquier herramienta de selección, por ejemplo la del lazo, trazar una selección y decirle Generative Fill y que quiero borrar cosas. O en esta nueva versión de Photoshop, fijaros cómo además voy a hacer la selección un poquito más, más cercana a la señal para no cargarme mucho. Y fijaros cómo ahora en Photoshop 2025 ya directamente me da la opción de Remove. Con lo cual, pues es tan sencillo como pinchar en Remove y automáticamente Photoshop se pone a ello. Y fijaros qué maravilla, o sea, ya está, ya ha borrado la señal y además lo ha hecho súper rápido y lo ha clavado. O sea que esto a mí ya me valdría. ¿Cuál es la otra opción? Pues la otra opción es como hasta ahora, si no tenéis todavía esa opción dentro de Photoshop, no estáis utilizando la última versión, que deberíais usarla porque está muy bien, pues si tenéis una versión antigua, pues nada, haríamos lo mismo. La selección. Si es para un cliente, pues hacerlo un poco mejor que yo ahora mismo. Y en lugar de irnos a este diálogo de Remove, le diríamos simplemente dentro de Generative Fill, Remove. Y esto más o menos es lo mismo. ¿Qué pasa? Que en esta actualización de Photoshop han mejorado un montón el módulo de eliminar, con lo cual lo hace mucho mejor. Pero esta es la opción que podéis utilizar en el caso de que no tengáis la última versión de Photoshop. ¿Y qué otra opción tengo? Pues otro clásico. Desde aquí tenemos el pincel para eliminar cosas. En este caso también lo han actualizado en esta última versión, pero lo vais a encontrar también en otras versiones de Photoshop. Y si yo quisiera utilizarlo, bueno, pues podría seleccionar. Y fijaros cómo aquí en este caso lo que puedo hacer es hacer una selección, un dibujo, digamos, alrededor del objeto y Photoshop lo elimina. Y así iríamos eliminando pues todas las partes que no nos interesan. Bueno, pues más o menos el resultado. Yo diría que con la herramienta de Remove ha quedado bastante mejor, pero bueno, también tenéis esta opción de hacerlo paso por paso, o si tenéis buen pulso pues trazáis la forma completa y lo elimináis. Pues esas son, digamos, las 3 formas más sencillas de hacerlo en Photoshop. Usando guía. ¿Cuál era la forma de la vieja escuela para hacer este tipo de cosas? Hace nada de tiempo teníamos que irnos aquí al tampón de clonar y dentro del tampón de clonar pues empezar a seleccionar áreas e ir borrando, pintando, etcétera. Esto pues poco más o menos no es necesario en absoluto, pueden utilizar las herramientas de guía que tiene Photoshop. Si alguien es un nostálgico de este tipo de cosas y lo quiere hacer así, Bienvenido sea, pero ya veis que es una maravilla poderlo hacer con la IA de Photoshop. Así que nada, yo me voy a quedar esto, lo voy a salvar y nos vamos a ir a nuestra primera plataforma de inteligencia artificial. Y por si no lo habías adivinado ya, se trata de Runway, que ahora con su nuevo modelo Aleph es una auténtica locura y nos va a venir de maravilla para este tipo de modificaciones sobre piezas de vídeo, y todo ello usando lenguaje natural. Pero nosotros nos vamos a ayudar un poco de esta imagen que acabamos de hacer Photoshop, pero lo que hace Aleph te va a volar la cabeza. ¿Y sabes dónde tienes un montón de información sobre Runway, sobre Aleph y sobre muchos más modelos de inteligencia artificial? Exacto, en mi curso de creación de vídeo con inteligencia artificial, que es el sponsor de este vídeo. O sea que básicamente me esponsorizo yo mismo. Así que si queréis más info sobre este curso, aquí tenéis el enlace, o en la descripción os voy a dejar también el link para que una vez terminéis el tutorial os paséis y echéis un vistazo. Y nada, nosotros seguimos. Bueno, pues ya estamos dentro de Runway y lo que vamos a hacer es utilizar su nuevo modelo Aleph, que ya os lo he dicho, pero es que es una locura. Así que nada, vamos a empezar. Voy a llevarme mi vídeo. Como estamos añadiendo un vídeo como fuente, Runway va a entender que queremos utilizar Aleph porque es su modelo que nos permite hacer inpainting o cambiar elementos dentro de un vídeo. Y ahora lo que voy a hacer es hacer el cambio y decirle que quiero eliminar la señal. Si yo le digo simplemente que elimine la señal, hay alguna probabilidad de que no lo entienda muy bien, pero yo le podría decir cualquier cosa. O sea, no solamente elimina objetos, yo le podría decir que haga que esté lloviendo en el plano, o incluso que elimine a la novia, o que elimine a toda la gente que hay dentro del plano, y lo haría sin problemas. De hecho, vamos a decirle Remove all the people. Y ya está, ese va a ser todo mi prompt. Y vamos a hacer una generación para ver qué pasa. Mientras tanto, lo que voy a decirle es lo que hemos venido a hacer aquí, que es quitar la señal de tráfico. Así que nada, yo voy a cargar en este diálogo de aquí, en el cual yo podría también hacer un sketch. Fijaros, este lapicito es para eso. Yo aquí puedo hacer un sketch o puedo subir una imagen de referencia. Lo que voy a hacer es subir esa imagen que hemos recortado en Photoshop y ahora lo que sí que vamos a decirle a Runway es quítame la señal que hay en el fondo igual que en la imagen 1 y él ya tiene un punto de partida para continuar con todo eso. Así que nada, vamos a decirle Generate y mientras tanto fijaros que ya va por el 25% de eliminar a la gente. Una maravilla. Eso sí, no sé si os habréis dado cuenta, pero a mí me quedaban 200 y pico créditos y ya vamos por 143. Es decir, hay que tener créditos porque a Aleph le gusta comérselos bastante rápido. O, en el caso de que tengáis el plan superior, pues tenéis créditos ilimitados. Eso sí, en el caso de Aleph, no sé si esto cambiará con el tiempo, pero en el plan ilimitado tarda una barbaridad. Lo más rápido es utilizar créditos. Que lo tengáis en cuenta si estáis suscribiéndoos a Runway, que los créditos se van volando. ¿Y sabes también lo que se va volando? El tiempo cuando te lo pasas bien. ¿Te lo estás pasando bien? Pues regálate un like, hombre, que no te cuesta nada. Y una cosa, ¿no serás de esos que llegan hasta este punto de un vídeo sin suscribirse al canal? Pues la verdad es que llegados a este punto lo mejor que podrías hacer es suscribirte al canal y activar la campanita para no perderte nada, que eso también es gratis. Bueno, después de esta interrupción y de esta sugerencia de like y follow, vamos a seguir borrando cosas. Y fijaros qué maravilla, Aleph ya ha terminado y en este caso, ¿veis? Ha eliminado al la novia por completo. A esta gente del fondo sí que la verdad que no la ha tenido en cuenta, pero daros, fijaros cómo la novia está en mitad del cuadro y ahora directamente aquí ha desaparecido. Esto es una locura. Y yo podría decirle más cosas aparte, es que no es solo eso. Vamos a poner, vamos a hacer otra prueba para que veáis, y le vamos a decir que haga el plano en una tormenta de arena. Y bueno, vamos aquí a nuestra señal. Y fijaros, veis, ahora nuestra señal está perfectamente borrada. Y lo único que he tenido que hacer es darle el primer fotograma modificado en Photoshop y decirle que lo elimine y que lo tome como muestra. Fijaros, esto es una maravilla. Pero tenéis que tener en cuenta varias cosas que no son tan bonitas. La primera es que por ahora Aleph está limitado a 5 segundos, con lo cual este plano es perfecto, es ideal porque dura 2 segundos y medio aproximadamente. Dentro de un corto. Y bueno, pues está muy bien, hasta 5 segundos puedo trabajarlos sin problemas. ¿Qué ocurre si duran más de 5 segundos? Que debería hacer un split, partirlo en 2 partes. Y eso tiene un problemilla, que a veces la continuidad entre planos deja un poco que desear. Con lo cual, lo ideal es hacerlo en una sola parte de 5 segundos. Esa es una cosa que hay que tener en cuenta. ¿Y qué otra cosa hay que tener en cuenta? Lo siguiente es que la fuente que yo le he dado es 4K. Pero Runway no trabaja a 4K, ni siquiera trabaja en 1080. Si yo descargo este vídeo, va a ser más pequeño que Full HD, con lo cual lo que yo debería hacer es o bien hacer un upscale. Fijaros que aquí tengo la opción de upscale en 4K desde Runway o hacerlo usando un upscaler de vídeo. ¿No os queda claro qué es un upscaler de vídeo? Pues no os preocupéis porque vamos a verlo en profundidad y os voy a enseñar el mejor. Sí, sí, el mejor, sin lugar a dudas. Así que vamos a descargar este plano. Y fijaros cómo ya ha terminado el de la tormenta de nieve. Y fijaros qué fantasía, la novia está corriendo en mitad de una tormenta de nieve. Es que Aleph es una auténtica locura, podéis hacer lo que queráis. Y otro problemilla que igual tenemos es que a veces hay un pequeño cambio de color, sobre todo cuando estamos trabajando con material logarítmico y con una profundidad de bits superior a la media. En este caso, mi material original está rodado con una ARRI Alexa y yo tengo un archivo que es un ProRes 444. Lo he convertido ya a MP4, con lo cual pierdo calidad, y al sacarlo de Runway voy a perder más calidad. Pero no os preocupéis porque todo eso lo vamos a arreglar también. Así que el resultado va a ser increíble. Y yo ya os he dicho que Runway era mi opción favorita, pero hay más opciones. De hecho, esta es mi segunda favorita. No es mi favorita favorita, pero oye, tampoco está nada mal. Y es que vamos a usar Dream Machine de Luma Labs. Vamos allá. Y aquí estamos dentro de Luma Labs y tenemos un montón de cosas nuevas, entre ellas Modify Video, que es justamente lo que vamos a utilizar para eliminar nuestra señal usando Luma Labs. Así que nada, vamos a abrir Dream Machine y lo que voy a hacer es seleccionar en esta parte de aquí el editor. Le vamos a decir clic en editor y vamos a subir nuestro archivo directamente a Dream Machine. Va a hacer el upload del vídeo. Fijaros, nos dice uploading. Nada, vamos a esperar un minutito. Mira, ya está, menos de un minuto. Qué rápido ha sido. Pues ya lo tenemos. Y ahora fijaros como aquí debajo tengo varias opciones: modify, extend video, reframe. Upscale o audio. Y si seguís mi contenido corto, ya habréis visto algunos shorts o reels, si sois más de Instagram, donde os he hablado de algunas de estas funciones de Dream Machine dentro de Luma Labs. Pero nosotros vamos a hacer hoy uso de esta de aquí, Modify with Instructions, que viene a querer decir poco más o menos que podemos modificar con instrucciones lo que queramos. Y tengo aquí mi vídeo original. Y fijaros cómo tengo la opción de Modify Frame, es decir, desde aquí voy a poder describir los cambios que quiero hacer en este fotograma inicial. O en mi caso, lo que voy a hacer es darle ya el fotograma inicial que hemos limpiado nosotros dentro de Photoshop. Y fijaros cómo tengo también un control de fuerza en el cual puedo decir que si bien puedo reimaginar tanto estructura como actuación, structure and performance, o una parte media en el cual modificará ligeramente tanto la estructura como la actuación del personaje. O en nuestro caso, vamos a irnos a adherencia, porque lo que queremos es que sea lo más parecido al original posible. De hecho, vamos a decirle que lo haga dentro de la primera parte, en la mitad, que es más o menos pues un poquito, puede modificar ligeramente. Del mismo modo, vamos a describir la imagen, y en este caso yo le voy a decir lo mismo que le he dicho a Runway, remove the signal, y le vamos a decir generar. Y fijaros cómo está aquí pensando, me dice que espere mi turno, ya ha empezado dreaming. Esto dentro de Dream Studio, en lugar de calculando o procesando, nos habla de soñar, no, por lo de Dream Así que nada, vamos a esperar un poco y vamos a ver el resultado. Y aquí muchas veces entramos en la eterna duda de qué hacer, a dónde suscribirnos. ¿Pago LumaLabs? ¿Pago Runway? ¿Pago Photoshop? ¿Pago After Effects? Todo pagar. Así que bueno, yo os enseño las dos formas, las dos plataformas, los dos resultados, y vosotros pues decidís en función de vuestro presupuesto y de cuál os convenza más cuál queréis suscribiros. Mi favorita es Runway. Eso lo he dicho ya, ¿no? Bueno, pues fijaros qué maravilla, ya ha terminado y nuestra señal está eliminada igual de bien. Ha eliminado mi señal y ha usado el fotograma inicial. Oye, muy bien, ¿no? Aquí también tengo la opción de hacer el upscale, pero yo en este caso lo que vamos a hacer es directamente descargar el vídeo. En función de qué plan paguéis dentro de Luma, os deja el watermark o no. Esto también hay que tenerlo en cuenta. Yo en este caso creo que estoy en el plan más barato que hay, el plan Lite. Que fijaros, si nos venimos aquí a View Plans, pues este es el Lite que vale $10, pero te dice que solo uso no comercial. Es decir, pues esto en principio yo no lo podría utilizar porque es un plan regulero. Si quiero utilizar las generaciones, cobrar por ellas, tengo que utilizar el Plus que son $30 o el Unlimited que son $100. Esto de los planes que tienen las plataformas de IA está bastante pensado para Estados Unidos y poco más, porque $100 al mes es bastante, la verdad. Si pagáis el barato como yo, marca de agua y trabajo solamente no comercial. Pero nada, vamos ahora a la chicha, que es cómo hacer que esos vídeos pequeñitos pues se vean un poco mejor. Y es que ya hemos generado nuestras piezas con inteligencia artificial, hemos eliminado los elementos que nos molestaban, pero ahora esos vídeos son bastante pequeños. ¿Cómo podemos hacer para escalarlos y mejorar la calidad, que probablemente no sea la mejor del material que nos hemos descargado? Pues vamos a hacer uso de upscale de vídeo. ¿Y sabes cuál es el rey de los upscalers de vídeo? Seguro que cuando te diga el nombre te va a sonar un montón, y es que vamos a utilizar Topaz AI, que es sin lugar a dudas uno de los mejores y más potentes upscalers de vídeo que hay en el mercado. Tampoco es que sea muy barato, pero el mejor es el mejor. Y también tiene un modelo online que está pensado para material generado con inteligencia artificial, para mejorar y añadir detalles. Ya no solamente hace un upscale, sino que además tiene un punto creativo por encima. Tranquilos, que también lo vamos a ver. Pues esto es Astra, que es la plataforma de upscale creativo que tiene la gente de Topaz Labs. Y utilizar Astra es muy sencillo. Directamente vamos a poder subir cualquier pieza de vídeo y decidir qué tipo de upscaling queremos que se realice, si queremos que sea preciso o creativo. Y en el caso del creativo, vamos a abrir cualquiera de las imágenes para que veáis el antes y el después. Fijaros, esto no sé si con la compresión de YouTube se verá bien, pero esto es el original. Y fijaros, una vez pasamos el upscaling de vídeo, que gana detalles que no existían. Eso es porque lo hace de modo creativo. En este caso Igual original y modificado. Fijaros cómo gana un montón de detalle, es una locura. Aquí tenemos otro ejemplo bastante claro. Fijaros que no hay prácticamente detalles y aquí estamos sacando incluso poros en la piel, imperfecciones en la ropa, texturas. Esto va muy bien y funciona para cualquier tipo de imagen, no es solamente vídeo real, incluso imágenes históricas. En este caso pues tenemos, imaginaros, imagen de archivo Y lo que queremos hacer es modificarla. Fijaros qué diferencia del original a esta versión con un montón de detalles. Sí que es verdad que los detalles, cuando hay muy poca cantidad, se los inventan un poco, pero fijaros qué diferencia, qué detalles. Esto es una locura. Y utilizarla es muy sencillo. Voy a arrastrar el archivo que hemos generado dentro de Runway. Aquí lo tengo y elegiría básicamente qué tipo de Upscale y Enhance quiero, si quiero el preciso o el creativo. El preciso lo que tiende a hacer es conservar la estructura y los detalles y simplemente dar esa capa extra de realismo donde el detalle se ha perdido, o en el caso del creativo, pues que se va a inventar nuevos detalles. Aquí no va a intentar que aparezca el detalle de la reja, igual se inventa algo para mejorarlo según él cree que es conveniente. Yo en este caso voy a utilizar el modo preciso. Tengo también la opción de más calidad o más velocidad, y si quiero 1080 o 4K. Y aquí tengo la opción de un previo por 4 créditos o el render final, porque es bastante cortito, por 6 créditos. Los créditos se van a calcular en función de la longitud del archivo. Y también puedo cambiar el frame rate. El original está en 24 fotogramas, pero imaginaos que yo lo quiero en 30, 60, 120, etcétera, o que quiero hacer un slow motion de x2, x4 o x8. Pues para eso también tiene una opción extra. Yo en este caso no voy a hacer uso de ninguna de esas opciones y le voy a decir render. Aquí veo el proceso, está subiendo el archivo, luego lo pondrá en la cola y luego lo renderizará. Renderizará. Y esto es porque lo va a hacer todo en la nube, no lo hago de modo local. Y por si os lo estáis preguntando, ¿cuánto cuesta Astra? Suscribirse a Astra no es muy barato. Vamos a cerrar aquí, vamos a decirle suscripción, y fijaros, como yo ahora mismo estoy en el plan gratuito, tengo 150 créditos de la vez anterior que lo utilicé. Y estos son los planes que hay en el modo anual o mensual. Si me voy al mensual El más barato, estamos hablando de $39, de ahí pasamos a $99 y de ahí a $299. O sea, no es muy barato, no es muy barato, pero bueno, dependiendo del campo en el que trabajéis, pues igual os hace muchísimo papel, es muy importante, sois empresa, no sé. Así que nada, mientras esto se calcula, vamos a ver el siguiente upscaler de Topaz que es mi favorito y que seguramente habéis oído un montón de veces, que es Topaz Video AI. En este caso la versión 7, que es la última que ha salido y que es una barbaridad. ¿Y qué es lo bueno del Video AI 7 de Topaz? Lo primero es que va a trabajar de modo local, con lo que no me hace falta tener que estar subiendo archivos a ningún servidor. Lo hago todo desde mi computadora, pero esto también implica que debería tener una buena computadora, sobre todo con una buena GPU NVIDIA serie 30, 40, 50, cuanto más mejor. Y además que es súper rápido y tiene un montón de modelos que podemos elegir en función de qué es lo que necesitamos hacer. Y además vamos a poderlo utilizar directamente desde After Effects con un plugin que nos permite un puente directo entre After Effects y Video AI, una auténtica locura. Así que vamos a verlo. Bueno, esto es Topaz Video AI 7 y si quisiéramos hacer el upscaling, simplemente voy a arrastrar mi vídeo y aquí tengo una serie de presets con propiedades ya establecidas. Por ejemplo, pues si quiero hacer un 4x slow motion o estabilizado, pues que además estabiliza, es que hace un montón de cosas. Yo en este caso lo que quiero es hacer un upscale a 4K, así que le vamos a elegir esta opción. Y fijaros cómo en esta parte de aquí tengo los settings del output. Yo le puedo decir el tamaño, si quiero que haga crop utilizando crop to fill o letterbox, el tipo de vídeo que tengo, si es progresivo, entrelazado o entrelazado progresivo, que suena un poco raro, pero es que a veces, y esto no sé si os suena, no sé si no os suena, no sé hasta qué punto estáis familiarizados con el mundo del filmmaking, de la grabación, de la televisión, etcétera, etcétera. Pero hay dos formas de grabar, que son la progresiva y la entrelazada. En la progresiva, toda la información está completa en un fotograma, y en el vídeo entrelazado, esa información se divide en dos campos, par e impar, que al sumarse generan el fotograma completo. Y esto se hacía así porque está heredado de los procesos analógicos, cuando la televisión era de tubo. Así que si has nacido más cerca de los 2000, que de los 80, pues esto igual ni te suena. Pero en el caso de que te suene, pues bueno, puedes elegir progresivo o entrelazado. Y el tercer modo, ¿qué significa? Pues que habían veces que teníamos vídeos progresivos pero viendo los campos mal mezclados, y estás viendo esa imagen y ves como unas líneas extrañas que no sabes por qué están ahí. Y eso es porque en el proceso de conversión de entrelazado a progresivo alguien metió la pata y el resultado es un desastre. Pues ese desastre lo podemos elegir desde aquí para tratar de repararlo, porque es que Video AI 7 hace un montón de cosas. De hecho, va a ser complicado que os explique toda la cantidad de cosas que hace, así que si os gustaría un tutorial a profundidad sobre Video AI 7 y los upscalers de vídeo en general, dejádmelo en comentarios, y así sé que os interesa y me puedo poner manos a ¿Qué más opciones tiene? Voy a borrarme un momento para enseñaros. Fijaros cómo tengo los diferentes modelos de vídeo, incluido este de aquí que se llama Starlight. Y este Starlight se parece bastante a Astra porque también es capaz de generar un upscale creativo. Y en este caso hay dos opciones: correrlo en modo local o correrlo en la nube. Si yo estoy utilizando Topaz Video AI 7, tengo aquí arriba créditos y estos créditos son para Starlight. Starlight. Es decir, pues yo puedo usar los servidores de Topaz, que son súper rápidos, y hacer mi procesado allí. En el caso de Starlight, el resto de modelos los vamos a trabajar en modo local. Y en el caso de Starlight también lo podríamos hacer en modo local. Y para ver si nuestro ordenador es suficientemente bueno, tenemos esta opción de aquí que se llama Run System Check. Y yo ya me temo que mi GPU, pues igual— ah, mira, lo hemos pasado, hemos pasado el check. Mi GPU es un poquito antigua ya, es una 3080, pero bueno, no está mal. Oye, ha pasado. Y si queremos usar el modelo Starlight Mini en nuestro ordenador, tenemos que hacer un download de los 6.6 gigas adicionales. Yo en este caso no lo voy a hacer. También os digo que es bastante lento y que sobre todo consume los recursos de la máquina prácticamente por completo. O sea que si yo me pusiera a bajarlo y a procesar, la captura de pantalla se pararía seguro. Así que vamos a dejarlo. Y lo que simplemente os enseño es el resto de modelos que tenemos disponibles. Y fijaros, bueno, pues tenemos Starlight Mini, tenemos Starlight. Este de aquí sí que tenemos que utilizarlo. En el caso de Starlight podemos recuperar material de vídeo que otros daban por destruido prácticamente. Tenemos, bueno, un montón, y en función de qué es lo que queramos hacer elegiremos uno u otro. Yo, como he elegido un preset, automáticamente me ha puesto el modelo Proteus. También tengo la opción de añadir ruido, recuperar detalle, arreglar cambios de foco o de material desenfocado, añadir grano. Y con esta función de Enable Parameters lo que le puedo decir es que lo puedo hacer de modo dinámico, eliminar artefactos de compresión, mejorar el detalle, hacer un sharp, hacer sharpen, reducir, reducir sonido. Usar un anti-alias, o sea, de todo. Interpolación de fotogramas, puedo convertir material SDR a HDR, estabilización, eliminar desenfoque de movimiento, o sea, de todo. Vamos a poder hacer de todo. Yo en este caso lo que necesito es mi material en 4K y que recupere un poco del detalle que se ha perdido del original a lo que me he bajado de Runway o de Luma. Así que nada, vamos a exportarlo. Le voy a decir exportar como, voy a elegir el códec, si lo quiero en H.264, H.265, QuickTime. En este caso lo voy a dejar en H.265 y vamos a exportar. Va a empezar y voy a parar. Si es la primera vez que estáis utilizando VideoAI 7, pues probablemente se tenga que descargar los modelos y una vez los haya descargado pues empezará a procesar. Así que mientras termina de procesar Vamos a ver cómo nos ha ido con Astra. Bueno, pues Astra ya ha terminado y aquí tenemos el antes y el después. Y la verdad que saca bastante detalle. Bueno, pues este es el original sin prácticamente detalle ni definición. Y fijaros que esta es la versión que nos ha generado Astra. Una maravilla. Vamos a descargarla. No creo que la utilicemos, pero vamos a descargarla. Y mientras Video AI 7 continúa descargando el modelo y haciendo el procesado de nuestro clip, vamos a irnos a After Effects para preparar nuestro plano y hacer los ajustes finales para poder finalizar nuestro eliminado de objetos de una vez por todas. Son muchos pasos, sí, pero no me dirás que no está siendo súper fácil. Y sabes qué es lo mejor de todo, que este tipo de trabajos los puedes facturar muy fácilmente. Es que este tipo de cosas son las típicas eliminaciones protoscopias, etcétera. Es que si aprendes a hacer esto, vas a poder seguramente encontrar clientes que necesiten hacerlo, que necesiten eliminar cosas de sus vídeos. Y bueno, la IA nos está ayudando bastante. Bueno, pues ya tengo todos los archivos, incluido el upscale desde Runway. Este de aquí es el que hemos bajado desde Runway en 4K, y estos son los resultados. El original, que fijaros, tiene un tamaño tal cual viene de Runway, de 1360 x 672. Este es el resultado que nos hemos descargado de Astra y este es el resultado que nos hemos descargado desde Video AI 7. Así que vamos a coger el vídeo que hemos exportado desde Video AI, lo vamos a colocar encima. Todavía es más pequeño que mi fuente original porque mi fuente original, fijaros que tiene 4600 x 2300. Así que lo que vamos a hacer es escalarlo y Si selecciono diferencia, puedo comprobar dónde están más o menos los errores que hay, porque se habrá desplazado algún píxel. Yo creo que ahí más o menos está bastante bien. Y obviamente no voy a utilizar todo esto, no tiene sentido que si lo único que yo quiero eliminar es mi señal de tráfico, suba todo el clip, se hace pequeño, lo descargo pequeño, lo hago upscale. No. En este caso lo que me haría falta es aislar, aislar la zona de la señal. Fijaros, otra de las cosas que yo os comentaba, que es el shift de gama que hay, vale, es bastante considerable. Pero bueno, eso lo vamos a arreglar también. Y lo que vamos a hacer es directamente recortar nuestra señal, y para eso voy a utilizar Mocha. Podemos utilizar Mocha AI o Mocha Pro, en este caso va a dar un poco lo mismo. Vamos a colocar esto Full, y vamos a irnos a Mocha. Sobre Mocha y Mocha Pro tenéis un montón de tutoriales en el canal, con lo cual tampoco voy a enrollarme mucho. Si queréis ver alguno de ellos, os voy a dejar por aquí el enlace, y cuando acabéis el vídeo os pasáis y los veis. Así que esto lo vamos a hacer bastante rápido. ¿Qué es lo que voy a hacer? Pues voy a seleccionar la herramienta de X-Spline, voy a hacer un dibujo dibujito aquí alrededor de mi señal, más o menos. Vamos a elegir perspectiva y aquí en esta opción de mínimo de píxeles usados vamos a subirlo 85. Y nada, vamos a decir que trackee hacia adelante. Fijaros cómo está haciendo el tracking. Muy bien, ha terminado. Vamos a hacer un play y vamos a modificar un poco Si queremos, si por lo que sea se ha salido la máscara, se había salido un poquito, aquí voy a ajustar un pelín más. Pues ya estaría, ¿no? Esto simplemente vamos a utilizarlo como máscara, con lo cual tampoco voy a ser muy preciso. Voy a cerrar y esta opción de aquí, Matte Visible Layers, solo tengo una capa, AI Masks, y fijaros cómo tengo mi señal Que en este caso la máscara está en modo aditivo. Lo que quiero es que sea al revés. Y fijaros la diferencia de una cosa y de otra. Este es el plano original y este es el plano generado con IA. ¿Qué es lo que deberíamos hacer? Pues lo primero de todo, meter bastante feather aquí para suavizar los bordes. Y al hacer el upscaling le ha metido demasiado demasiado sharpness, con lo cual, bueno, pues podríamos venirnos aquí y no sé, podríamos meterle un Camera Blur, Camera Blur, así un poquillo, bastante mejor. Y respecto al color, pues también podríamos modificarlo un poco. Vamos a poner curvas y vamos a ajustar un poquito hasta que no se note mucho. Y bueno, Estamos conservando todo el original y usando el plano de IA solamente en los fragmentos que me hacen falta. Y ya habéis visto qué maravilla, hemos eliminado nuestro objeto, hemos hecho nuestra máscara, ya tenemos nuestro plano prácticamente listo. Y es posible hacer esto de otras formas, pues la respuesta es que sí. De hecho, las formas en las que podemos trabajar un plano como este, en el cual tenemos que eliminar un objeto o parte de la escena son un montón. Yo podría haber utilizado un montón de opciones, entre ellas Mocha Pro, porque Mocha Pro también nos permite eliminar objetos. Incluso una herramienta nativa dentro de After Effects que muchas veces puede que nos ayude bastante a hacer limpiezas de elementos, en este caso la señal de vídeo. Así que como bonus y para cerrar el tutorial por todo lo alto, vamos a verlo. Lo primero que voy a hacer es eliminar la imagen, eliminar la capa de la limpieza con IA, me quedo mi capa original con la máscara que hemos hecho dentro de Mocha. Y vamos a ir a esta parte de aquí, dentro de Window tenéis Content-Aware Fill, esta ventanita que tengo yo por aquí, Content-Aware Fill, que nos permite hacer una especie de relleno generativo dentro de After Effects. Y aunque está aquí, hay veces que falla un poquito. Vamos a usarla y veréis que es bastante sencilla de utilizar cuando lo hace, le da por hacerlo bien. Entonces, ¿qué es lo que tengo que hacer? Muevo la ventana aquí para tener un poco más de espacio y directamente podría decir que quiero generar ya una capa Generate Fill Layer o que quiero un fotograma de referencia. Como ya hemos limpiado un fotograma, voy a decirle que quiero un fotograma de referencia, que salve mi proyecto, lo cual es muy aconsejable y yo no lo había hecho hasta ahora. Y me crea este fotograma aquí y me dice, ¿con qué quieres abrir el archivo PSD? Y le voy a decir, pues con Photoshop. Y ahora lo que hará es abrir directamente de nuevo el primer fotograma en Photoshop. Se carga el primer fotograma de nuevo y bueno, pues vamos a hacer una selección, pues como hemos hecho al principio. Vamos a seleccionar aquí la señal y vamos a decirle Remove. Perfecto, salvamos. Y automáticamente se actualiza. Ya tengo el fotograma de referencia y ahora le decimos a After Effects Generate Fill Layer, y lo que va a hacer es tomar como referencia ese fotograma que hemos limpiado, la máscara, y va a empezar a crear el relleno de toda esta toma. Esto le va a costar un pelín. Primero va a analizar y después va a empezar a generar. Y una vez haya terminado, y si todo ha ido bien, tendremos el plano listo. ¿Qué conviene hacer en casos como este? Yo solamente he utilizado un punto de referencia, pero lo ideal es poner más puntos de referencia a lo largo de la acción, de modo que pues sea más sencillo después para After Effects hacer esa continuidad entre planos. Esta opción es una opción muy válida, a veces funciona de maravilla y otras no tanto. Eso sí, a veces la IA pues es mucho más sencilla y todo más nubedosa. Y podemos hacer pues limpiezas simplemente escribiendo, lo cual es una maravilla. Y bueno, After Effects ya ha terminado y fijaros, oye, ni tan mal, Se le va un poquito aquí al final, pero no está nada mal. Fijaros qué maravilla, sobre todo el principio. Aquí ya se le empieza a ir un poco, Por eso el que podríamos haber generado más puntos de referencia. Pero bueno, ya veis, súper fácil. Hemos visto un montón de cosas. O sea, es que este tutorial ha estado cargado de cosas. No me dirás que no has aprendido un montón de cosas que igual no conocías. Cargadito de valor, cargadito, cargadito. Así que si te ha gustado, regálate un like. Y si aún no estás suscrito al canal, ¿a qué esperas? Y activa la campana para no perderte nada. Si has llegado hasta aquí, muchísimas gracias. Te voy a dejar en la descripción del vídeo los enlaces a todas las plataformas que hemos utilizado, incluido Video AI de Topaz. Y yo me despido hasta el próximo tutorial. Ah, una cosa antes de que te vayas, es que te he preparado este otro vídeo que seguramente te interesa casi tanto como este que acabas de ver. Mira, mira, ¿no te lo crees? Yo de ti pinchaba porque estoy seguro de que te va a interesar un montón. Mira, mira. Let it drop. Let it drop.