Flujo de trabajo completo: imagen → video épico con IA

Esto que estás viendo lo hice entero con EA. Las imágenes, el vídeo, la música, todo dentro de una sola plataforma, con una banda sonora épica generada desde cero. Kiss me and I'll worry up through the heat and the fire. Kiss me and I'll worry up. En este tutorial te enseño exactamente cómo lo hice paso a paso para que puedas puedas hacer lo mismo con tus propias ideas. Este vídeo no existía hace 20 minutos. La escena original era completamente diferente y todas las imágenes y todos los vídeos los he generado con inteligencia artificial. Y la banda sonora también. Y todo dentro de la misma plataforma. Y es que Artlist ha sacado dos súper novedades y lo ha hecho a la vez. La primera es que puedo coger cualquier vídeo y transformarlo en una cosa completamente diferente. Utilizando Klin 3 Motion Control o Klin Omni 3 Video Edit y siempre manteniendo el movimiento exacto del original. Y la segunda, que ya puedes generar bandas sonoras increíbles y unas músicas brutales para todos tus vídeos, también utilizando inteligencia artificial. Y no es solo una música con IA de calidad, es que además puede tener letras en varios idiomas. Con Kaispemene aprendes sobre IA. Y la puedes utilizar en tus proyectos comerciales. Una locura. Y lo mejor es que todo esto funciona junto y lo voy a hacer Sin cambiar de plataforma, todo dentro de Artlist, que son los sponsors de este vídeo. Así que hoy te voy a enseñar el flujo completo que he seguido desde grabar mi actuación con un teléfono móvil, mi actuación de Oscar, transformar esos vídeos en algo totalmente diferente, generar las imágenes utilizando Nano Banana y unos vídeos brutales con Clip 3, y después una banda sonora increíble que también voy a generar con IA. Quédate hasta el final porque este vídeo viene cargado de información para que empieces a crear cosas brutales. Y vamos a empezar por lo más visual, y es que Artlist ya integra dos herramientas que son increíbles: Klink 3 Motion Control y Klink Omni 3 Video Edit. Y en el caso de Klink 3 Motion Control, le das un vídeo que hayas grabado, da igual que sea con tu teléfono móvil, con una cámara, lo que sea, para usarlo de referencia, y él te va a devolver algo completamente distinto. Pero eso sí, Mantiene la actuación original del personaje, los giros de cabeza, las microexpresiones faciales, lo que está diciendo, todo. Y además vas a poder generar vídeos a 1080p de forma nativa. Y la segunda opción de vídeo a vídeo es Klink Omni 3 Video Edit. Y esta es diferente, no te va a generar un vídeo nuevo, te va a permitir cambiar el contenido de tu vídeo original y modificar elementos, cambiar el clima, la iluminación, eliminar objetos. Lo que quieras, y el movimiento original también se mantiene. Es como tener un equipo de VFX a golpe de teclado. Así que nada, vamos a ponernos manos a la obra. Y lo primero que necesito es una actuación original para poder modificarla y crear mi vídeo. Y yo en este caso lo único que he hecho es grabarme con el móvil haciendo esta actuación, y fijaros que incluso puedo hablar sin problemas Y todo eso se va a trasladar al vídeo nuevo gracias a Klink 3 Motion Control. Pues ya he generado estas dos piezas, una en un ángulo y otra en otro, desde DaVinci. Lo que voy a hacer es exportarlas como vídeo para llevármelas a Artlist. Y ya estoy dentro de Artlist y desde aquí voy a poder generar todo lo que necesito: las imágenes, los vídeos y sobre todo la música. Incluso podría generar voces en off. Con unas voces que no suenen a lata, pero además tengo todas las funciones clásicas que seguramente ya conocéis de Artlist. Yo en este vídeo me voy a centrar únicamente en el AI Toolkit, donde tengo en la misma plataforma vídeo, imagen, sonido y ya música generados con IA. Y para este proyecto, y para que el vídeo no dure una eternidad, yo ya he empezado a generar algunas de las imágenes que voy a utilizar para crear ese mundo en el que quiero que se desarrolle mi pieza de acción. Y a mí se me ha ocurrido hacerlo en plan futuro distópico, lobo solitario en la carretera en un coche tuneado como este y camiones monstruo de Señores de la Guerra persiguiéndolos, un clásico del cine. Y he generado los fotogramas iniciales utilizando Nano Banana 2, y esta es la primera imagen que he generado a partir de la cual voy a desarrollar todo ese mundo, toda esa imagen, todo ese mundo gráfico que quiero que aparezca en mi vídeo. Y este es el prompt que yo he generado. Es un prompt bastante extenso y que es muy fácil de crear y sobre todo de entender si conoces cómo funciona Nano Banana 2, o en este caso Nano Banana Pro, si conoces cómo funciona Nano Banana. Y para eso he creado mi curso NB2 Pro System, y aquí tenéis el enlace, podéis entrar y echarle un vistazo, donde te voy a enseñar de 0 a 100 todas las capacidades que tiene Nano Banana: generar imágenes, editarlas y hacer cualquier cosa que se te pase por la cabeza. Es un curso brutal y yo diría que indispensable. Así que si quieres echarle un vistazo, en la tarjetita o el link en la descripción del vídeo, y vas a aprender a hacer prompts a prueba de balas. Eso sí, en este caso también podemos hacer uso de una herramienta, un gem personalizado que yo creé para Gemini con un montón de conocimiento sobre planos cinemáticos dentro de Nano Banana. Y no te preocupes porque te voy a regalar ese gem, te voy a dejar el enlace para que puedas acceder y empezarlo a utilizar ya mismo y totalmente gratis. Así que también te lo voy a dejar en la descripción del vídeo. Y utilizarlo es súper fácil. El gem se llama KSPMN Cinematic MV2 Prompt Maker y es una locura. Yo simplemente le he dicho esto de aquí, Necesito un plano a vista de pájaro de un coche retrofuturista circulando a toda velocidad por una carretera en mitad del desierto, entre ruinas de una gran ciudad, perseguido por camiones de los señores de la guerra. Simplemente lo pongo en contexto, le digo qué es lo que quiero, y él, con todo el entrenamiento que yo le he dado, te va a generar un prompt. Y este es el prompt para directamente copiarlo y utilizarlo dentro de Nano Banana. Así que si tú también quieres probar Este gem, te dejo el enlace en la descripción, totalmente gratis. Puedes usarlo las veces que quieras, pero eso sí, regálame un buen like. Este es el primero de los resultados que he tenido y que me van a servir como ancla para todo ese estilo visual y sobre todo para que los detalles sean coherentes y no cambien a lo largo del vídeo. Y después lo que he hecho es ir editando cada una de esas imágenes. Y lo bueno de hacerlo desde Artlist es que además de poder utilizar un montón de modelos de imagen: Nano Banana 2, Nano Banana Pro, Siderim 5, su propio modelo nativo. Tengo un montón, es una barbaridad. Es que además, en el caso de Nano Banana 2 o Nano Banana Pro, puedo generar, si quiero, mis imágenes en 4K de modo nativo. Esto es una locura, con lo cual la calidad la tengo asegurada. Y yo simplemente he tomado esta imagen como referencia y editarla es tan sencillo como ir a este botón de aquí Edit Image. Y aquí le he pedido, y ya veis el prompt, simplemente que lo haga en una vista desde arriba. Y fijaros qué maravilla, mantengo toda la estructura, toda la coherencia, el modelo, nada cambia, y tengo ese look que he decidido. Y aquí he hecho lo mismo, todavía más cenital. Incluso le puedo dar el prompt en castellano, no lo tengo que hacer en inglés si no quiero. Y aquí he empezado a hacer pruebas de personaje, y para hacer el personaje le he dado una referencia y le puedo dar una referencia del modo que quiera. Puedo tomarme un selfie o puedo, por ejemplo, crear una hoja de personaje como esta de aquí. Y yo esta hoja de personaje, o character sheet, pero no de este shit, también lo he hecho con Nano Banana. Y hacerlo es extremadamente sencillo. Simplemente le damos una imagen nuestra y le decimos que nos genere una vista cuerpo completo con fondo blanco, iluminación tipo estudio, y a partir de esa imagen le vamos a pedir que nos genere un grid de 3x3 con diferentes ángulos de cámara y posiciones del personaje. ¿Para qué? Para tener anclada la identidad visual del mismo y poderlo repetir las veces que queramos, y que sobre todo los gestos, las caras, no vayan cambiando. Así que yo puedo utilizar esto como referencia y decirle a Nano Banana que me genere resultados basándose en la identidad del personaje. Y así siempre voy a tener personajes constantes. Y yo he ido haciendo diferentes pruebas con los camiones de fondo. Hice esta, hice esta, e hice esta de aquí. Y al final los resultados pues son bastante similares, y la que más me ha gustado es esta de aquí. El coche de estar talado, los camiones de guerra, el volante con pinchos, una maravilla. Es que es cine puro y sobre todo la coherencia del personaje pues está muy bien. Así que a partir de esta puedo seguir generando diferentes planos. Por ejemplo, pues he generado este otro de aquí con la toma más baja, un detalle de la rueda y todo el polvo. Todo esto lo vamos a animar utilizando Klink 3 y en el caso de las tomas con el personaje, lo que vamos a hacer es hacer esa transferencia a partir del vídeo utilizando esta imagen como base. Y yo he ido simplemente editando las imágenes a partir de la imagen que quiero tomar como base. Simplemente he ido editando. Fijaros que esta es tan sencilla como decir quiero un plano corto de la rueda del coche principal y ya está. Es que es súper sencillo. O esta de aquí de la explosión, en la que simplemente le he dicho que haga el coche girando, haciendo un drift, y que haya una gran explosión detrás. En esta versión con los camiones y en esta otra con la explosión mucho más grande y que ya ni siquiera veo los camiones y el personaje está huyendo en su coche. Y todo simplemente describiendo qué es lo que quiero cambiar. Y en este, por ejemplo, fijaros, este plano lateral me gusta mucho, pero tengo el camión aquí. Y es que a veces Nanobanana se confunde un poco con las direcciones y con las posiciones de los objetos. Realmente, si esta es la toma 1 y el camión está en este lado, si yo lo miro de lado, pues difícilmente el camión tenga esta misma dirección. Así que lo que podríamos hacer es tan sencillo como darle de nuevo a Edit y con Nano Banana decirle Remove the Track. Y ya está, le damos Generar. Y así de sencillo he eliminado el camión y ahora el plano pues es mucho más coherente. Y vamos ya con la magia. Vamos a hacer vídeos a partir de todas estas imágenes de referencia que hemos creado. Y lo primero que voy a hacer es utilizar los vídeos que he grabado con mi móvil para que sirvan de base para la actuación. Y podéis usar el vídeo que queráis, no hace falta que utilicéis una cámara profesional. Yo lo he grabado con el móvil en automático y lo voy a utilizar únicamente como base, como referencia para que saque toda la actuación de mi personaje y esos movimientos más orgánicos que conseguimos al hacerlo cámara en mano. Ya está. No tenéis que ser cineastas ni filmmakers ni tener una cámara de $5,000. Con un móvil suficiente. Y esto es un pequeño truco por si en algún momento queréis que las imágenes sean exactamente iguales y por lo que sea pues no os cuadran. Y es que podemos irnos a Photoshop y colocar ambas imágenes una encima de otra hasta hacerlas más o menos coincidir, porque a veces a Nano Banana le cuesta seguir este tipo de órdenes. Y en Photoshop simplemente Coloco las imágenes una encima de otra y ahora no tengo más que seleccionar toda la zona que está en blanco y con el relleno generativo decirle que genere el espacio que falta. Y lo puedo hacer utilizando el modelo nativo de Photoshop o incluso Nano Banana Pro. Y ya con eso tengo una imagen que es mucho más precisa y sobre todo se parece mucho más a la toma que queremos modificar con Klink Motion Control. Así que voy a salvarla y llevármela de vuelta a Artlist. Pero también lo podéis hacer directamente desde Nano Banana en la plataforma sin salir a Photoshop. Pero esto es un pequeño truco que seguramente os va a ahorrar un montón de tiempo, porque si le damos las posiciones exactas y concretas al modelo, pues es mucho más fácil. Y ahora vamos a irnos a la parte más jugosa, a los vídeos. Así que vamos a cambiar de imagen a vídeo, y lo que voy a hacer es elegir el modelo de vídeo que quiero utilizar. Y fijaros que tengo un montón montón de modelos de vídeo dentro de Artlist. Yo en este caso voy a elegir CLINK-3 Motion Control y vamos a poder cargar nuestra imagen de referencia y nuestro vídeo. Así que cargo la imagen, upload image, y vamos a cargarle nuestro vídeo de referencia, el que hemos grabado con el móvil, upload vídeo. Y ya con las dos cosas solamente tengo que explicarle a CLINK-3 de qué va la escena: el personaje está conduciendo huyendo de unos camiones que lo persiguen. Y simplemente eso, El personaje está conduciendo a alta velocidad y está siendo perseguido por dos camiones en el desierto en una escena postapocalíptica. Y ya con eso le vamos a decir a Clip 3 Motion Control generar. Y vamos a hacer lo mismo con el otro vídeo. Voy a borrar este, voy a borrar esta imagen y vamos a elegir una de nuestras imágenes. Voy a elegir esta lateral y le vamos a cargar el siguiente vídeo. La descripción mantenemos la misma y directamente generar. Y yo, para darle un twist a todo esto, he añadido que el coche quiero que se transforme en un robot. Este es el robot que me ha generado. He utilizado la misma imagen para editarla y generar planos cortos. En esta le está pegando al camión y fijaos qué maravilla. En plano general, una locura. ¿Por qué he puesto esto del robot? Porque quiero que el personaje se transforme también en una especie de robot y, a su vez, el coche en otro robot gigante, una especie de fusión hombre-máquina que le da un giro a toda esta historia y que pasa de ser una escena de carretera normal de persecución algo mucho más épico. Y esa transformación la vamos a hacer a partir de un fotograma en el que el personaje hace así. Y ahí quiero hacer esa transición a mi personaje con casco de robot. Y para el casco de robot, si no quiero hacer una explicación muy larga para crear esa imagen en Nano Banana, pues lo que puedo hacer es buscar referencias de cascos que me gusten y tomarlos como ingrediente y añadirlos al prompt de imagen. Y yo he hecho una búsqueda directamente en Google Hyper Futuristic Robot Helmet y me salen un montón de opciones. Y yo he visto esta de aquí que venden y que me ha gustado bastante y que la puedo utilizar como base. Y si quiero, copio la imagen o directamente hago una captura para poderla utilizar como referencia en Nano Banana. Y sería tan sencillo, voy a volver al modo imagen, voy a eliminar esta de aquí y voy a decir que quiero utilizar esta como base. Así que Vamos a decirle editar imagen, automáticamente la carga. Vamos a subirle nuestro casco y ahora no tengo más que decirle a Nano Banana qué es lo que quiero. Y puedo hacerlo de un modo extremadamente sencillo: haz que el personaje esté vistiendo el casco de la imagen 2. Ya está. Y le vamos a decir generar. Y ya tenemos a nuestro personaje con el casco futurista, que también vamos a utilizar como fotograma en Klink 3. Y hemos generado nuestras imágenes y ahora nos toca generar nuestros vídeos con el resto de fotogramas que hemos creado. Por ejemplo, la rueda, la explosión, el robot gigante, todos los planos necesarios para que nuestra historia sea muy épica. Y si esto de generar vídeos con IA es algo que todavía se te atraganta, no solamente tengo un curso de Nano Banana 2, es que aquí tienes el enlace a mi curso de generación de vídeo con IA, donde te explico de un modo súper sencillo y sobre todo desde cero cómo funcionan algunos de los modelos más relevantes que hay en el mercado y que son los que yo más utilizo. Y vas a aprender estructura de prompts y vas a aprender un montón de cosas. Así que si te interesa, pues yo de ti también le echaba un vistazo. De todos modos, en este vídeo vamos a generar prompts, pero de un modo bastante más simple. Y ahora vamos a animar todos los fotogramas que hemos creado para que sean parte de esa historia que queremos contar. Yo he hecho la división en planos más o menos con la idea que tenía en mi cabeza. Pues quiero empezar en un plano como este de aquí, un plano muy general para dar un poco la idea de dónde estoy, y después pasar a planos más cortos. Tengo este, tengo este, tengo algunos detalles del personaje, tengo este más frontal, la rueda. Tengo un montón de imágenes que puedo utilizar para generar planos y contar esa historia que a mí se me ha ocurrido, que en este caso pues es muy sencilla: un personaje que está siendo perseguido por camiones señores de la guerra, en plan película postapocalíptica. Trata de escapar, hay una explosión y finalmente se transforma en un robot, y después su coche en un robot gigante que finalmente acaba con los camiones monstruo. Una historia muy sencilla. Así que lo que voy a hacer es seleccionar qué imágenes quiero animar, y puedo animarlas una por una o hacer uso de fotograma inicial y final. Por ejemplo, Podríamos cambiar al modo vídeo y generar un vídeo. Es tan sencillo como seleccionar qué imagen quiero tomar como punto de partida y darle aquí Generate Video. Y fijaros cómo ahora puedo elegir el modelo de vídeo que quiera. Yo en este caso lo voy a dejar en CLIP-3, y para el fotograma final, en lugar de dejarlo en blanco, voy a elegir esta imagen de aquí, con lo cual le estoy diciendo a CLIP cuál quiero que sea el inicio y cuál quiero que sea el final y todo el movimiento intermedio lo va a generar el modelo. Así que vamos a cargar esa imagen y solo nos queda generar un buen prompt, porque este de antes pues ya no nos vale. Y para eso, si no tienes mucha idea de qué hacer, lo que puedes hacer siempre es de nuevo pedirle ayuda a la IA. Así que me he venido a Gemini y podéis utilizar el modelo que queráis. Y lo que voy a hacer es arrastrarle las dos imágenes que quiero utilizar, inicial y la final, y pedirle que me genere ese prompt para CLING 3. Y además lo voy a hacer sin escribir, voy a utilizar el micrófono. Necesito un prompt para CLING 3 para generar un vídeo que empiece en la imagen 1 y termine en la imagen 2 de una persecución a toda velocidad en un escenario postapocalíptico como el de la imagen, donde un personaje en un muscle car americano trata de huir de unos camiones monstruo. Y ya con esto Gemini me ha generado el prompt. Y también deciros que esto obviamente no es lo mejor que podríais hacer. Lo mejor es que hagáis el prompt vosotros mismos, pero bueno, os va a sacar de un apuro si tenéis prisa o sobre todo no controláis mucho cómo estructurar un buen prompt o qué tipos de movimiento, ángulos de cámara, o lenguaje audiovisual es el necesario para vuestra escena. Así que bueno, pues esto es una opción rápida y no tengo más que copiar este prompt y me lo voy a llevar a Artlist. Y ya en Artlist pegamos nuestro prompt y elegimos la duración, cuántos segundos queremos. Yo en este caso creo que con 10 segundos es más que de sobra. Es mejor que generéis un poquito más porque siempre los inicios o los finales pues puede que no nos sirvan. Y directamente 10 segundos, tenemos audio. Le vamos a decir generar y voy a hacer lo mismo con el resto de escenas: la rueda, la explosión, el robot, con todo voy a seguir un proceso similar. O bien le escribo el prompt y detallo qué es lo que quiero que suceda en mi escena, cómo quiero que se mueva la cámara, qué hace el personaje, qué hacen los objetos, sabiendo que el resto de peso viene dado ya por la imagen, que es la que marca todo el entorno, todo el ambiente y toda la estética. Simplemente tengo que dirigir el plano y elegir unas duraciones que más o menos se adecúen a lo que yo tengo en mente. Es bastante sencillo de hacer y hay un montón de vídeos en el canal donde profundizo más sobre esto. Así que nada, me pongo a ello y nos queda lo más importante, y es que estamos haciendo unos vídeos brutales para poder hacer nuestra secuencia de acción, la que vosotros tengáis en mente, pero a eso le hace falta una buena banda sonora. Y es que Artlist ha integrado Liria 3 y Liria 3 Pro de Vube dentro de su plataforma y vamos a poder crear bandas sonoras increíbles, ya sea con letra, con Kaispemene aprende sobre ella, cantada en cualquier idioma o instrumental, y sobre todo que va a ser nuestra propia música original para el vídeo que estamos haciendo. Y lo mejor de todo es que el resultado suena a producción musical profesional, o casi, que no quiero ganarme el hate de todos los músicos que van a empezar a comentar No a la IA, no a la IA. Y mientras Lilia 3 está un poco más limitado en el tiempo y te permite generar unos 30 segundos que puedes utilizar perfectamente para reels o contenido corto, Lilia 3 Pro te permite generar tracks de hasta 3 minutos. Una locura. Y además con control avanzado de tempo y letra, pudiendo hacer canciones en cualquier idioma. Con Kais PMN lernst du über KI. Y lo mejor de todo es que Ambos modelos están incluidos en todos los planes de IA generativa de Artlist. Vamos a ponernos con la música. Justo debajo del vídeo tengo Voiceover, donde si quiero puedo generar voces en off con una calidad brutal. Y esta nueva opción de aquí, Music. Si yo clico en Music, fijaros cómo tengo los dos modelos, Lydia 3 y Lydia 3 Pro. Yo en este caso voy a seleccionar el modelo Pro y para la duración voy a elegir 1 minuto y medio, que es más que de sobra. Tengo la opción de qué tipo de letras quiero, si quiero que sean automáticas personalizadas o instrumental. Yo en este caso creo que le voy a meter un poco de letra. Vamos a dejarlo en letra y aquí podéis elegir, y desde aquí podemos elegir el género, el tono o el tema. Incluso puedo añadir una imagen para que se haga un poco idea de lo que estoy haciendo. Y por ejemplo, le vamos a poner esta de la explosión para que coja un poco la idea. Dentro de género, yo creo que podríamos elegir algo entre rock o cinemático. Vamos a decirle cinemático. Y dentro de mood, el ánimo que nos da la canción, pues podríamos decirle, no sé si épico o dramático. Lo voy a dejar en auto, mejor. Y el tempo pues que sea medio rápido. Lo que vamos a hacer es pedir los detalles sobre nuestra canción. Y yo simplemente le he hecho una explicación de lo que tengo en mi cabeza, y es que vamos a poder tener nuestra propia banda sonora personalizada para el vídeo que estamos haciendo. Y yo le he dicho que quiero que sea estilo rock, banda de metal de los 80, que suena un poco vintage, y que es una persecución de coches cruzando el desierto, acción postapocalíptica. Quiero que la canción diga KSPMN AI Warrior, una fantasía. Y ya con todo esto le vamos a decir generar. Tengo dividido los visuales y el audio porque puedo generar aquí todas las pistas de música, y si quisiera hacer uso del voiceover y generar una voz en off, algo que ya vimos en este vídeo de aquí. Y yo no le he pedido una letra personalizada, simplemente le he sugerido que dentro de la letra incluya esa frase KSPMN AI Warrior. Y también tengo esta opción que yo he dejado activada, que es el Artlist Sound, que lo que va a hacer es mejorar esa pista musical para que suene mucho más profesional. Y esto, si queréis, también lo podéis deshabilitar Pero en este caso el resultado es muchísimo mejor y ya nuestro vídeo es un producto cerrado y cambia muchísimo de ser únicamente visuales con efectos de sonido a tener una banda sonora que hemos creado nosotros mismos y la vamos a crear del estilo que queramos. Como si le quieres meter reggaetón. La clave de la innovación. ¿Y sabes qué es lo mejor de todo? No es que cada herramienta sea increíble, es que las tienes todas dentro de una misma plataforma. Ya está bien eso de salir de una para otra e ir mareado haciendo la música en un sitio, la voz en otro, el vídeo en una cosa, la imagen en otra. Todo en una misma plataforma con una misma suscripción. Y ya con todas nuestras piezas, nuestros vídeos, nuestra música, toda nuestra actuación transferida, vamos a hacer es editar el resultado final. Y yo ya sabéis que utilizo DaVinci Resolve, pero lo podéis hacer donde queráis: CapCut, Premiere. Bueno, yo Premiere lo evitaría, pero vamos, que donde queráis, incluso en Windows Movie Maker. Y ya con eso tenéis un pedazo de vídeo. ¿Quieres probarlo por ti mismo? Pues el enlace a Artlist lo tienes en la descripción del vídeo y ya tienes disponible tanto el vídeo a tu vídeo como la creación de música con IA, aparte de todo lo demás. Así que, si has llegado hasta aquí, hombre, yo creo que vale la pena dar un buen like. Y que, si eres de esos que llega casi al final del vídeo y todavía no estás suscrito, pues es un momento ideal para que te suscribas y actives la campanita para no perderte nada, porque subo un montón de vídeos y en todos hay cosas que te van a servir de mucha ayuda. Así que muchas gracias por ver el vídeo. Acuérdate de que tienes el Gem También en la descripción, YouTube ha seleccionado para ti este otro vídeo, que es una auténtica locura. ¿No lo has visto? Pues yo de ti lo vería ya mismo, porque YouTube pues nunca se equivoca. Nos vemos en el próximo. Chao. Let it drop. Let it drop.