Seedance 2: Cómo hago videos virales que llegan a millones

In this Spanish tutorial, the creator demonstrates a complete, solo workflow for producing viral, high‑view videos using AI models, primarily Zidane 2 (also called Seedance 2) and Nano Banana Pro, all accessed through the Artlist AI Toolkit. He explains why these models are dubbed the "Hollywood killer" due to their total control over subjects, references, editing, and multimodal capabilities. The video walks through every step: selecting aspect ratios (favoring 16:9 for cinematic quality because AI training data is predominantly horizontal), building layered prompts (subject, action, location, lighting, composition, style), generating reference images and multi‑angle character sheets with Nano Banana Pro, handling intellectual‑property and censorship restrictions (using masks, sunglasses, manga‑style conversions, or switching to less‑restricted Chinese models), and assembling the final video in Seedance 2 by tagging reference images (@image1, @image2, etc.), specifying camera angles and timing, and optionally adding audio. He also shows how to use Claude as a language model to refine prompts, how to iterate by swapping references or tweaking prompts, and stresses the importance of publishing quickly rather than waiting for perfection. The tutorial includes practical tips, links to a PDF prompt guide, and a call to action for viewers to experiment and publish their own AI‑generated content.
Chapters
Esto lo hice totalmente solo, sin actores, sin equipo costoso, sin estudios de grabación, sin Hollywood. ¿Cómo? Con un nuevo modelo de inteligencia artificial al que ya todos llaman el asesino de Hollywood. Porque las reglas del juego acaban de cambiar para siempre. Siempre. Y hoy voy a enseñarte el proceso exacto que utilicé, cada paso, cada decisión, el mismo sistema que me generó millones de visitas con un solo vídeo. Vas a saber generar contenido que explote. Y es que solamente con estos 3 vídeos generados utilizando Seedance 2 logré llegar a casi 8 millones de visitas. Y lo mejor de todo es que hacerlos fue realmente sencillo. Y es que utilizando producción tradicional antes me hubiera tenido que gastar miles de dólares en poder generar algo mínimamente cercano a esto, pero ahora utilizando únicamente Zidane 2 y Nano Banana Pro y solamente pagando la suscripción necesaria para poderlos utilizar, vas a poder crear todo esto tú solo en nada de tiempo. Y es que hace poco te enseñé cómo funcionaba Klink 3 y el vídeo fue de maravilla porque realmente Klink 3 tiene una tecnología impresionante detrás. Pero Zidane 2, uf, eso es otra liga totalmente diferente. Y Clean Trace es un modelo impresionante y te ofrece un montón de control, pero esto de Zidane es como pasar de montar en bicicleta a conducir un súper deportivo. ¿Y qué hace tan diferente a Zidane 2? Una palabra: control total. Y es que tienes control total sobre cada elemento, control sobre referencias múltiples, incluso vas a poder editar una vez hayas generado. Y lo más loco puedes utilizar etiquetas, pero para hacer vídeos brutales. Y es que el modelo es increíblemente realista, las físicas son buenas, los efectos de sonido están increíblemente logrados, y sobre todo se sincronizan a la perfección con la escena real. Usted maneja la inteligencia artificial, ¿no es así? Estás contratada. Y lo mismo pasa con las voces, de calidad, y con un lip sync Perfecto. Con que el dinero para hospitales y carreteras no, y al final os lo gastáis en casinos y putas. Y no solo es que la calidad sea increíblemente buena, es que además utiliza lenguaje natural y la forma de generar prompts es muchísimo más sencilla que antes. Literalmente le dices qué es lo que quieres y lo hace, y lo hace muy épico. Así que me imagino que ya estás pensando ¿Que por qué no te enseño cómo funciona? Pues tranquilo, que ya vamos a eso. Pero antes, antes, si ya estás enganchado a este contenido, regálate un buen like. Y si has llegado a este vídeo y todavía no me sigues, este es un momento ideal para que le des al botón de seguirme y actives la campana para no perderte nada, porque lo que viene a continuación es oro puro y estoy seguro de que vas a querer volver a ver este vídeo. Así que nada, nos dejamos de rollos y vamos a ver cómo funciona. Y ya estamos dentro de Artlist, que es la plataforma que voy a utilizar para enseñaros cómo podéis generar vuestros propios vídeos. Y lo primero que voy a hacer es irme al AI Toolkit, porque desde aquí voy a poder elegir qué es lo que quiero generar usando inteligencia artificial, tanto imágenes con cualquiera de los modelos top del mercado como vídeos utilizando cualquiera de los modelos disponibles, incluyendo Seedance 2. Y yo para estos vídeos he partido de fotogramas de inicio generados utilizando Nano Banana Pro. Y aquí hay un dato que me gustaría deciros y que no he visto a prácticamente nadie hablar sobre él, y que considero que es extremadamente importante. Y es que hay una cosa que quiero que entiendas y que creo que es realmente importante, y es que todos estos modelos de imagen o de vídeo están entrenados con material existente. Es decir, han visto miles de horas de vídeo, millones de horas de vídeo, probablemente otros tantos millones de imágenes. Y si estás buscando crear cosas cinemáticas, te vas a encontrar con un dilema, y es que si quieres hacer cosas cinemáticas para formato vertical, ya sea YouTube Shorts, Instagram Reels, TikTok, lo que sea, ten en cuenta que todos estos modelos están entrenados con muchísimas menos imágenes verticales porque todo el cine se graba en formato horizontal, 16:9 o incluso 21:9. Con lo que si quieres generar planos cinemáticos lo más épicos posibles, deberías generarlos en 16:9. Si haces la prueba con el mismo prompt, el mismo modelo, pero utilizando salida horizontal y salida vertical, vas a ver claramente las diferencias. Y es que lo que generes en 16:9 va a tener un aspecto mil veces más cinemático que lo que generes en 9:16, con el mismo prompt, los mismos elementos, las mismas imágenes de muestra, referencias, lo que sea. El horizontal parece cinemático, parece mucho mejor que el vertical, y esto es simplemente por el entrenamiento de las IA. Así que recuerda, es más fácil que generes imágenes épicas en 16:9 y después cambies el aspecto también utilizando IA que si lo generas directamente en 9:16. Y no me hagas caso si no quieres. Coge y pruébalo y me dices en comentarios si estoy en lo cierto. Y en el caso de los prompts para imagen dentro de Nanobanana, ¿qué es lo que le vamos a pedir? Lo más importante aquí van a ser dos cosas. La primera es referencias lo mejor posibles para asegurarnos de que la coherencia y la estructura no varíe y la IA no se invente cosas ni detalles que estén fuera de lo que estamos buscando. Lo segundo es el prompt. Y sobre cómo hacer mejores prompts dentro de Nano Banana, pues ya he hablado un montón de veces en un montón de vídeos, como por ejemplo este de aquí. Pero por si acabas de llegar al canal y no has visto ninguno de esos vídeos, yo te diría que la estructura ideal por capas que a mí mejor me ha funcionado y que creo que deberías utilizar es la siguiente: vamos a describir el sujeto, vamos a describir la acción, vamos a describir la localización Vamos a describir la iluminación y aquí si la iluminación es natural, si es de estudio, qué tipos de luz hay, si es de color, si es cálida, si es fría. Todos esos detalles irían ahí. Composición, si queremos decirle a nuestro modelo de imagen cómo queremos que distribuya los elementos dentro de la escena. Y el estilo, si es cinemático, si es tipo manga, si es plastilina, lo que sea iría aquí. Así que nada, yo he generado un esquema de prompts extremadamente sencillo porque parte de ese peso va a recaer en las imágenes de referencia. Y aquí quiero hacer un pequeño inciso, y es: últimamente están habiendo un montón de quejas de estudios sobre propiedad intelectual, y los modelos más famosos, y sobre todo aquellos que tienen su sede en Estados Unidos, están aplicando capas de restricción cada vez mayores. Ya no solamente se censura las generaciones por su contenido. Violencia extrema, si tiene algo así guarrillo. Ahora también están incluyendo capas de protección para marcas registradas o generaciones que infrinjan leyes de copyright. Y lo que hace unos días funcionaba, hoy igual no te funciona. Yo aquí te recomiendo que si realmente lo que tú quieres es hacer, pues no sé, me lo invento, Superman peleando contra Saitama y Nano Banana Pro te dice que nanai, que ni de broma, porque estás utilizando personajes que tienen propiedad intelectual, que lo puedes hacer es cambiar de modelo y utilizar un modelo que sea un poco más flexible. Generalmente los modelos chinos, como sus leyes sobre la propiedad intelectual funcionan de un modo diferente, por decirlo de un modo simpático, pues pruebes a hacerlos con estos modelos. Si Nano Banana te da problemas y vas a empezar a preguntarte por qué el prompt, y no es cuestión del prompt, es simplemente que estás utilizando personajes que tienen propiedad intelectual y las compañías no quieren que sus personajes, sus marcas registradas aparezcan fuera de lo que ellos deciden. Así que si te da problemas Nanobanan Pro, pues puedes cambiar de modelo y hacer pruebas con cualquier otro. La gente de Seedance también tiene su modelo de imagen que se llama Seedream. Pues puedes probar con ese porque probablemente te dé menos problemillas. También es verdad que para sacar Seedance a nivel mundial han tenido que pasar por el aro y capar un montón de cosas que funcionaban al principio. Desde que se anunció el modelo, desde que se abrió en China hasta hoy, ha pasado por un montón de revisiones, entre ellas un montón de censura forzada por grandes estudios, marcas, etcétera. Así que no te frustres, igual hay cosas que no salen, pero no es culpa del modelo, es que tiene capas de censura muchas veces forzosas. Así que vamos a empezar a generar nuestra primera escena. Y yo para esta escena, y ya habéis visto que podemos hacer escenas de lo que queramos, y a mí se me ha ocurrido, ¿por qué no hago una escena donde aparezca yo y un gato ninja malvado que quiere luchar conmigo y que activa una especie de exoesqueleto para esa lucha épica? Y que al final pues que gana el gato, como siempre. Y vamos a empezar pues con lo más fácil, a generar las imágenes que vamos a darle a Cidanz 2 como referencia. Y lo primero que se me ocurre es generar el exoesqueleto. Y este es el prompt que voy a utilizar, y tiene 3 párrafos en los cuales, siguiendo la estructura que os he comentado, le describo al modelo qué es lo que necesito. Y esto es muy sencillo si seguís el esquema del que hemos hablado. Pero si tenéis alguna duda, ¿qué podéis hacer? Pues pedirle ayuda a un modelo de lenguaje y tratar de generar algo pues más o menos decente. Eso sí, cuando generéis prompts con modelos de lenguaje, revisadlos, porque generalmente les añaden demasiados adornos que nunca se van traducir en imagen. Revisadlos y sobre todo tratad de quitar cosas innecesarias, porque muchas veces los recarga y los resultados son bastante malos. Este es mi prompt y directamente en Nano Banana Pro vamos a empezar a generar ese exoesqueleto que vamos a incluir en el vídeo. Y este es el primer resultado que me ha devuelto Nano Banana Pro, y no me digáis que no es una locura. Tiene el esquema de colores que le he pedido, las armas futuristas, y tiene una pinta de exoesqueleto increíble. Así que vamos a utilizarlo como referencia para así dar 2 y nos queda nuestro personaje. Y como quiero salir en el vídeo, pues voy a darle algunas fotos mías y crear un character sheet o una hoja de personaje para que se mantenga la estructura lo mejor posible a lo largo de la generación y no cambie mi cara ni cosas por el estilo. ¿Y qué voy a hacer para la hoja de personaje? Pues directamente lo que voy a hacer es subirle una imagen. Yo le he subido una imagen mía que ya había generado en fondo gris neutro con iluminación de estudio y podría subirle las fotos que quisiera. Yo puedo hacerme, si quiero, con el móvil una foto frontal, un par de perfil, lo que sea, y usarlas como referencia. Yo en este caso tengo esa imagen por ahí con una sudadera negra y unas gafas de sol, y directamente es la que voy a usar. Y como prompt simplemente haz una hoja de personaje fotorrealista con diferentes ángulos del personaje de la imagen 1, y directamente generar. Y Nano Banana ya ha terminado y me ha dado mi personaje en 4 vistas diferentes. Tengo el personaje de frente, laterales y por detrás, y con esto es más que suficiente. Y si quisiera, podría repetir esto y decirle que también me incluyera primeros planos de la cara. Pues si queremos hacer eso, es tan sencillo como vamos a decirle aquí recrear y decirle que incluya algunos planos cortos de su cara. Y ya está, generamos de nuevo. Ya tengo mi nueva hoja de personaje frontal, lateral y algunos detalles de la cara. Y ya con esto puedo empezar a generar mi secuencia en la que mi personaje lucha contra un gato ninja. Y hay algo que quiero que tengáis muy, muy en cuenta, y es que la gente de ByteDance, que son los que han creado el modelo de Zidane 2, han añadido un montón de restricciones dentro de Zidane para que no podamos utilizar personajes reales. Hay un montón de censura en cuanto a un montón de aspectos. Propiedad intelectual, personajes reales y caras de gente. En este caso, mi escena tiene un personaje con gafas de sol. Eso en ciertas circunstancias es más que suficiente para que el modelo no te banee la foto. Si os ocurre esto, hay infinidad de trucos de gente que ha publicado cómo poder solucionar este tipo de problemas, desde una rejilla hasta gafas de sol. Máscaras, un montón de cosas. Otra de las opciones que, por ejemplo, suele funcionar: cojo mi hoja de personaje, le vamos a decir editar imagen, automáticamente nos la carga, y le vamos a decir que nos la haga como un dibujo estilo manga. Y el modelo entenderá todas las características y toda la estructura del rostro, pero a partir de un dibujo, con lo cual pues es bastante más tolerante con las caras humanas. Ya os digo que esto es algo que muchas veces os va a pasar. Hay veces que pasa, hay veces que no pasa, hay veces que ciertas imágenes funcionan bien y otras que no tanto. Y yo he hecho un par de versiones y puedo elegir pues la que más me guste. Es la misma hoja de personaje pero con estilo manga, una a color y otra en blanco y negro. Y con mi gato ninja, pues para mi gato ninja lo que voy a hacer es utilizar otra hoja de personajes que ya generé una vez de mi gato, la voy a cargar y simplemente le voy a pedir a Nano Banana que quiero una hoja de personajes de mi gato como si fuera un ninja. Y ya voy a tener todos los ingredientes que necesito para mi escena. Y si quiero ser más preciso, también podría generar el entorno. Si quiero que la acción transcurra en un entorno concreto, pues lo genero. Y todo eso se lo vamos a dar a Seedance 2 como referencias. Y ya tengo a mi gato ninja, ya tengo mi personaje y ya tengo mi traje de robot. Así que solo nos hace falta una historia y un buen prompt. ¿Ya sigues a KSPMN? Es mi sensei. Jamás, solo sigo a Tedio, que habla de cosas gratis. Te reto. Y ya hemos visto que el esquema de prompts para utilizar en Seedance es relativamente sencillo, pero yo considero que el mejor esquema que os va a dar casi siempre unos resultados muy buenos es este de aquí, y a mí me funciona de maravilla. Eso sí, utilizo para ayudarme a generar unos prompts mejores modelos de lenguaje, y yo en este caso utilizo Claude. ¿Y por qué lo utilizo? Porque he tenido un montón de conversaciones con él respecto a prompts y he generado cientos de vídeos usando Cidanz 2 y otros tantos me han fallado y he tenido que ir descubriendo qué cosas son las que fallan. Hay muchas que pueden fallar, desde cosas muy violentas hasta caras, como ya hemos visto, hasta ideas excesivamente largas y sobre todo descripciones que sean muy largas y que no aporten nada a la historia. Esto siempre lo digo: cuando estáis generando un prompt, le estáis explicando a una persona que no tiene ni idea de lo que queréis qué es exactamente lo que necesitáis. Y en el caso de Sidans 2 es verdad que es muy bueno, interpretando todo lo que yo diga, pero interpretando incluso emociones, pausas, pesos, físicas. Es buenísimo interpretando todo eso, pero sí que le tengo que dar algo bastante estructurado, porque lo que yo no defina, la IA se lo inventa. Y eso pasa en todos los modelos. Así que fijaros, este es toda la conversación que yo he tenido con Claude, y he tenido un montón, y me ha dado un montón de prompts. Es verdad, es que es prácticamente infinito. Le he dicho de todo hasta que he llegado a un punto en el cual pues lo que me genera me gusta bastante. ¿Cómo podéis empezar a generar directamente ya buenos prompts para Seedance 2? Una de las cosas que yo recomendaría es que os pasarais por la web oficial de ByteDance, donde explican lo que ellos consideran lo más importante para generar buenos prompts con Seedance 2. Y aquí está toda la información que los creadores del modelo nos han dejado. Y es que tenéis un montón de cosas, desde qué funciona mejor, qué funciona peor, cómo hay que estructurar nuestros prompts, ejemplos, prácticamente de todo. Y yo esto os recomendaría un montón, lo primero, que lo leyerais, y lo segundo, que lo podéis utilizar como material para que vuestro modelo de lenguaje entienda mejor cómo debería estructurar los prompts, porque si no Si solo le pedís que los estructure para Seedance 2, tiende a inventarse un poco la estructura. Y no os preocupéis, que os voy a dejar el enlace a este manual para que le podáis echar un vistazo. Lo tenéis en la descripción de este vídeo. Y también os he preparado un PDF que podéis descargar totalmente gratis, con lo que yo considero que es el mejor esquema de prompts para usar en Seedance 2. Y también os lo dejo en la descripción de este vídeo. Hombre, no me dirás que no se merece esto un buen like. Acabo de vencer al Doctor Tedio. Si usas mi esquema de prompts, vas a poder generar cosas muy épicas. Y otra cosa que tenéis que tener muy en cuenta es que Seedance 2 es un modelo que permite hacer diferentes ángulos de cámara en un mismo prompt, con lo cual toda esa información se la tenéis que incluir, si es que la queréis, en el propio prompt. Yo le tengo que decir, acotándole los tiempos, por ejemplo, del segundo 0 al segundo 5, plano general, del segundo 5 al 8, plano detalle de los ojos del personaje. Todo ese tipo de cosas tengo que decirle lo que quiero que suceda. Si lo dejo en blanco, esas decisiones se harán desde el modelo. Si yo quiero que siga un patrón concreto, se lo tengo que decir. ¿Qué ocurre con esto? Que cuanto más precisos seamos, mejores prompts y mejores resultados vamos a obtener. Si somos muy vagos a la hora de hacer el prompt, No que seamos vagos nosotros, sino que nuestro prompt lo es. Los resultados van a quedar bastante en la imaginación del modelo y ojo, que es muy bueno. Pero si queréis ser concretos y tenéis una idea en mente y la queréis trasladar al 100%, pues hay que darle la mayor cantidad de detalles posible. En este chat he entrenado un montón a Claude con un montón de datos, pues él ya más o menos conoce el estilo que me gusta y me va a dar una estructura que se basa en el esquema de prompts que os he enseñado. Y lo que le voy a pedir es muy sencillo. Simplemente le voy a decir dame un prompt para que el personaje de la imagen 1, y en este caso vamos a subirle esa imagen para que él vea cómo es el personaje, y yo le subo mi personaje para que él lo pueda describir. Esté sentado en su comedor en un sofá reclinable viendo vídeos de gatos en YouTube, un clásico, en su televisión y comiendo palomitas, cuando de pronto la ventana se rompe en pedazos y entra un gato malvado con traje de ninja el personaje humano se asusta, se golpea en el pecho activando un exoesqueleto robótico que le cubre el cuerpo con estética manga, y que hay una lucha épica entre ambos y que gana el gato. Con todo esto le voy a decir que me genere un buen prompt. Claude ya ha empezado a generar el prompt y me lo da dividido por escenas. Tengo cada una de las escenas con la descripción de lo que sucede, de la acción y sobre todo con una estética cinemática, que es algo que yo quiero que tenga mi vídeo final. Y ya dentro de Artlist voy a cambiar al modo vídeo, voy a elegir Seedance 2 y voy a empezar a cargarle las imágenes con las que quiero trabajar. Y aquí le vamos a decir elegir de nuestras creaciones y vamos a elegir a nuestro gato, a nuestro personaje y a nuestro robot, y vamos a pegarle el prompt. Y fijaros qué es lo que dice, lo que os comentaba justo aquí debajo. Ya nos está diciendo que Seedance 2 no puede generar vídeos de imágenes o vídeos que contengan gente realista. Como he utilizado un personaje con estética manga, pues simplemente voy a hacer referencia a él. Y donde nos dice sujeto, voy a decir @imagen2. Aquí está el gato. @imagen1. Así le pongo las etiquetas de a qué quiero que se haga referencia. Con el traje de robot, exoesqueleto, vamos a decirle @imagen3. Y ya tenemos imagen 1, imagen 2 e imagen 3. Y ya con esto podemos generar nuestro vídeo. Yo, para que sea muy cinemático, lo voy a hacer en 21:9, además 15 segundos. Tenemos las referencias. También podríamos usar fotograma inicial o fotograma final. Yo en este caso lo hago con referencias. Y fijaros que también me deja subirle audio o vídeo. Y es que Seedance 2 es un modelo multimodal que permite un montón de fuentes para generar cosas muy épicas. Y antes de generar a nuestro gato ninja luchando contra un robot, fijaros en este vídeo que he generado únicamente utilizando una canción también generada con IA y una imagen mía. Me ha devuelto esta fantasía de concierto de reggaetón. No me diréis que no es una locura. Así que nada, tenemos nuestro prompt, nuestras referencias y vamos a generar el vídeo. Y lo mejor de todo es que Seedance 2 dentro de Artlist tiene una calidad brutal y sobre todo es muy rápido porque hay otras plataformas que tardan un buen rato. Y fijaros qué maravilla, ya ha terminado el vídeo. Tengo a mi personaje, a mi gato ninja, a mi robot. Y si quiero cambiar algo, es tan sencillo como modificar alguna de las imágenes, dárselas de nuevo a Seedance 2, cambiar ligeramente el prompt y podemos tener escenas muy épicas en el estilo que más nos guste, como esto de aquí. Y es que fíjate en los detalles, porque es algo que no mucha gente nota. Las sombras son consistentes con la fuente de luz, las físicas son correctas, los personajes parecen tener peso y toda la acción y los movimientos de cámara tienen un aspecto extremadamente realista. Y es que si comparas esto con una película real es prácticamente indistinguible. Y sabes qué es lo mejor de todo, que tengo una única plataforma donde puedo utilizar lo que quiera, tanto generación de imagen, de vídeo o incluso audio. Y vale que el modelo es increíble, que si das 2 es capaz de generar cosas que hasta ahora eran prácticamente impensables. Pero hay más cosas que han afectado a que estos vídeos se hayan hecho tan virales, y que si tú quieres también puedes aplicarlo ya mismo en tus próximas generaciones para tratar de tener unos resultados como estos. Publica. Y es que muchas veces no subimos nada buscando la perfección. Creemos que tiene que ser perfecto para poder funcionar, que como solo grabo con el móvil no va a quedar bien, que mi micrófono es malo, que no tengo luz, que no tengo— Estamos posponiendo subir nuestras piezas y me da igual de lo que sean. Pueden ser generadas con IA, puede ser un blog, puede ser lo que quieras que sea, pero si pospones siempre el publicar tu contenido en busca de esa perfección, no va a pasar nunca. Perfecto es el enemigo de hecho. Vale la pena que hagas algo aunque no sea 100% perfecto a que no hagas nada. Y bueno, que vuestro vídeo se haga viral y tenga millones de visitas, pues hombre, no es algo que se pueda asegurar en ningún sitio. Y quien os asegure cosas así, pues probablemente os está engañando. Lo que sí que estoy seguro es que vais a poder generar unos vídeos épicos. Si te ha gustado este tutorial, regálame un buen like. Si has llegado hasta aquí y todavía no estás suscrito, hombre, es el momento ideal para que le des al botón de suscribirte y actives la campana para no perderte nada. ¿Ya le has dado al botón? Yo creo que no le has dado aún, Venga, sígueme y déjame en comentarios qué personajes te gustaría poner a luchar en una batalla épica. Y sobre todo acuérdate de esto: una idea que parecía una auténtica tontería tuvo más de 5 millones de vistas. Así que, ¿cuántas vas a tener tú? Nos vemos en el próximo tutorial. Chao. Let it drop. Let it drop.










