✨TODO sobre Mocha Pro 2024 de BorisFX: Motion Tracking BRUTAL!!!🔥

Hola, ¿qué tal? Bienvenidos a un nuevo videotutorial que va a ser la bomba. La gente de Boris FX me ha dejado una licencia de Mocha Pro 2024 para que os enseñe cómo funciona y veáis que es una barbaridad. Uno de los mejores tracking planares del mercado, que ahora incluye el motor de SyntEyes para poder hacer tracks de cámara en 3D directamente desde la aplicación. Si Mocha Pro ya era una herramienta imprescindible, gracias a esta nueva actualización se ha convertido en una barbaridad. Vamos a ver muchos de los usos que tiene, vamos a hacer tracking de cámara sin salir de After Effects de un modo súper rápido y súper sencillo, y además pudiendo exportar esos datos no solo para usar en After Effects, sino para llevárnoslo a programas de 3D como Blender, Cinema 4D, etcétera. Si ya visteis lo potente que era utilizar Mocha para After Effects en el anterior videotutorial, os dejo la tarjeta por aquí, cuando veáis todo lo que puede hacer Mocha Pro, vais a quedaros boquiabiertos. Y quedaros hasta el final del vídeo porque tengo un descuentazo para que podáis disfrutar de Mocha Pro ya. Bueno, pues vamos a empezar con el vídeo tutorial, pero antes nos haría falta encontrar algún footage bueno para poder hacer un tracking de cámara. ¿Y dónde podría encontrar un buen footage? En el sponsor de este vídeo, motionarray.com. Motion Array es un marketplace con montones de assets de vídeo, como templates de vídeo, stock footage, fotografías, música y efectos de sonido, que pueden hacer ahorraros creadores un montón de tiempo y de dinero. La calidad del material que podéis descargar es una pasada. Motion Array no solo tiene variedad y calidad, Motion Array tiene un montón de diferentes tipos de assets. Lo bueno es que está basado en membresía, lo que significa que si pagas tanto un mes como un año puedes tener derecho a descargar todo lo que quieras y usarlo donde quieras. Y no te preocupes si no eres una máquina utilizando After Effects, porque tienes la opción de utilizar templates fáciles de usar. Y ahora con los nuevos plugins tienes más de 5 50 efectos para utilizar en tu software de edición favorito: Premiere Pro, After Effects, Final Cut Pro o DaVinci Resolve. Puedes añadir fácilmente efectos visuales, corrección de color, herramientas para green screen y muchísimo más. Vas a poder salvar un montón de tiempo y energía en tus ediciones. Y gracias al Motion Array Hub, tener control de todos tus efectos y saber en qué plataforma estás instalándolos es súper sencillo. Tienes un montón de efectos para elegir dentro del paquete de Motion Array. Por ahora, más pero hay un montón nuevos a punto de salir. Y tiene precios para todos los bolsillos, tanto para equipos como para usuarios simples. Y quédate hasta el final del vídeo porque te voy a regalar un descuentazo de $50. Ya tenemos todo el material que nos hace falta para ver cómo funciona Mocha Pro dentro de After Effects, pero antes, si te está gustando el vídeo, por favor déjate un like. Si aún no estás suscrito al canal, este sería un buen momento para que lo hagas. Y si aún no me sigues en Instagram, ¿a qué esperas? Cuelgo un montón de contenido que no vas a poder encontrar en YouTube. Bueno, pues vamos a ello. Bueno, pues ya tengo cargado dentro de After Effects todo mi material y antes de empezar a trabajar con Mocha 2024 hay que tener en cuenta una cosa. Si queremos hacer un track de cámara de este archivo 4K y por lo que sea decido cambiar el tamaño de la composición a Full HD y escalo, Ctrl+Alt+F, el material original, Si yo aplico Mocha Pro, voy a tener problemas porque no va a saber trasladar esos valores del archivo original de 4K al escalado que tengo en la composición. Para eso, lo mejor que podéis hacer es precomponer y mover todos los atributos dentro de la nueva composición. De ese modo, esta nueva composición ya tiene el tamaño correcto, 1080, y no hay ningún escalado. La escala se mantiene en 100%. Así no tendré ningún problema. Otra de las cosas muy importantes que tenéis que tener en cuenta cuando estáis haciendo track con Mocha es fijaros en la resolución a la que estáis trabajando. Si yo cambio la resolución a la tercera parte para que vaya más rápido, cuando haga un track estaré trackeando esa imagen a un tercio de la resolución. Por lo tanto, lo mejor que podéis hacer para hacer track de cámara es llevarlo a full, hacer el tracking, y después, si queremos hacer un playback más fluido, podemos bajarlo. Pero para hacer el tracking, siempre que sea lo más cercano posible a la realidad vamos a utilizar full. Creo que voy a empezar con este plano de, de la calle para que veáis cómo funciona el tracking de cámara y veáis que es súper sencillo. Voy a cargar a Mocha Pro. Este es el diálogo de Mocha Pro. Vamos a lanzar la aplicación pinchando en este logo y este es el nuevo diálogo de Mocha Pro 2024. Voy a decirle Start. Ahora mismo estamos en la vista clásica, pero tenemos varias más: la de Camera Solve, los esenciales, Big Picture y una para rotoscopia. En los diferentes vídeos que tengo en el canal hemos visto tanto cómo se puede utilizar Mocha dentro de After Effects en la versión Pro para hacer trackings planares súper sencillos, súper precisos, y en alguno de los vídeos, como por ejemplo el del banner, vimos que también lo podemos utilizar para hacer rotoscopia. Rotoscopia es el proceso de hacer máscaras y animarlas para poder enmascarar objetos que tenemos en nuestro plano. Normalmente podemos usar las herramientas que tiene After Effects por defecto como Rotobrush, pero como veréis, Rotobrush no siempre es preciso, sobre todo con elementos muy pequeños, y la potencia que tiene Mocha Pro para hacer rotoscopias ultra precisas es incomparable. Bueno, en este caso, este es el diálogo clásico de Mocha. En el vídeo que hicimos sobre Mocha AE vimos bastante de la interfaz, pero bueno, básicamente Aquí tengo las capas, aquí tengo las propiedades de capa, cómo se van a comportar los bordes. Si yo puedo tener un feather, puedo hacer un offset. Y aquí están los parámetros. El Dope Sheet es para ver dónde están los keyframes. Y desde aquí puedo elegir todos los módulos que tiene Mocha Pro 2024, que son un montón. Los parámetros del clip, puedo hacer calibraciones de lente para eliminar distorsiones. La herramienta de track, el Adjust Track, que eso lo vimos en el anterior tutorial. Las opciones de Camera Sol, que es donde nos vamos a centrar, Insert, que ahora veréis lo que es, Mega Plates y Remove, que esto da bastante para un vídeo separado, vale, porque son dos módulos que a mí me encantan. Mega Plates nos permite extraer, por ejemplo, de una panorámica un plate muchísimo más grande para que podríamos utilizar después para hacer matte paintings, por ejemplo. Y en el caso de Remove vamos a poder eliminar objetos de una imagen. Vamos a poder eliminar objetos de una imagen y además vamos a poder generar interpolaciones. Usaremos el tracking para seguir un área o un elemento que queramos eliminar y vamos a poder sacar fotogramas clave, limpiarlos, por ejemplo en Photoshop, y después utilizarlos para eliminar a lo largo del tiempo un elemento o un objeto no deseado de la imagen. Estos dos módulos son bastante potentes, como os digo, y si queréis que haga un vídeo centrado en ellos, por favor, dejádmelo en los comentarios y estaré encantado de grabarlo. También tenemos una opción para estabilizar y una para reorientar. Está pensada para cuando hagamos tracks de imágenes grabadas en 360, porque Mocha Pro también es compatible con vídeo 360. En este caso vamos a elegir Cámara Sol y ya vais a ver cómo es súper sencillo. Bueno, otra de las cosas que nos vamos a encontrar aquí son las herramientas. Esta es la herramienta principal, digamos, el cursor de se llama Pick Tool. Tenemos herramientas para mover nodos, la mano y la lupa, que las utilizaréis un montón. Si pulsáis en vuestro teclado Z y hacéis clic hacia adelante, hacia detrás, vais a tener el zoom. Y con X vais a tener la mano para hacer pan. También con la rueda del ratón vamos a poder hacer zoom también, vale. Puedo hacer zoom y con X pincho y arrastro. Estas son las herramientas para crear zonas de track. También tenemos una brocha, que esto es súper útil. Por ejemplo, imaginaros que yo quiero hacer un track de esta zona, pues puedo dibujar, y cuando selecciono la herramienta, toda esa máscara que se ha generado aquí es el área que va a utilizar Mocha para un seguimiento. Voy a borrar esto porque vamos a centrarnos en el solve de cámara, que es súper sencillo, porque en este paso no voy a tener más que decirle solve y él automáticamente va a hacer el cálculo. También tenemos una opción para decirle, y esto pasa como en todos los softwares que utilizan tracking de cámara, si conocemos o no la distancia focal y el tamaño del sensor de nuestra cámara. Si lo conociéramos, lo pondríamos aquí, y en este caso, como no lo sé, le voy a dejar la pestaña de Unknown. También puedo decirle cómo es el tipo de movimiento que hay en mi plano. Tenemos aquí que es un movimiento normal, un crash pan, por ejemplo, que hay movimientos muy bruscos, o Low Detail, que por ejemplo lo podría utilizar en imágenes, en vídeos que he grabado con un chroma key donde hay marcadores y no hay demasiados detalles en los puntos de track. También puedo decir si hay zoom en la toma, si está hecho en un trípode, y esta opción de aquí que se llama Corners, que nos permite localizar esquinas que hayan en la escena siempre y cuando sean escenas con muy pocos puntos de track posibles. En esta columna de aquí donde dice Features, como veis aquí, vamos a decirle a Mocha Pro cómo queremos que utilice los marcadores que va a generar, los puntos de track. Como os he comentado, este módulo de por sí viene trasladado, tiene la tecnología de SynthEyes. SynthEyes es un programa de tracking que se utiliza en producción, que ha adquirido Boris FX y que, digamos, traslada parte de su motor de track a Mocha Pro 2024. Bueno, en el caso de los features, o sea, los puntos de track que va a generar, tengo la opción de decir el mínimo y el máximo, es decir, cuál es el mínimo que yo considero oportuno y los puntos máximos que debería tener mi escena. Yo, por ejemplo, pues en vez de 120 podría decir que quiero 200, no sé, por poner un ejemplo. Y el Small Blip Size y el Big Blip Size hace referencia a cómo de grande o de pequeño pueden ser las zonas que él tome como puntos de interés. Yo en este caso simplemente voy a decir Solve y ya está. Es que es súper sencillo, es que realmente vais a ver cómo no tiene nada de complicación. Y lo mejor de todo es que es súper preciso. Así como hay un montón de escenas en After Effects que a veces nos dan problemas, vais a ver cómo en el caso de Mocha 2024 el proceso es súper rápido y súper preciso. Pues fijaros, esta es la estimación de la escena que ha hecho. En este caso tengo un par de problemillas: el centro de mi escena y mi línea de horizonte están un poco desfasadas, pero eso es súper, súper rápido de modificar. Yo ahora, por ejemplo, voy a elegir, si pulso Alt y hago clic, voy a ver la vista tridimensional donde está la posición de mi cámara y la nube de puntos que ha generado Yo aquí, por ejemplo, podría seleccionar el suelo. Veis como además mi suelo está por debajo de la línea de horizonte, pero yo voy a hacer una selección aquí y simplemente voy a decir Align to Ground. Si quiero volver a la vista de cámara, pulso F2 y ahora voy a seleccionar un punto. Por ejemplo, podría decir que este punto de aquí quiero que sea el origen de la escena. Ahora la línea de horizonte está perfectamente alineada, el suelo está donde toca y mi escena se mueve perfectamente. Además de los puntos, si os dais cuenta, no están haciendo ningún tipo de slide ni de cosas raras. Si quiero ajustar mi escena un poco mejor, fijaros que, bueno, voy a poner el punto, voy a elegir este punto como el origen para que se vea más claro. Si quiero ajustar mi escena, simplemente vengo aquí sin transform y tengo las rotaciones. Yo puedo coger y rotar tanto en X como en Y como en Z. En este caso Lo voy a rotar en Y y fijaros, mi escena está perfectamente trackeada. El error promedio aquí es de 1.2 píxeles, que es bastante. Vamos a borrar todo el material con el Solve Output y podríamos incluso utilizar tracks planares dentro de Mocha para ayudar un poco al solve de cámara a generar un mejor tracking. De todas formas, el problema de esta escena es que no es una escena real, es una escena sacada de un render en 3D y hay algunas cosillas que no son demasiado realistas. De todos modos, si os dais cuenta, el track es bastante sólido. Vamos a hacer la prueba, me voy a volver, voy a salir de aquí, voy a ir a Track y por ejemplo lo que voy a hacer es seleccionar esta herramienta de aquí que es la de crear X-Spline y voy a hacer una selección en esta pieza de aquí. Le voy a decir que quiero que tenga en cuenta también la perspectiva y Mesh, ahora veremos un poquito más adelante qué significa. Este es el botón de Track Forwards, le voy a decir que trackee. Estoy haciendo el tracking de esa zona, aquí ya empieza a hacer cosas raras, vale, pues le voy a decir que lo quiero solamente hasta ahí. Para eso le digo que este es el punto de capa donde quiero que se deje de tener en cuenta ese track. Y por ejemplo esta otra, y lo mismo, perspectiva, trackeo hacia detrás y trackeo hacia adelante. Ahora está recalculando esta pieza también porque tengo, si os dais cuenta, aquí esta especie de rueda dentada activada. Si yo este track lo he terminado y es válido, la puedo despinchar y ahora mismo solo estaría calculando esta de aquí. Veis, va mucho más rápido. Si no, tiene que recalcular cada vez las anteriores. Esta ha desaparecido y esta continúa. Perfecto, pues tengo estos dos puntos, estas dos zonas, y las quiero utilizar en mi track de cámara. Me vuelvo a Camera Solve y le voy a decir que quiero hacer un solve de nuevo. Fijaros cómo tiene estos puntos morados que son los puntos de los tracks que he hecho manuales. Este track es válido, no hemos podido bajar demasiado nuestro nivel de error, está así en 1.2. Y ahora lo que quiero hacer es llevarme esta información a After Effects. Tengo esta opción de Export Camera Data y puedo elegir qué es lo que quiero exportar. Si elijo todos los objetos, lo que va a hacer es llevarse todos estos puntos y generar un null object por cada punto. Eso va a ser súper pesado para After Effects y lo que yo debería hacer es seleccionar cuáles me quiero llevar. Pues imaginaos que necesito pues varios, voy a elegir, pincho en uno con mayúsculas, puedo pinchar el resto. Imaginaos que quiero llevarme estos 4, le diría Export Camera Data y le voy a decir que seleccionados. Selecciono la opción After Effects, Copy to Clipboard. Salvo, voy a cerrar Mocha y dentro de After Effects tengo que decirle Edición, Paste Mocha Camera. Y ahora tengo todos esos Null Objects, vamos a hacerlos un poco más pequeños, veis los Null Objects que hemos seleccionado dentro de Mocha ahora mismo están dentro de After Effects y yo aquí podría por ejemplo pues añadir, no sé, voy a Imaginaos que voy a añadir un texto y lo voy a hacer más grande, algo así. Lo voy a convertir en tridimensional y quiero que esté alineado con este tracking de aquí. Escalo y mi texto sigue la posición de ese elemento, vale. Puedo añadirle lo que quiera, motion blur, puedo generar una sombra. Cualquier cosa. Súper sencillo. Vamos a probar con otra imagen para que veáis un poco cómo funciona. Vamos a hacer una prueba con esta, este plano de los coches. Lo mismo, Mocha, y vamos a decir que queremos un solve. Esto lo voy a cambiar a 250 y le vamos a decir solve. Analiza la imagen. Bueno, pues Mocha ya ha terminado de hacer el track y fijaros cómo tengo un montón de puntos. Y además, esta vez el average error es muchísimo menor, vale. Voy a pulsar Alt y fijaros cómo veo la nube de puntos. Y aquí perfectamente puedo ver cómo están los coches. Ha calculado la profundidad perfecta. Veo la cámara y toda esta zona de aquí serán los árboles y esto es el suelo. Y aquí están la nube de puntos que ha generado de los coches. F2. Esto tardará más o menos en función de vuestro ordenador, de cómo de potente sea vuestro equipo, pero ya os digo que utiliza el motor de SyntEyes y es súper rápido. Si os gustaría ver un tutorial de SyntEyes en profundidad, dejádmelo en los comentarios. Bueno, pues lo mismo, vamos a seleccionar varios puntos del suelo, Align to Ground. Y voy a decir que el origen quiero que sea este punto de aquí. Make Origin. Pues fijaros, mi suelo está perfectamente alineado. Voy a cambiar el origen aquí. Otra de las herramientas que puedo utilizar, voy a volverme a Track, y lo que voy a hacer esta vez es utilizar la opción de Mesh. Voy a seleccionar, por ejemplo, este coche de aquí, y le vamos a decir que queremos hacer un track de perspectiva, pero esta vez vamos a activar Mesh. Y fijaros cómo automáticamente se triangula. Mesh nos está creando una malla a partir de ese objeto. Podemos seleccionar o una triangulación por defecto que genera Mocha, o podemos decir que queremos que el grid que genera este Mesh sea uniforme. Si yo lo cambio a uniforme, Generate Mesh, fijaros cómo lo que está generando es una malla uniforme que estará más grande o más pequeña en función de esta opción de aquí que se llama Mesh Size. Yo en este caso lo voy a dejar automático y le voy a decir que quiero hacer track hacia adelante. Esto igual le cuesta un poquito, vale. Pues Mocha ya ha terminado y este mesh lo voy a poder utilizar, tanto la información del track como la malla en sí, en el export de cámara que tiene Mocha 2024. Aparte de este coche podría repetir el mismo proceso en el resto, por ejemplo voy a seleccionar este de aquí, genero una mascarita alrededor, vamos a irnos un poco más cerca y vamos a ajustarla un poco mejor. Cuando yo estoy generando este tipo de máscaras esto le está indicando a Mocha que yo quiero que haga un análisis de esta zona de aquí. Como es un tracking planar, generalmente yo selecciono planos en los que quiero que se haga el track. En este caso, como es de mesh, seleccionar una zona un poco más grande y que contenga varios planos. Aquí hay varios planos, pero él lo va a tratar de identificar como un todo. Bueno, pues ya tengo este coche aquí. Le voy a decir que el mesh size en este caso sea un poco menor, por ejemplo, 25. Generate Mesh, veis, genera una malla más densa. Y voy a hacer lo mismo con este otro coche. Perspective, Mesh, Generate Mesh. Y ahora tengo Layer 1, Layer 2, Layer 1, Layer 2 y Layer 3. Como la 1 ya la he hecho, despincho y voy a trackear ahora 2 y 3. Perfecto, Mocha ha terminado. Tengo estos 3 meshes que he generado con su información de track, y si me vuelvo a Camera Solve, le voy a decir que quiero volver a hacer el solve. Fijaros cómo ha terminado, y además está incluyendo esos meshes como información dentro del track, y yo podría exportar esta información a un programa de 3D. Estaría exportando tanto el track de cámara como todos estos puntos como esta malla que he generado a través del diálogo de track. Esta malla de aquí, cuando está haciendo el tracking, veis, he visto que se ha deformado bastante, se está deformando bastante y está induciendo algún tipo de error. Voy a eliminarla. Me vuelvo a Camera Solve porque fijaros, había aumentado en 0.2 y voy a hacer el solve de nuevo sin esta pieza de aquí. Perfecto, ya ha terminado. El solve es menor, el error promedio es mucho menor y tengo estas dos mallas que podría llevarme a mi software de 3D si fuera necesario. Bueno, voy a hacer lo mismo, selecciono el suelo, varios puntos del suelo Align to Ground y elijo el origin en esta zona. Voy a decirle Solve Output. Ya no solo me la puedo llevar a After Effects, sino que fijaros que en este Export Camera Data tengo la opción también de exportar un FBX, o me puedo llevar el proyecto a SynthEyes. Si yo necesito llevar esto a un nivel más allá, SynthEyes es un módulo completo de track de cámara. Y sobre todo de los que se usan en producción. Es una barbaridad, tiene un montón, un montón, un montón de opciones y nos va a permitir tracks de cámaras súper complejos en un tiempo récord. Pero también puedo hacer un export de la escena tanto en FBX como en USD, Universal Scene Description. Si yo quiero llevármelo a Blender, pues puedo hacer un export en FBX. Voy a seleccionar de nuevo si quiero todos los objetos visibles, los seleccionados o todos. Y estaría generando un archivo con su malla, su cámara y sus puntos para llevarme a mi software de 3D. Entonces, por ahora vamos a quedarnos dentro de After Effects, así que voy a seleccionar After Effects 3D Motion, solo seleccionados, exportamos, Copy to Clipboard, y ahora Edición, Paste Mocha Camera. Dentro de Edición me aparece esta opción porque he instalado una extensión que hay dentro de la página de Boris FX para poder realizar este pegado de datos desde Mocha hasta After Effects. Si no os aparece cuando instaléis Mocha Pro, porque no os aparecerá por defecto, tenéis que ir a la página de Boris FX, dentro de Downloads, vale, es un módulo, simplemente lo instaláis dentro de la ruta que os explicará de After Effects y reiniciáis After Effects y os aparecerá. Os lo digo porque si os bajáis Mocha y os volvéis locos de que no aparece en Paste Mocha es porque necesitáis el exportador. Paste Mocha Camera y fijaros cómo tengo mis puntos. Vamos a escalarlos y veis, siguen perfectamente la trayectoria. Tengo mi cámara y puedo hacer cualquier animación sin problemas. Puedo vincular objetos de los Null Objects, luces, etcétera. Efectos, footage, lo que sea. Es superrápido y supersencillo y sin salir de After Effects, que es una maravilla. Bueno, ¿qué más cosas voy a poder hacer con Mocha? Porque no es solo tracking de cámara, aunque es un módulo brutal. Pues voy a elegir este de aquí, por ejemplo. Nueva composición y fijaros, tengo este hombre aquí, este soldado que se está moviendo y me gustaría ponerle aquí en la cara, pues no sé, pues una herida, por ejemplo. Tengo aquí una herida, esta herida que desaparece, vale. El tipo se va a curar como si fuera un superhéroe. Bueno, pues para poder hacer eso, de nuevo Mocha, Mocha Pro, vamos a utilizar los meshes, el mesh tracking, y esta es la zona con la que quiero trabajar. Voy a seleccionar esta zona de la cara, le voy a decir perspectiva y mesh, reducir un poco el tamaño del mesh, vale. Y fijaros estas dos cosas de aquí, esta parte de aquí, el Planar Surface, en conjunción con esto de aquí, el Planar Grid, nos enseña cómo está colocando esa información de track que está extrayendo de esa superficie, por si por ejemplo yo quisiera colocar mediante un corner pin cualquier tipo de elemento. Entonces vamos a ajustar, vamos a mover estas 4 esquinas para definir dónde está el plano, que en este caso debería estar donde está el moflete. Veis, y ese plano coincide con la zona en la que yo voy a trabajar, vale. Pues desactivo esto y hago track hacia adelante. Lo bueno del Mesh Track es que no solo va a tener en cuenta el movimiento, sino que la deformación de la superficie también se va a tener en cuenta. Así que yo voy a poder añadir cualquier objeto y que se deforme en función de esos puntos que se han generado, que también se están deformando a lo largo del tiempo, vale. Ya he terminado el tracking y fijaros cómo mi superficie sigue perfectamente esta zona de aquí, la zona donde hemos creado este mesh y que hemos analizado con el tracking. Se deforma junto con su cara y tiene un cambio de perspectiva. Si yo quiero poner algo aquí y ver cómo funciona, aquí entra en juego esta parte de Insert que está aquí, Insert Clip, donde yo, por ejemplo, puedo decirle que puedo poner, quiero el logo de Mocap Pro. Y fijaros cómo funciona. O quiero añadir, si quisiéramos importar algo para ver cómo funciona, lo podemos hacer desde aquí. Tenemos la opción de import, vale, o la capa de inserto. Podría decirle import e importaría un clip. Y voy a elegir, pues tengo aquí un PNG para que veamos cómo funciona. Le digo importar y esta es la imagen. Y fijaros cómo ahora dentro de mi diálogo de insert Tengo varias cosas extra, por ejemplo le podría decir que quiero que utilice modo de fusión multiplicar o Overlay, por ejemplo. Lo podría mover si quisiera, si yo selecciono puedo reposicionarlo, incluso tengo esta opción del Grid Warp, puedo hacer que se deforme siguiendo los parámetros del PowerMesh, que esto me interesaría. Y tengo una opción que se llama Grid Warp. Si le digo Grid Warp aparecen todos estos puntos que lo que me permiten es deformar la escena, deformar la pieza. En este caso son demasiados, Level 4. Vamos a ir a Level 2 y yo lo que puedo hacer es deformar esto para que siga más o menos la forma de la cara de mi personaje. Y ahora cuando se mueve se mueve siguiendo la información de esta zona que habíamos definido al principio con el mesh. También puedo decirle, por ejemplo, que quiero motion blur. Y fijaros cómo esta herida sigue perfectamente el movimiento de mi personaje, está digamos pegada como si fuera una calcomanía a esta superficie. Esto es desde el diálogo de inset, vale. Vamos a dejarlo en none de nuevo, vamos a salvar. Lo que voy a hacer es duplicar esta capa del soldado, precomponer, voy a dejar todos los atributos y me llevo la herida aquí dentro. La voy a congelar al principio y quiero que se vaya a 0 por aquí. Vamos a colocarla en la posición donde más o menos debería estar. Imaginaos que la queremos algo por aquí. Salimos y ahora desde aquí, desde Render, Module Renders, vamos a decir que queremos renderizar y vamos a elegir la opción de Stabilize Warp. Desactivamos nuestro soldado para que no haga cosas raras. Sigue perfectamente el movimiento y se deforma. De todas formas Creo que lo he colocado un poco lejos, por aquí. Ahí estamos, veis, sigue perfectamente el movimiento de la cara del personaje y en un momento dado desaparece. Y además le puedo cambiar el modo de fusión, pues por ejemplo a multiplicar. Podría añadirle un efecto de curvas, modificarlo un poco. Ahí estamos. Incluso duplicar esta capa y a esta le vamos a poner un blur y vamos a cambiar el modo a Overlay. Pues este es mi efecto y fijaros cómo sigue perfectamente el movimiento de esta pieza de vídeo. Esto es súper potente. Yo en este caso lo he hecho con la cara de este personaje, pero podría haberlo hecho, no sé, con una camiseta que se mueve, vale. Ese Mesh Warp va a deformar cualquier objeto, cualquier capa basada en una imagen que tengo debajo. Vamos a ver otro ejemplo muy claro de esto. Tengo este plano de aquí de un skater También es 4K, la composición se ha hecho 4K, pero yo la quiero para que vaya esto un poco más rápido en HD. Escalo la capa, la precompongo, muevo todos los atributos y ahora ya sí, Mocha. Y vamos a elegir esta zona de aquí. Vamos a decirle perspectiva mesh 5, generate mesh. Vamos a ver qué pasa. En este caso no tengo deformación, simplemente tengo un cambio de perspectiva. Vale, pues ya ha terminado de hacer el tracking y de nuevo vamos a utilizar este diálogo de aquí, Planar Surface. Vamos a alinearlo más o menos con la superficie, utilizar estas líneas del skate. Perfecto, vamos a colocarlo Muy bien, esto funciona perfectamente. Si yo quiero todavía ser más preciso a la hora de ver cómo está funcionando este track, tengo también la opción del modo de estabilización rápida. Cuando yo muevo esto ¿Veis? Esta zona se está manteniendo estable a lo largo del tiempo y me permite ver cómo ese track transcurre. Hay veces que en lugar de hacer directamente el tracking con el mesh podemos hacer un tracking planar normal de los que hace Mocha y utilizar esos datos para el track de mesh, y para eso existe esta opción que es nueva que se llama Existing Planar Data, es decir, yo puedo hacer un track planar normal y corriente y decirle a Mocha que utilice esos datos para nuestro mesh. Y fijaros que aquí tengo varias opciones también de cómo quiero que se comporte, grandes movimientos, pequeños movimientos, y esta es la opción de aquí que es nueva que se llama Extrapolar Track. Esto es una barbaridad. Hay veces que estamos haciendo un track de un objeto y por ejemplo ese objeto desaparece, Cuando desaparece, nosotros podemos decir que extrapole ese track, es decir, continúe a lo largo del tiempo calculando cómo sería ese movimiento basado en el movimiento anterior. Esto es súper útil, vale, es una opción que un montón de gente estaba pidiendo y que finalmente está incluida en la versión 2024. Otra cosa nueva que tiene la versión 2024 es esta de aquí, esto de aquí que se llama frames. Aquí podemos definir varias cosas. Imaginaros que tenemos una luz que pasa, algo que oscurece parte del plano y nuestro track se va a volver loco. Gracias a Skip podemos decirle a Mocha que haga un track hasta un punto y salte al fotograma X obviando esa cosa que está interrumpiendo el track normalmente o que cruza la escena o lo que sea, vale. Esto es súper potente. También tenemos la opción de Step. Si yo le digo Step 3, por ejemplo, no va a hacer fotograma a fotograma, sino que va a saltar de 3 en 3. Por ejemplo, lo podría utilizar para hacer motion tracking de imágenes o de vídeos capturados en stop motion, o si hay una luz estroboscópica, por ejemplo, pues voy a decir que quiero hacer el cálculo solo de X frames, es decir, cada 5 frames, cada 10 frames, cada 3, cada 2. Esto es súper potente, vale. También viene la versión 2024. Pues ya tengo esta información correcta, salvo y me vuelvo a After Effects. Y aquí tengo varias opciones para poder incrustar, digamos, lo que yo quiera añadir a este monopatín. Voy a traerme un logo que tengo por aquí, Mocha Pro, Mocha. Y en lugar de utilizar como antes el Stabilize Warp, lo que voy a hacer es usar los datos del tracking. Create Track Data. Solo hay uno, con lo cual directamente lo ha creado. Y le voy a decir que quiero usar Corner Pin, qué capa, en este caso va a ser la del logo, y aplicar. Y aquí tengo un problemilla, que es que este logo es muy pequeño, vale. Entonces lo que voy a hacer es lo voy a precomponer. Ahora ya ocupa el cuadro completo, y desde aquí selecciono esa capa y aplicar. Veis, ahora sí que lo está haciendo, pero es minúsculo, pero bueno, me vengo aquí dentro, lo escalo y además lo voy a deformar. Ahí estamos, ahí estamos. Imaginaros que vamos a decirle que multiplicar de nuevo, que es el logo que quiero colocar ahí. Podríamos activar el motion blur. Vamos a hacer ahora otra cosa, vamos a coger esta misma pieza y vamos a seleccionar la cara de nuestro personaje. Imaginaros que quisiera poner el logo aquí en esta zona. Voy a seleccionar esta zona de aquí, voy a seleccionar perspectiva, mesh uniforme, 25, Generate Mesh, y vamos a hacer track hacia adelante. Perfecto, ya lo tengo trackeado. Y esta vez, en lugar de hacerlo desde After Effects, lo voy a hacer desde aquí gracias a Insert Clip. Voy a cargar, Import, logo de Mocha, Importar. Fijaros, lo ha colocado aquí. Me vengo al diálogo de Insert, lo puedo reposicionar, lo puedo escalar, y además puedo utilizar la distorsión del PowerMesh y el Grid Warp. En este caso le voy a decir Level 2, lo voy a deformar para que más o menos siga el contorno de la cara. Imaginaros que es algo así. También le puedo decir que el modo de fusión sea, por ejemplo, Screen o Overlay. Motion Blur sigue perfectamente el movimiento y se deforma en función de ese Mesh Warp que hemos hecho antes. Salvo y desde After Effects, dentro de Module Renders, le digo que quiero renderizar Insert Composite. Fijaros cómo directamente tengo la salida ya de este efecto. Aquí es una barbaridad, es súper útil la cantidad de cosas que podéis hacer con Mocha. No solo es uno de los mejores tracks planares que hay en el mercado, es que además gracias a estas nuevas opciones podéis hacer barbaridades, es inagotable. Y una de las últimas opciones que vamos a ver es la de la rotoscopia. Tengo esta imagen, esta secuencia Full HD, vamos a cargar Mocha Pro, imaginaros que me gustaría hacer un track de esta parte de aquí, de esta especie de agitador de bambú, pues voy a generar, no hace falta que sea perfecto en este punto, una máscara alrededor de esa pieza que quiero trackear. Esto no hace falta que sea perfecto, vale, simplemente que contenga esta pieza. Y lo que le voy a decir es que quiero que use también la perspectiva. Track hacia adelante, perfecto. Track hacia detrás, perfecto. Y esta es una de las cosas súper potentes que tiene Mocha. Yo ahora lo que voy a hacer, a esto lo voy a llamar track y voy a generar una máscara. Esta vez sí que va a ser mucho más precisa. De esta parte de aquí. Va a ser más precisa, pero bueno, voy a hacer rápido, vale, para que lo veamos. Vale, esta sería la máscara. Fijaros que con estos tiradores puedo aumentar la tensión de cada punto, vale. Pues imaginaos que esta es la máscara. Si activamos esta parte de aquí, vale, En este caso, esta sería la máscara que yo estoy generando. Si quiero añadir una zona, decir que quiero añadir aquí, veis, esta es la máscara que estoy generando. Y lo que voy a hacer es, a esto voy a llamar máscara, y lo que voy a hacer es decirle que quiero vincular esa pieza al track, con lo cual ahora está siguiendo el movimiento que habíamos calculado antes con el tracking. Y además puedo generar keyframes en cualquier punto. Si por lo que sea mi pieza se está moviendo, yo genero keyframes, veis, y sigue ese movimiento perfectamente, salvo Voy a duplicar la capa y en la capa de arriba le voy a hacer esta opción de aquí, Matte, y tengo dos opciones: o decir que quiero ver el mate, lo quiero aplicar, con lo cual ahora mismo esta capa se está recortando. Puedo añadir un feathering, por ejemplo, pues 2 píxeles. 4 píxeles. Y esta es mi máscara. Y además, fijaros cómo se mueve perfectamente con la imagen. Esto es súper potente. Y además, tratar de hacer esto con Rotobrush es imposible directamente, o sea, va a hacer tantos errores que no me va a servir jamás el resultado final. Roto Brush es una herramienta buenísima, no, yo no estoy en contra de Roto Brush para nada, a mí me gusta, pero cuando trabajamos en rotoscopia nuestras máscaras tienen que ser pixel perfect, es decir, ser lo más cercano posible al píxel en el que estoy trabajando. Utilizar Mocha es una herramienta que para rotoscopia os va a ser súper útil. Ya veis que en nada tenemos una máscara de un objeto que se mueve bastante. No es que sea una locura lo que se mueve, pero se mueve bastante. Si lo tuviéramos que hacer de otro modo, con máscaras dentro de After Effects, nos volveríamos locos tratando de hacer tracks de máscara en After Effects. Nada, nos vamos a volver locos, el resultado va a ser malo. Y ya veis que con Mocha es súper sencillo. Bueno, pues ya habéis visto un montón, un montón de funcionalidades que tiene el nuevo Boris FX Mocha Pro 2024. Es una barbaridad. Y además, en colaboración con Boris FX, tenéis aquí un descuentazo del 15% para que consigáis con descuento Moka Pro 2024. Espero que os haya gustado el vídeo. Si os ha gustado, por favor, dejaros un like, que no cuesta nada. Si no estáis suscritos al canal, podéis suscribiros para enteraros de todo. Si no me seguís en Instagram, ahí lo tenéis. Cuelgo un montón de material que no encontraréis en YouTube. Y por aquí os dejo mis redes sociales, @kspmn. Espero que os haya gustado el tutorial. Si habéis llegado hasta aquí, muchas gracias. En la descripción del vídeo tenéis tanto el descuento para Mocha Pro 2024 como el descuento para Motion Array, que es el sponsor de este vídeo. También tengo el link a mi canal de Discord donde podéis preguntarme cualquier duda y os estaré respondiendo mucho más fácil que en el resto de redes sociales. Dejadme en comentarios si queréis que haga más entregas sobre Moka Pro 2024 y nos vemos en el próximo.