Alex Gonzalez (Produccional.com) presents a Spanish-language Ableton Live tutorial demonstrating five techniques to make hi-hats more interesting: layering closed and open hi-hats using Simpler with LFO randomization of volume and pan (including ~80% pan randomization example), subtle pitch envelope changes (~10%), using Redux and DriveWeb for gritty/noise texture, group vocoder processing with carrier set to Noise and LFO mapped to release (0–50% suggested), and applying Groove Pool swing presets (Logic 16, groove values 51, 61, 74) to humanize hi-hat timing. Alex also promotes a newly opened Discord server for producers and invites viewers to share setups.
Muy buenas, ¿Cómo estáis? Aquí Alex de Produccional. Com, bienvenidos a un nuevo vídeo. En esta ocasión os quiero enseñar algunas técnicas que podéis aplicar a vuestros hi hats para que suenen un poquito más sabrosones y no sean tan aburridos. Ya veréis que es súper rápido de hacer y muy sencillo y lo podéis implementar a prácticamente cualquier género musical. Antes de empezar quiero anunciaros que hemos abierto un nuevo servidor de Discord para la comunidad de producción online. Lo hemos abierto recién esta semana y ya la verdad que habéis ido entrando bastantes, nos hemos ido conociendo en el chat general, saludando a todo el mundo. Además estáis enviando fotos de vuestros setups aquí en el apartado de fotos de setups y estoy alucinando con los setups que estoy viendo, la verdad que hay cosas, estudios bastante interesantes y nada, si queréis pues podéis pasaros, podéis saludar en el chat, podéis mandar fotos de vuestro home studio, que seguramente si queréis dejármelo abajo en los comentarios, hago un vídeo reaccionando a los estudios que más me llamen la atención. Y no te preocupes si tu estudio tiene más cachorros o menos cacharros, aquí la gracia es compartir con lo que nosotros hacemos música y con lo que disfrutamos cada día. Vamos a empezar trabajando con este hi hat abierto que suena así Lo primero que podemos hacer es complementar este hi hat con un hi hat cerrado que haga una cadencia distinta. Por ejemplo, tenemos este hi hat para lo que voy a hacer ahora es importante que pongáis el hi hat cerrado sobre un simpler. Si no habéis empezado con un simpler es tan sencillo como irse a Instruments, buscar el simpler que lo tenemos por aquí, lo arrastráis y ahí le cargáis el sampler. ¿Qué pasa? Cuando nosotros tenemos un simpler, podemos entrar aquí dentro del apartado de controls y podemos activar esta sección de aquí, la sección del LFO. Esto lo que va a hacer es mostrar, mover algunos parámetros de este sonido en función de un LFO. ¿Qué quiere decir esto? Que si yo ahora empiezo a mover el parámetro volumen, el volumen de este hi hat me va a ir variando en función de este LFO. Yo lo que voy a hacer es ponerle la señal random para que sea más aleatorio. Es algo bastante similar a si por ejemplo, trabajáramos con las velocidades de cada una de las notas. De hecho puedes jugar con las velocidades y con este LFO y combinar ambas. Podemos venirnos aquí a la sección de Pitch Envelope, la vamos a activar y nos vamos a venir aquí donde pone Randomización de paneo. Si yo pongo un porcentaje, lo que voy a decir es que ahora mismo habrá un 80% de probabilidades que este hi hat me va a ir de forma aleatoria a izquierda o a derecha. Vamos a bajarlo un poco. Si nos vamos al Hi hat principal, al Hi hat abierto, podemos hacer algo similar. Vamos a entrar dentro del Simpler, nos vamos a Controls, vamos a activar el LFO, vamos a ponerlo en Random y lo que vamos a hacer ahora es jugar con el Pitch. Esto es algo que me gusta hacerlo de forma muy sutil, porque si no empieza a variar demasiado, pero un pequeño toque, por ejemplo un 10%, lo que hace es desafinarlo un poquito, lo hace más agudo o más grave y la verdad que da esta variedad que hace que no sea tan monótono todo junto sonaría así. Algo que le podéis añadir también al Hi hat principal, por ejemplo, es un Redux. El Redux es este plugin que lo que hace es degradar cualquier señal y en casos como percusiones o en este caso Hi Hatch, lo que le da es un toque así como de ruido, de noise, de granulado, que la verdad que a veces mola bastante, es como si lo guardásemos un poquito más. Si nos convence, pues podéis trabajar con el DriveWeb, que esto es algo que incorporaron a partir de la versión 11 de Ableton Live y está muy interesante. Vamos a ir ahora a procesar el grupo, es decir, vamos a atacar sobre la pista del Hi hat cerrado y del Hi hat abierto y vamos a ponerle un vocoder seguido de un RF o en el bocoder. Es importante que la señal Carrier la mantengáis en Noise, porque lo que vamos a hacer es esto, es aportarle un poco más de ruido blanco a este hi hat. Obviamente lo estoy exagerando para que veáis el efecto, pero si lo hacemos de forma sutil puede dar de bastante juego. Lo que voy a hacer es venirme aquí al LFO, vamos a cambiar la señal Sign por Random y vamos a hacer que empiece de cero y llegue a un máximo de 50% para que no suba demasiado y lo que voy a hacer es mapear el parámetro que estaba tocando antes, que era el release. Si sigue siendo muy exagerado, lo que podemos hacer es jugar con el drive web del vocoder. Vamos a ponerlo a un 50% y voy a irme al LFO y voy a subir el porcentaje del smooth, que es como de suave va a ir cambiando para que no sea tan drástico. Vamos a por el swing. El swing es lo que le va a dar este toque humano al hi hat y que no suene tan cuantizado, tan clavado a la rejilla como ahora mismo lo tenemos aquí. Esto lo podemos hacer de dos maneras, o directamente lo hacemos de forma manual, nos venimos aquí y atrasamos o adelantamos la posición del sonido o bien nos podemos venir a la sección de grooves y elegir un swing de los que nos viene en Ableton Live. Para este caso en concreto voy a utilizar los Swing Logic 16. ¿Veis este número que pone aquí THS? Pues estos. Esto básicamente hace referencia a la cadencia de este sonido y la cadencia de este hi hat realmente es a semicorcheas, es a 1.16. Fíjate, si yo le doy botón derecho aquí a la rejilla, lo lo tengo a 1.16. Esto en la práctica es como si tuviera un hi hat rápido, es decir, esto el cual simplemente le hemos eliminado algunas posiciones y ha quedado algo así. Por lo cual el swing que mejor nos encajará son los 16 y este número que hay a la derecha, que es el 54. 55. 58 y hasta 74. Es como de exagerado va a ser este swing, si me lo va a mover un poquito o si me lo va a mover un montón. Así que lo que voy a hacer es cargar varios swings. Vamos a cargar un 51 para que veáis la diferencia, vamos a cargar un 60 y vamos a cargar 1 74. Vamos a entrar aquí dentro y lo que vamos a hacer es irnos aquí a la sección de grooves. Me van a aparecer aquí los que acabo de cargar en la Groove Pool y vamos a poner el 51. Vamos a darle aquí a esta flechecita para activarlo. Pum. Ya lo tenemos. Fíjate cómo me ha corrido este pequeño fragmento. El primer hi hat en alguna ocasión no lo hace, pero por ejemplo en otros sí lo hace de forma aleatoria. Y esto también viene consigo un cambio en la velocidad. Fíjate que ya me ha movido la velocidad de estos Hi Hatch para darle también un poco más de naturalidad. Recuerdo que la velocidad es como de intenso, como de alto está sonando cada uno de estos Hi Hatch. Vamos a probar con otro swing para que veáis la diferencia. Para esto lo que voy a hacer es Control Z para quitar el swing anterior, porque si no lo que vas a hacer es aplicar swing sobre swing y entonces vamos a ver el resultado de forma alterada. Así que una vez que hemos hecho control Z o comando Z, vamos a venir aquí y vamos a poner el 61. Le damos a la flechecita, pum. Y fíjate cómo me lo ha movido mucho más que en el 51. Ya veis la diferencia. Vamos a hacer comando Z de nuevo y volvemos atrás. ¿Si yo pongo el 74, pues fijaros, me lo corre muchísimo más, vale? Casi media posición más. Yo en mi caso personal vamos a poner el 51. Me gusta que sea sutil, que tenga un toque tampoco exagerado porque si no pierde la cadencia. ¿Vale? Esto sonaría así Y listo, ya lo tendríamos. Coméntame abajo si ya utilizabas alguna de estas técnicas o si has aprendido algo o si utilizas otra que pueda ser de interés para compartir aquí con la comunidad. Recuerda que aquí abajo te dejo el enlace al Discord de producción online, pero sobre todo no te olvides de pasarte por el chat general y saludar, decir hola o lo que te dé la gana. Nos vemos dentro. Hasta luego.
