Cómo crear el Downlifter Perfecto

Tutorial en vídeo en español donde Alex (producciononline.com) muestra cómo crear un efecto 'downlifter' personalizado en Ableton Live usando el sintetizador Operator. Cubre selección de ruido blanco, ecualización (corte de graves ~300 Hz), compresión sidechain, automatización de filtro (barrido), y uso de reverb/delay mediante envíos para integrar el efecto en una mezcla.
Hola, muy buenas a todos, soy Alex de producciononline. Com y hoy vamos a ver cómo producir un efecto de downlifter que se compenetre perfectamente con nuestro proyecto. Antes que nada vamos a hacer un recordatorio de lo que es un downlifter. Un downlifter es un efecto principalmente creado con ruido, con ruido blanco, que nos sirve para compenetrar las transiciones, las intersecciones que tenemos en el proyecto. Normalmente se puede poner en el drop, cuando entra el drop o cuando entran los parones, para difuminar un poco el cambio entre las partes de la canción y que quede un poco más profesional y que el cambio no se vea tan drástico. Entonces muchas veces podemos utilizar impactos o downlifters de librería, como podría ser esta, pero a veces no quedan del todo bien y necesitamos buscar algo que sea más preciso, más propio del proyecto, que se compenetre mejor con nuestro sonido. Entonces, para ello vamos a tirar de producirlo nosotros mismos. Yo he creado este con el Operator, es el que vamos a ver en el vídeo de hoy, pero antes vamos a ver cómo vamos a escuchar, mejor dicho, el resultado final. Como veis es un sonido muy limpio, muy lleno en frecuencias. Aquí lo veremos la banda frecuencial que va a abarcar y es muy muy sencillo de crear. Vamos al lío. Para ello vamos a abrir una pista MIDI, me voy a olvidar del que tenemos producido y vamos a ir al Operator. Operator es el sintetizador básico de Ableton Live, con el que para crear una onda de White Noise tendremos que venir aquí en WAV y seleccionar White Noise. Una vez tenemos esto será tan fácil como añadir un midiclip. Nos vamos a una nota y ponemos una nota larga. Bien, ya tenemos el sonido en sí, el sonido de raíz. Pero ¿Cómo podemos moldear esto a nuestro proyecto? Bien, principalmente esto lo vamos a arreglar con un par de cosas. Primero necesitaremos un ecualizador, buscamos el Equate y lo que haremos es hacer un corte de frecuencias de graves, porque no nos interesa que este efecto resuene mucho los graves. Recordad que al fin y al cabo la banda graves de frecuencias es una zona bastante complicada de mezclar y únicamente entraremos los instrumentos y los sonidos que realmente vayan a aportar algo útil en esa banda. Cuando estamos tratando con efectos, normalmente suelen trabajar entre las medias y las altas frecuencias, así que vamos a cortar más o menos de los 300 ya estaría bien. El siguiente paso sería poner un compresor, que lo vamos a poner a modo de sidechain, porque como veis es un sonido es bastante fuerte y con el bombo se mezclaría mucho y mejor ponemos un efecto de sidechain, una compresión sidechain para difuminarlo un poquito más y que se compenetre mejor. Bien, ahora ya tenemos el sonido como tal, lo hemos ecualizado, lo hemos comprimido, pero tenemos que acabar de adaptarlo un poquito más. Como veis esto es una nota financiera que tal y como suena va a sonar todo el rato en función de lo que dure la nota y tampoco nos interesa porque como os fijáis todos los doubles tienen una dinámica, empiezan desde el punto más alto y acaban en el punto más bajo hasta que dejan de escucharse. Entonces nosotros podemos o bien hacer una automatización con el volumen o bien lo podemos hacer un poquito más trabajado con un filtro. Entonces podemos colocar o un filtro como el auto filter y hacer un barrido cortando los saltos, por ejemplo, así lo voy a hacer. Pero como a mí me gusta mucho ahorrar plugins para evitar que los proyectos se colapsen de programas y y de memoria, vamos a aprovechar el propio filtro que tiene el operator. Así que vamos a poner clic derecho, mostrar automatización y vamos haciendo un barrido, un corte frecuencial en todo lo que dura el efecto. También para acabar de compenetrarlo con el resto de pistas podemos jugar un poco con el espacio del tiempo, que esto se traduce en ponerle un poquito de reverb y un poquito de delay. Vamos a ver cómo afecta mucho mejor. Recuerdo para los que no lo tengáis muy claro, donde he activado el reverb y el delay, me he venido aquí a este apartado de los envíos, que es donde tengo los envíos hacia el reverb, el delay y en este caso aquí tengo otro reverb, los nvs los tenemos aquí abajo, son unas pistas que tenemos aquí. Yo tengo el trueverb de Waves y aquí tengo un reverb nativo. Entonces le he dicho de que. Perdón, ¿Y el delay a donde hemos enviado? Entonces le he dicho que me envié un poco de señal, un poco más del 50% en este caso, tanto al reverb como al delay, ¿De acuerdo? Esto lo veremos en otro vídeo, pero nos sirve para evitar el colapso este de plugins, si por ejemplo únicamente teniendo aquí un delay y un reverb pues podemos enviar las pistas que queramos de nuestro proyecto que tenemos aquí a los mismos envíos. Pero bueno, esto es caso de otro vídeo totalmente, así que vamos a escuchar cómo ha quedado el resultado final, vamos a bajar un poco el volumen porque como hemos visto antes es un sonido bastante alto, vamos a desactivar el anterior y vamos a quedarnos con el que acabamos de crear. Bien pues este ha sido el vídeo de hoy, si os ha gustado darle a like y suscribiros y si tenéis algún tipo de pregunta ya sabéis escribirme en los comentarios y os responderé lo antes posible. Nos vemos en el próximo vídeo.










