A Spanish-language tutorial (speaker: Ale) showing how to emulate analog tape/vinyl noise and subtle coloration inside Ableton Live using only native devices. The video motivates the need (restore natural noise lost in digital recordings), demonstrates the provided Audio Effect Rack on a piano group and the master, and breaks down the rack into two main parts: the color/saturation chain and a Tape sub-rack that generates and modulates noise (dry/wet channels, distortion, vocoder pitch, stereo imaging, attack types, compressors, frequency shifters). A download link for the rack is provided on producciononline.com.
Muy buenas, soy Ale de producciononline. Com y en este vídeo vamos a ver cómo darle ese ruido de cinta analógica a nuestras producciones. Como muchos de vosotros sabréis, el paso a la digitalización al que podamos crear música con nuestros ordenadores tiene como hándicap que se ha perdido ciertos matices que antes conseguíamos con los aparatos de hardware y los aparatos de Harvard principalmente por su composición, emiten un ruido eléctrico que hacía que no quedara la canción tan clínica, es decir, le da un poquito de naturalidad, por así decir. Y esto es algo que al pasar al digital 100% se ha ido perdiendo. Es desde entonces que marcas como Waves, UAD y demás desarrolladores del software han ido desde entonces creando sus emulaciones de cinta analógica, que es al final donde se grababa el stem final después de una mezcla en un estudio de grabación y esas cintas emitían este ruido del que os hablaba. Pero esta vez vamos a ver cómo podemos emular este efecto de la mejor manera posible. Claro, nunca va a ser igual que un plugin de UAD o una cinta analógica de verdad, pero vamos a ver cómo podemos hacerlo con plugins nativos de Ableton 100%, es decir, con un audio frac, con una cadena de procesos de audio frac. Me gusta trabajar mucho con plugins nativos de Ableton porque creo que están bastante infravalorados, la gente tiende a pensar de que por el hecho de ser nativos no son buenos. La verdad es que son muy buenos, además consumen muy poca CPU y todo el mundo los puede utilizar, es decir, si estáis colaborando con demás productores, siempre y cuando tengáis el mismo software, la misma versión de Ableton Live, todo el mundo va a poderlo abrir y nadie va a tener que instalarse otros plugins si no va a haber ningún follant. Así que os voy a explicar cómo hacerlo con este audio Ferrac que lo podréis descargar en Producción online. Com, os voy a dejar el link abajo en la descripción y ahí lo podréis conseguir. Personalmente esta cadena de efectos yo la suelo utilizar o bien en el master o bien en pistas individuales, en las pistas individuales en las que yo quiera enfatizar un poquito los transitorios, darle un poquito más de color, sobre todo a esas bandas de medias y altas frecuencias porque es un poco donde mejor va a funcionar este tipo de defecto. Entonces vamos a ver el piano que yo tengo aquí y ahora vamos a irnos aquí al grupo del piano y vamos a poner nuestro audio de Ferrac. Antes de entrar en materia con audio Ferrac vamos a escuchar directamente qué efecto hace. Bien, principalmente da un poquito de color, sube un poco el volumen y sobre todo aporta el ruido del que os estaba diciendo. Bien, vamos a ver cómo se consigue esto. Este Audi Ferrari se divide en dos partes principalmente. La primera parte tenemos en nuestro comando de macros tenemos un utility simplemente para seleccionar el nivel de entrada que queremos, lo tenemos aquí. Luego tendremos un ecualizador que es el el que controlamos desde el apartado color. Simplemente lo que va a hacer es colorear, darle espacio a las medias frecuencias y lo consigue reduciendo las altas, es decir, nunca está enfatizando porque podemos conseguir pasarnos si jugamos demasiado con aumentar la ganancia y crear demasiados transientes transitorios. Luego tenemos un saturador que lo controlaremos desde el Drive. Tenemos aquí la salida y ya está. Luego nos vamos al Tape GIS que es otro audio crack que está dentro del principal y este es el que es el encargado de generar este ruido del que estamos hablando. ¿Cómo lo generamos? Pues principalmente en este audio frack tenemos dos canales, el que crea el sonido y un canal limpio. El canal limpio es un canal sin procesar, sin efecto. Entonces esto vendría a ser un poco el rollo de Dry Wet que tiene cualquier. Cualquier plugin. Como veis aquí, Drive es señal seca, Web es señal mojada, señal mojada es procesada y señal seca es señal sin procesar. Y aquí lo que te está haciendo es simplemente mezclarte un porcentaje de una señal procesada y una señal sin procesar. Simplemente lo que está haciendo es esto es como una especie de master se podría decir, pero en el fondo lo que está haciendo es mezclar las señales. Entonces aquí lo tenemos de una manera un poquito más manual, por así deciros. Entonces el His se va a un utility simplemente para la ganancia. Luego tenemos el Binel Distortion que es el encargado de generar ese sonido. Si yo le doy a nivel de ruido cero, yo le bajo la densidad y ya no me está generando este efecto. Después de aquí tenemos el vocoder que es el que se va a encargar de controlar el pitch del ruido, que lo podemos controlar desde aquí, desde esta macro. Y si os fijáis cambia un poquito el efecto del pitch que lo hace a través de la función Format, que la tenemos aquí. Está linkada, hay una macro linkada aquí al format, después nos vamos a la imagen estéreo, lo podemos pasar a mono o lo podemos abrir un poquito más. Este efecto si os fijáis simplemente switcheando entre estas tres opciones de mono, estéreo e izquierda derecha, la podemos controlar desde aquí, desde monoesterio en el apartado de macros. Y luego tenemos qué tipo de efecto quiero, tenemos el crackle o tenemos meramente el his, esto lo controlamos directamente con el ataque, la función ataque que tenemos aquí son tipos de ruidos diferentes, este es más estilo vinilo, cuando nosotros tenemos un vinilo y no sé está reproduciendo el disco como tal, siempre se escucha este efecto, pero a mí personalmente me gusta más dejar un ruido más lineal, como una especie de ruido blanco y la verdad que bueno, de fondo rellena bastante y da un poquito ese extra que estamos buscando. Después tenemos un compresor para comprimirlo todo y luego tenemos dos Frequency shifter que lo que hace es, son dos lcos que lo que hace es modular este efecto, si os fijáis, si yo suelo exagero un poco, voy a reproducirlo, simplemente nos está modulando el efecto en función del tipo de onda que nosotros seleccionemos aquí. Y después nuestro utility para la señal de output, la señal de salida, que es la que controlábamos desde aquí al principio. Este compresor simplemente me está haciendo el sidechain, no le hagáis caso, no entra con el audio de CR. Pero bueno, principalmente así es como funciona esta cadena de procesos, es sencilla pero creo que es bastante útil. La podemos minimizar, dejarla aquí y seguir trabajando con ella. Vamos a probar ahora, vamos a eliminarla de aquí y vamos a probarla como sonaría en el master. Y hasta aquí el vídeo de hoy, si os ha sido útil darle me gusta y compartidlo con vuestros amigos productores y no olvidéis que podréis conseguir este audio frag en la descripción del vídeo, os lo dejo aquí abajo. Nos vemos en el próximo, hasta luego.
