Cómo Ecualizar KICK para TECHNO | Tutorial de Mezcla

Hola, ¿Que tal? Aquí Alex de producciononline. Com y en el vídeo de hoy vamos a ver cómo ecualizar el bombo de este proyecto tecno. Bien, el concepto, la idea que os quiero transmitir, que quiero que quede clara en este vídeo, es que prácticamente siempre vamos a tener que procesar nuestros bombos y y que va a haber mucha diferencia entre cómo está sonando un bombo originalmente en nuestra librería de samples a cómo va a sonar una vez mezclado en nuestro proyecto. Esto que estoy diciendo parece una obviedad, parece una tontería, pero muchas veces tendemos a buscar en nuestras librerías un montón de bombos esperando a que alguno suene como esperamos que debería de sonar y al final nunca pasa. Nos frustramos y pensamos que esa librería es una mierda. Y puede ser que en parte sí, la mayoría de bombos de esa librería no sean de muy buena calidad, pero sí que es cierto que todos los bombos tienen que pasar por un proceso en función del resto de pistas de nuestro proyecto. Así que lo que vamos a hacer hoy es eso, vamos a ecualizar este bombo para que empaste en esta mezcla en concreto. Para ello vamos a empezar entrando en contexto en el sonido que tenemos. Vamos a hacer una escucha tanto a la pista del bombo una vez ya procesado, ya ecualizado, vamos a empezar por el resultado y luego vamos a ver cómo es el proceso en sí. Vamos a escucharlo junto a las dos pistas que están actuando debajo de Vale, por aquí tenemos tres elementos. Tenemos el bombo una vez ya procesado, tenemos la primera pista que está actuando como un bajo, que es esta. Esto no es ni más ni menos que el bombo procesado con reverb y con un sidechain. Y el resultado lo tenemos aquí. Y está un poquito atrasado. Si os fijáis esto se consigue de una manera muy fácil. Esto básicamente es el mismo bombo que tenemos arriba, pero procesado con reverb y con sidechain y algo de ecualización también. Y si os fijáis, el resultado lo tenemos aquí y está un poquito atrasadito. Pero no voy a entrar mucho en detalle en cómo se hace este tipo de bajos o de bombo con reverb estilo tecno, porque ya lo hicimos en un vídeo hace unas semanas aquí en el canal. Si le queréis echar un ojo os lo dejo en una tarjeta aquí arriba a la derecha de vuestra pantalla. Y además la parte de los graves vez la acabamos de completar poniendo un bombo a contrabajo, es decir, en off beat, en esta posición. En total, las dos pistas que actúan como bajo suenan de esta forma. Bien, esto es importante, saber en qué contexto estamos, saber qué pistas son con las que estamos trabajando. Porque en función de estas dos pistas vamos a determinar cómo tiene que ser procesado el bombo y qué tipo de bombo buscamos. Bien, en este caso, como tenemos dos pistas que tienen bastante energía en la parte de los graves, no nos interesa un bombo que ni tenga mucha energía en los subgraves o los graves, ni que tenga mucha cola. Por eso lo primero que he hecho aquí en el bombo ha sido cortarle un poquito la cola. ¿Veis? El bombo de forma original sonaría así, con toda esta cola de graves. Vamos a escucharlo. Pero esta cola de aquí se mezclaría bastante mal con estas dos pistas. Así que lo primero que hago es buscar un bombo un poquito más seco, un poquito más corto. Para ello venimos aquí. Bueno, es tan fácil como abrir el fade out aquí en Ableton Live. Abrimos el fade out y empezamos a cortar un poco. Vamos a escuchar ahora el bombo de forma individual, a ver cómo estaba sonando antes de haberlo procesado. Vamos a quitar el Equate y vamos a quitar el Glue Compressor que tenemos aquí. Fijaros cómo es un bombo, además es feísimo. Es un bombo que a priori nunca lo hubiese puesto, pero bueno, experimentando y procesando me di cuenta que encajaba bastante bien en este proyecto. ¿Y cómo puede ser eso? Fijaros que este bombo de entrada no suena para nada nítido. Tiene una pegada además muy fea porque tiene demasiada energía en la parte de las medias frecuencias y además tiene un armónico muy, muy, muy feo en la parte de las muy altas frecuencias. Os lo voy a enseñar ahora con un ecualizador. Vamos a abrir otro Equate y vamos a hacer la mezcla, bueno, la ecualización desde cero. En este caso voy a seguir con este Equate desactivado. Nos vamos a olvidar de él y vamos a ir paso a paso. Venga, primero de todo vamos a ir a analizar ese armónico tan feo que os comentaba. Si volvemos a escuchar, si estáis con auriculares, seguramente os fijéis que en las muy muy, muy altas frecuencias, es decir, muy, muy, muy agudo, hay una resonancia bastante fea. ¿Cómo podemos detectar esta resonancia? Pues bien, una manera rápida de hacerlo es, nos venimos aquí a cualquier filtro, por ejemplo este, vamos a poner una Q bastante estrechita, bastante precisa, y nos vamos a venir aquí arriba y vamos a buscar ese armónico. Aquí lo tenemos. Si nos cuesta detectar esos armónicos, lo que tendríamos que hacer, abrimos un pelín la Q para abarcar un poquito más de margen, pero fijaros que prácticamente está aquí en los 14. ¿Veis que es este sonido que chirría un poquito? Tenemos que tener en cuenta que cuando nosotros hacemos este boost, esta super ganancia hacia arriba en una frecuencia en concreto, es normal que siempre escuchemos este chirrido, ¿Vale? Fijaos, esto siempre lo vamos a escuchar, pero el armónico que no nos interesa, esos transientes que se elevan demasiado de la media, son aquellos que cuando yo hago este tipo de ecualización se empiezan como a retroalimentar y ves que van subiendo un poquito más de volumen, más de la cuenta. Por ejemplo, aquí quizás hay otro también, vamos a escucharlo, Fijaros, este es otro, pero en este caso este no lo voy a eliminar porque aquí ya vamos a ecualizar de una manera diferente. Nos vamos a ir aquí a los 14.1, que es donde teníamos el primer armónico feo. Aquí. ¿Veis cómo cambia? Perfecto, pues venga, vamos a cerrar la Q, vamos a hacerlo más estrechito y vamos a invertir, vamos a bajar y ahora fijaros que es más fácil detectar este armónico una vez lo hemos eliminado que de la forma original. Si yo ahora quito el equate y lo pongo, veis como cambia, ¿No? Entonces vamos a empezar ahora a limpiar el bombo. Ahora lo que vamos a hacer es una tarea de esculpir. Es como si estuviésemos esculpiendo una escultura hasta que encaje en el armario donde la queremos poner. Un ejemplo un poco didáctico, por así deciros. Vamos a abrir otro filtro y vamos a empezar a cortar aquí en la parte de los medios, que es donde os estaba comentando que teníamos una pegada que no nos acaba de convencer. Vamos a cerrar aquí un poco, voy a hacer una Q más estrechita, ¿Veis como cada vez va quedando más limpio el sonido? Vamos a abrir un pelín más. Y luego la otra parte donde casi siempre suelo ecualizar en los bombos es aquí. Es en esta zona de entre los 100 y los 300 hercios. ¿Por qué? Porque principalmente es la zona donde me van a sonar los bajos y tenemos que darle un pelín de espacio. Y es una zona que además que si nosotros quitamos ganancia, quitamos un poco el nivel de frecuencia, bajamos un poco la ganancia de las frecuencias de aquí, apenas perdemos potencia en el bombo, porque el cuerpo del bombo principalmente va a residir aquí, de los 100 hacia abajo. Así que es una buena zona para hacer un poco de ecualización sustractiva. Vamos a eliminar, hemos dicho que desde los 100 hasta los 300 aprox. Pues venga por aquí, mira, fijaros que yo aquí le estoy quitando y el bombo no pierde nada de fuerza, el bombo sigue a tope y luego nos encontramos esta parte de puros medios que prácticamente sobre 1 kHz. Bueno, en este caso estamos en los 600. A ver dónde está el 1 kHz. Vamos a activar el filtro número 6. Fijaos que esta parte, aunque la busteo un poco, aunque suba un poco de ganancia, no conseguimos una pegada tan fea como si enfatizo aquí. ¿Veis? Esta pegada es feísima. Es esa pegada de zapatillazo hacia el suelo, que es la que os estaba comentando antes. Pues esta parte sí que la podríamos no subir, no subir ganancia, pero sí que la podríamos dejar tal cual o bajar un pelín, pero no mucho porque tampoco nos molesta y además le está dando bastante consistencia al bombo. Entonces, una vez ya tenemos esto por hecho, este tipo de ecualización sustractiva hecha, podríamos añadir otro tipo de ecualización un poquito más aditiva, es decir, boostear un poquito algunas frecuencias. Como os comentaba antes, nos interesa que este bombo tenga pegada y aquí le hemos quitado parte de los medios, pero la pegada que nos interesa está en los altos, está en esta zona de aquí, donde está el filtro número 4. Pero para no trabajar con este ecualizador y trabajar de una manera un poquito más cómoda, lo que vamos a hacer es añadir otro Equate. En este caso ya lo tengo hecho, lo elimino y lo vuelvo a hacer si queréis desde cero, no pasa nada, vamos a añadirlo aquí, vamos a abrir y hemos dicho que era en este filtro. Lo que voy a hacer es que en este caso hay un hiself, lo voy a cambiar por un notch, voy a ponerlo así, ¿Por qué? Porque no me interesa levantar la parte de las altas frecuencias, porque si os fijáis aquí he quitado un armónico, si os acordáis, el armónico de los 14.000 hercios. Así que si yo ahora quito el armónico, pero me vengo a la siguiente pista y hago así, pues estamos en las mismas. Así que de manera muy cuidadosa, pues nos venimos aquí y enfatizamos un poquito, pero antes de los 14.000, si nos queremos asegurar que no estamos tocando la parte de los 14.000, pues añadimos otro filtro, a ver dónde tenemos el otro filtro, Añadimos este filtro que se queda aquí en los 14, aquí, bueno, vamos a dejarlo a los 12, 7, 12, 1. 14, venga, aquí, 13 con 8, ya está bien. Y ahora ya me aseguro que puedo pues tocar aquí, subo y bajo, que la parte de los armónicos se va a quedar quieta. En este caso sí que tampoco voy a hacer una Q tan ancha, vamos a hacer una Q más estrechita, no hace falta que sea la Q tan ancha, vamos a hacer algo así, justamente buscando la parte de la pegada, eso sí, acordaros de la maza golpeando el parche del bombo acústico, pues es lo que encontraríamos en esta parte del bombo, que realmente no es así, porque esto es un bombo sintetizado, no es un bombo grabado de un bombo acústico, pero un poco simula ese sonido. Para explicaros el ejemplo de una manera un poco más gráfica, fijaos, ¿Ves? Esta es la maza buena, esto es esos armónicos que yo busco, que a mí me interesan en las altas frecuencias, no esto, esto es feo, esto, aquí estás, perfecto. Ahora lo que nos quedaría es, podemos comprimir, vamos a añadir el compresor y con el compresor lo que podemos hacer es primero enfatizar un poco el ataque que acabamos de hacerle, un poco enfatizar esas altas frecuencias, esos armónicos guays. ¿Cómo vamos a hacer eso? ¿Pues bien, trabajando con un ataque un poquito largo, un ataque lento, depende como lo queráis decir, es lo mismo cómo se consigue un ataque largo? Pues trabajando a partir del 1, si yo tiro del 1 hacia abajo estoy con ataques lentos, pues si tiro del 1 hacia arriba empiezo con ataques un poco largos. Entonces en este caso vamos a trabajar en 3 10 y 30 quizás es demasiado. Y los releases, en este caso voy a trabajar también con un release largo porque me interesa hacer una compresión general que me pille el bombo al completo, que me pille toda la señal del bombo, así que para ello necesito un release largo, es decir, que tarde en dejar de comprimir. Pues para ello también trabajaremos a partir del 6. En este caso lo podemos dejar a 8, que es como lo tenía yo antes en cuanto al ratio, pues lo dejamos en 4, ni muy poco ni mucho, lo dejamos en el medio y ya está. Normalmente el release a veces lo dejo en automático y no me caliento mucho la cabeza en cuanto a bombos, pero en este caso vamos a dejarlo así ya que hemos retocado bastante en cuanto a ecualización y me interesa tener una compresión bastante general en todo el bombo. Entonces nos vamos al threshold, empezamos a ecualizar hasta que empieza a detectar señal un poquito solo. Tampoco me interesa comprimir mucho porque si comprimo demasiado las primeras señales que se van a ver afectadas son las señales más gordas y las señales más gordas, es decir, las frecuencias más gordas son las graves y si empezamos a comprimir demasiado nos vamos a quedar sin grave en el bombo y no nos interesa salvo que utilicáramos un compresor multibanda, pero no es el caso. Vamos a comprimir de forma sutil. En este caso he subido un poquito el makeup para darle un poquito más de volumen, un poquito más de caña al bombo y ya lo tendríamos prácticamente. Vamos a volver a escuchar el conjunto, vamos a ver cómo quedaría con el conjunto de pistas. Bien, y hasta aquí lo que os quería comentar hoy, espero que os haya servido de ayuda. Recordad que si queréis profundizar más sobre mezcla tenéis ya el nuevo curso de mezcla avanzado disponible en producciononline. Com impartido por nuestro nuevo profesor Beko Swan, que a la vez es profesor e instructor de la Yamaha Music School de Valencia y nos ha preparado un cursazo de lo más interesante, especializado esta vez en Melodic Tecno. Como siempre Abajo en la descripción y en comentarios os dejaré enlaces al respecto. Nos vemos en el siguiente vídeo. Hasta luego.