Alex walks through building a techno track in Ableton Live from scratch, starting with a four-hit kick drum layered with processed sub frequencies using Corpus and sidechain compression. He adds rhythmic elements and a reverb-soaked pad, then groups everything with multiband dynamics and gentle distortion to glue the mix.
¿Hola que tal? Soy Alex de producciononline. Com y en el vídeo de hoy vamos a ver cómo empezar un track tecno, en concreto cómo hacer la parte del bombo y del bajo. Hace unas semanas ya vimos en el canal una técnica para hacer un bombón tecno, el cual os gustó bastante, así que hoy os traigo otra técnica, una manera diferente de hacerlo con el que conseguiremos un resultado un poquito más grubero, con un poquito más de ritmo, así que según qué tipo de resultado busquéis os irá bien una técnica u otra. También recordarte que ya hemos acabado por completo el curso de ACIC Techno de principio a fin, así que si eres miembro pro de Producción online. Com podrás acceder a él cuando tú quieras para verlo por completo. Si no sabes de lo que estoy hablando, como siempre te dejo abajo en la descripción enlaces e información al respecto. Bien, lo primero que vamos a hacer para hacer nuestro bombo tecno va a ser irnos a Drums, añadir un drumrack y en este caso voy a trabajar con un bombo de mi librería TJA Groove de producciononline. Com, la podrás descargar como todas las librerías que tenemos si eres miembro pro de la plataforma. Y voy a utilizar este bombo. Vamos a abrir el midiclip que ocupe un compás y vamos a poner cuatro bombos. Vamos a poner la abrazadera Comando L y de momento esta pista no la voy a tocar, vamos a dejar que suene al natural. Lo que vamos a hacer es duplicar esta misma pista, la cual esta sí que vamos a procesar. La principal diferencia de esta técnica y la que vimos en el vídeo anterior es que vamos a utilizar un audio effect de Ableton Live que se llama Corpus. El Corpus lo encontramos aquí en Audio Effects, nos venimos, buscamos donde pone Corpus aquí y vamos a abrir la pestañita de presets y en este caso vamos a buscar el Subkick Master. El Corpus al fin y al cabo no deja ser como un emulador acústico que nos crea resonancias en cualquier sonido, es como una especie de resonator de Ableton Life también. Y principalmente lo que buscamos poniendo el Subkick Master dentro de este bombo es convertir este bombo en una especie de sub base, de sub bajo, como si fuera un 808, por así entendernos. Vamos a escuchar el resultado. Vale, aquí principalmente vamos a hacer un par de cosas y es abrir el filtro, hacer que únicamente trabaje en los graves. Voy a bajar un poco el túnel y sobre todo vamos a trabajar con el decay. El decay es lo que va a determinar la duración, la alargada de esta cola de grave. Bien, después de esto vamos a ponerle un poquito de reverb, algo característico de este tipo de bombos. Vamos a irnos aquí a Reverb, entramos dentro de la pestañita de Rooms y vamos a buscar el Drumroom. Vamos a poner el dry wet un poquito por debajo del 50%, sobre los 40. Y una vez que tenemos esto, podemos buscar un autofilter para cortar toda la parte de los saltos, ya que con esto lo que estamos buscando es esa cola de graves. Así que todo lo que está sonando de las altas frecuencia lo vamos a cortar. Lo bueno es que yo ahora mismo ya tengo la cola de reverpecha, así que depende si quiere, según la tonalidad en la que empieza a trabajar mi proyecto, tendré que modificar el túnel y ajustar la tonalidad. De momento lo vamos a dejar así. Lo que sí que voy a hacer es, a mí personalmente me gusta que esto suene con un poquito de sidechain. Así que lo que vamos a hacer es buscar un compresor. Vamos a ponerlo aquí. Me voy a venir a esta pestañita, vamos a activar el modo sidechain y vamos a decirle que me tome como referencia el bombo 1, que es el drum rack de la pista 1, que en este caso se llama así porque todavía no le hemos cambiado de nombre. Vamos a bajar el Threshold y me va a sonar tal que así, todo junto. De momento estará sonando de esta forma. Quizás puedo bajar de un poquito más el decay para que el sonido sea un poquito más seco. Le bajo un poquito el reverb también. Perfecto. Ahora lo que voy a hacer es volver a duplicar el drum rack 1, es decir, la pista original. La vamos a poner aquí, en una tercera pista. Bien, y vamos a hacer algo así. Vamos a intentar hacer un poco algún parteón rítmico sencillo. Si os fijáis, siempre me estoy fijando en los numeritos, que es donde están las líneas que nos ayudan a poner nuestras notas, nuestros sonidos a ritmo con el tempo de la canción. Y en este caso yo me estoy guiando con los numeritos que vemos aquí arriba. ¿Veis que pone 1.2? 1.2.2. 1.2.3. Según en la barrita en la que estemos dentro del compás. Bien ahí. Si os basáis en esos puntos nunca vais a sonar desacompasados. Vale, este segundo bombo lo que sí que haremos es lo mismo de antes, un autofilter y cortarle todos los saltos, que actúe como a modo de tom, ¿Vale? Todo junto. Voy a bajar un poquito el volumen del bombo 2. Le podemos poner un multiband dynamics standard multiband compresor, justamente antes del sidechain, que controle un poquito los graves. Genial. Ahora lo que voy a hacer es agrupar las pistas. Para ello voy a hacer clic en la primera, pulso Shift, pulso la última y hago comando o Control G. Ya las tengo aquí. Y podemos ahora aplicar una compresión que me actúe sobre todo el layering de bombos. Para ello vamos a utilizar un compresor gratuito, lo podéis encontrar en la web de ADH Audio Tools. Y vamos a hacer una compresión suavita. Voy a hacer un ataque alto para que tarde en comprimir un release largo, para que la compresión sea bastante constante. Vamos a poner un ratio medio. Y ahora lo que he hecho es acabar de ajustar el drive, porque el drive me da ese toque de distorsión que a mí personalmente no me está gustando mucho. Así que vamos a bajarlo al 10%. Perfecto. Y ahora lo que vamos a hacer para acabar de entrar en contexto, vamos a buscar alguna línea de Hi Hatch. Vamos a hacer ahora nuestro loop un poquito más largo. Vamos a hacer que ocupe otro compás. Así que lo primero que tendremos que hacer es asegurarnos que tenemos el loop activado. ¿Veis? Así se duplicará correctamente. Aquí no lo tengo activado, lo activamos, perfecto. Y también asegurarnos que la rejilla está ocupando todo el tramo del midiclip. Así se duplicará correctamente. Tengo el loop activado ahora. Y ahora podríamos añadirle una pista MIDI. Vamos a ponerle un Alano y vamos a hacer una especie de pad. Vamos a abrir pista, el loop, vamos a hacer algo así. Vamos a ver un poquito de noise, de ruido. Vamos a hacer que empiece con un pelín de tuneo. Vamos a buscar algún reverb también Valhalla mismo también un poquito de ecualización. Ahora vamos a poner la ecualización antes del reverb, un poquito de sidechain también porque se está convirtiendo en un sonido bastante gordo, sobre todo con el reverb, lo vamos a enviar al drumrack 2 en este caso que viene a ser el bombo 1 de antes porque ahora la pista 1 se ha convertido en el grupo un poco, voy a poner un poquito el brato, voy a ponerle un copo de sidechain al bombo también va a acabar de ajustar el volumen del bombo que actúa como tom, vamos a bajar el volumen un poquito y ya lo tendríamos, fácil y sencillo. Espero que os haya sido de ayuda este tutorial, si es así darle un like grande al vídeo, recordad que podéis acceder al curso completo de acictecno en producción online com, abajo en la descripción tenéis todos los enlaces e información al respecto y nos vemos en el próximo vídeo, hasta luego.
