Cómo MEZCLAR bajos ESTÉREO (sin problemas de fase)

Video tutorial (Spanish) explaining how to make bass sound bigger using stereo processing without causing phase issues. The instructor demonstrates parallel processing in Ableton Live, splitting lowend into a mono chain (core bass) and a stereo chain (creative processing) and applies tools like Utility, EQ, delay, saturator, and gain compensation to widen stereo image while preserving mono compatibility and headroom.
Dime que abajo te suena más grande. ¿Este o este otro? El segundo, ¿Verdad? ¿Por qué crees que es? Pues bueno, de hecho, la verdad es que los dos tienen exactamente la misma ganancia, el mismo volumen. Entonces, ¿Qué es lo que está ocurriendo aquí? Que en uno le hemos trabajado los estéreos y al otro no.
¿Pero los estéreos en un bajo? ¿Qué me estás contando? Si a mí me han dicho que eso es súper fatal. Eso va muy mal en la mezcla y genera problemas de fase y cosas de esas.
Tranquilo, espérate. Se puede hacer perfectamente sin generar problemas de ningún tipo, pero se tiene que hacer de una manera un poquito apañada. Para ello vamos a utilizar el procesamiento paralelo, que me permite ser muy preciso cuando mezclo cualquier tipo de pista aquí en Ableton Live o en el DAO que te dé la gana. Y si no sabes de lo que te estoy hablando, si quieres profundizar un poquito más sobre esto del procesamiento paralelo, la mezcla paralela, te dejo un vídeo aquí que subimos justamente la semana pasada hablando sobre esto. Así que para ello vamos a empezar de la siguiente manera. Nos vamos a venir aquí al grupo de Lowend, que en este caso es un grupo de percusiones, o sea, no es ni un sintetizador de bajo como tal, ni nada de eso. Vamos a escucharlo, venga. Lo primero que vamos a hacer es añadirle un Utility, algo que casi siempre pongo porque es muy útil, como su propio nombre indica, y le vamos a sacar bastante uso en esta ocasión vamos a seguir poniéndole un Equate, porque ahora mismo me está sonando más a percusión que no a bajo. ¿Cómo lo vamos a convertir en un bajo? Pues mira, así de sencillo. Exacto. Vamos a conseguir como una especie de groove más percusivo aquí en la parte del low end, que no tanto como debajo de sinte o de melodía de línea de abajo como tal. Vamos a distorsionarlo un poquito. Voy a probar una distorsión gratuita de Analog Obsession que se llama Tu Pre. Este de aquí. Vamos a ver qué tal nos funciona. Vamos a enfatizar un pelín. Perfecto. Este procesamiento me gusta bastante para la parte que sería lo que está sonando en el centro, la parte en la que quiero que siempre suene en cualquier momento. Lo escuche. ¿Donde lo escuche? Lo escuche la canción en una discoteca, en un coche, en el móvil o donde sea. Así que vamos a hacer lo siguiente, vamos a seleccionar todos los dispositivos, botón derecho y lo vamos a agrupar. Cuando hago esto se me va a hacer un audio frack. Y esto está muy interesante porque nos podemos venir aquí a la sección de cadenas y crear tantas cadenas como yo quiera. Estas cadenas me va a permitir trabajar de forma paralela. Significa que cada procesamiento que yo le haga a estas cadenas no va a afectar a la anterior cadena y todas van a sonar igual, de forma paralela. Ahora lo veremos. ¿Qué es lo que vamos a hacer básicamente? Pues mira, vamos a dejar esta cadena y la vamos a nombrar como cadena mono. Es lo que te digo que siempre va a sonar en el centro y lo que nunca perderemos. Y ahora vamos a crear una cadena aparte que se va a llamar estéreo, que es la que nos vamos a permitir ser un poquito más creativos y hacer las frikadas que nos dé la gana. Esta cadena básicamente lo que va a hacer es primero de todo hacer que este bajo suene más grande, suene un poquito más rugoso, más distorsionado y básicamente sonará siempre que lo escuches en un dispositivo estéreo. Cuando lo escuches en un dispositivo mono no se va a percibir tanto, se percibirá un poquito menos. Pero como te digo, como vamos a tener esta cadena totalmente mono, sana y perfecta, no va a afectar a la mezcla como tal. Así que vamos a venirnos aquí a la cadena estéreo y primero de todo lo que vamos a hacer, lo que es importante es asegurarnos si este sonido realmente tiene información estéreo, información en los lados, en los sites o no, porque si no, no vamos a poder hacer nada. ¿Cómo lo podemos saber? Muy sencillo, te vienes aquí a efectos de audio, pones un equate, por ejemplo, y te pones aquí en modo midsight. Entonces nos vamos a la sección de los sites y vemos si hay información. En este caso veo que hay información. Si este sonido fuera 100% mono, aquí no aparecería nada, no aparecería información, solamente aparecería aquí en la sección de los meet. Básicamente lo que estamos viendo ahora aquí en M es lo que está en los meets, es decir, lo que suena igual en el canal izquierdo y en el canal derecho, que es lo que viene a ser mono, un sonido mono. Y lo que está en los H es lo que suena diferente en el canal izquierdo que en el canal R, es decir, lo que está en los laterales, que es lo mismo que estéreo, para que nos entendamos. Entonces, ¿Qué vamos a hacer con esto? Pues bueno, vamos a hacer lo siguiente. Vamos a cambiar el modo. Vamos a poner un modo estéreo igual. Lo que vamos a hacer es volver a hacer un barrido, porque no queremos que suenen las percusiones, queremos de nuevo que se quede la parte de los graves. Y ahora vamos a jugar con este estéreo, esta información en los sites que tenemos. Vamos a enfatizar un poquito. Podemos hacerlo de diferentes maneras. Podemos hacer el típico efecto hash que podemos hacer con un delay. Te vienes aquí, pones un delay, vamos a desactivar el ancla de la L y de la R. Nos vamos a ir a time, y lo que haremos es que uno lo bajamos a un milisegundo y el otro lo vamos a subir un pelín más. Importante que el drive wet esté a tope siempre. Si me paso mucho, empieza a hacer demasiado delay, pero si dejo un delay un poquito sutil, la sensación es que se abre más en estéreo. Fijaros la diferencia. Sin. De hecho tengo un envío aquí en el grupo a un delay. Lo voy a quitar, luego lo pondremos porque mola. Fijaros, Con, Sin. Perfecto. Entonces ahora lo que hemos hecho es, hemos partido de un sonido que tiene información en los sites, nos vamos a un delay, hemos hecho un efecto hash, lo hemos ampliado y ahora podemos incluso enfatizar un poco más y agrandar un poco más. ¿Como? Con un utility. Nos venimos aquí, ponemos otro utility, ya os digo que le íbamos a sacar bastante partido en este vídeo. Y justamente aquí donde pone width, vamos a ampliar. Width es la amplitud estéreo, así que ponlo a tope si quieres. Ya te digo, puede ser todo lo friki que quieras en este canal, porque no te estás cargando el bajo principal como tal, porque lo sigues respetando aquí en tu pista mono, en tu cadena mono, mejor dicho. Perfecto. Venga, vamos a guarrearlo un poco. Vamos a ponerle un saturator. Importante saturator para ser lo más transparente en cuanto a ganancia posible. Es interesante que mientras subes el drive, bajes también el output. Si no te quieres complicar mucho la vida. Lo que puedes hacer es enviar el drive a la macro 1, que esto es lo bueno que tienen los audio frax, que tiene una sección de macros donde yo desde aquí puedo mover cualquier parámetro, pero lo bueno es que desde la misma macro le puedo enviar otro parámetro, es decir, el output por ejemplo, se lo podemos mover, se lo podemos enviar también aquí a la misma macro. ¿Qué pasa? Que ahora mismo si yo me voy aquí a la sección de map, voy a poder modificar el rango de estos parámetros. Si yo me vengo aquí y le digo que esto empiece desde 0 decibelios, esto empiece desde 0 Decibelios, el primero lo vamos a dejar a 36 dB, pero el último lo vamos a poner a 36 dB, el del output. ¿Qué ocurre? Que mientras yo subo esta macro, fíjate, el drive sube, pero el output baja a la par y no tengo que irlo regulando. Es como un auto gain, digamos, de forma totalmente automática. Así que venga, vamos a meter la distorsión, vamos a buscar un punto dulce en el que no se pierda demasiado, vamos a hacer un solo a la pista, al canal del estéreo mejor. La gracia es no perder mucho el sonido principal, pero dar de ese toque. Vamos a ver qué tal suena ahora todo junto sin el estéreo. Pero miras Alex, ahora mismo acabas de aumentar muchísimo la ganancia y ya a lo mejor estaba contento con el nivel de volumen que tenía antes con mi bajo, porque pues bueno, vamos a compensar también la ganancia que le hemos aumentado ahora con este procesamiento y quedarnos solamente con el efecto como tal, ¿Vale? Pero manteniéndonos en ganancia. Para ello lo que voy a hacer es poner un medidor de luz, puedes utilizar el que más te guste, yo voy a utilizar este Max for Life, el Swiss Army Meter, que es muy interesante. ¿Que es un Max for Life? Que básicamente lo que me va a decir cómo de alto estoy sonando en cada momento. Es un medidor de LUV y mola porque me lo dice directamente desde la cadena de procesamiento, no hace falta que tenga ninguna ventana con ningún plugin, plugin abierto, pero si no tienes el Swiss Army Meter, pues puedes utilizar el Spam de Boxengo, que es totalmente gratuito, o el Uline, que también es gratuito. Así que venga, vamos a ver cómo estamos antes del procesamiento, a cuantos luz estábamos y lo vamos a luego a compensar. Vamos a poner otros justamente después, lógicamente fuera de la cadena. Importante, estamos entrando a unos menos 20 aproximadamente, menos 20 con 1, ya estamos saliendo a unos menos 15, unos 5 decibelios aproximadamente. Repito, es importante que el medidor lo pongas después de la cadena, no lo metas dentro aquí de la cadena porque si no se te va a meter en una de las dos cadenas, en el estéreo o en el mono, la que tengas abierta. La gracia es que te mida el conjunto entero, ¿Vale? El audio frac entero, es decir, lo que está sonando después de todo este procesamiento. Así que venga, ya sabemos que tenemos que bajar de unos 5 decibelios, vamos a volver a poner de un utility y venga, menos 5 decibelios, 20, menos 20 estamos y salimos a menos 20, hay que bajar de. Vamos a bajarle medio dB más, menos 5,5. Perfecto, ya lo tenemos bastante bien calibrado, vamos a ver qué tal nos ha quedado y siempre vas a tener tu macro por si quieres probar a darle un poquito más de distorsión. Listo, ya lo tendríamos. Una buena técnica para conseguir que nuestras pistas se perciban más grande y lo más importante, sin ocupar espacio headroom en el máster, es decir, con posibilidad de que luego nuestra mezcla pueda sonar más alto sin incidir ganancia como tal. Así que nada, espero que os haya gustado, si es así, pues sobre todo darle un like bien grande, suscribiros al canal si todavía no lo estáis, que no os cuesta nada y es algo que nos ayuda un montón a crecer a la comunidad y nos vemos en el próximo vídeo. Hasta luego.










