Curso Ableton Live: Dinámica, compresores y limitadores

Muy buenas a todos, soy Álex González de Producción Online. Com y hoy vamos a ver una característica que tiene el audio que se llama dinámica. Bien, como os he dicho, esto es una característica que tiene el audio y nos va a servir en la producción musical, tanto trabajemos con Ableton Live como con Logic, con cualquier otro programa. La dinámica es una característica que tiene las señales de audio, que básicamente es la diferencia entre el pico más bajo y el pico más alto en volumen en una misma señal de audio. ¿Cómo podemos nosotros trabajar procesar esta característica del audio? Lo procesaremos y lo trabajaremos con unos plugins, con unos procesadores que se llaman procesadores de dinámica. Los procesadores de dinámica principalmente son tanto los compresores como los limitadores y al fin y al cabo todo se basa en compresión, porque un limitador al fin y al cabo es un compresor, pero con un ataque y un release muy rápido y ya viene de serie, mientras que en un compresor podemos modificar estos parámetros. Entonces, para acabar de entender esto, vamos a analizar esta pista con un medidor de onda. Bien, si yo congelo aquí, veo que por ejemplo aquí cuando suena el hi hat tiene una dinámica mucho menor que por ejemplo cuando suena el bombo. ¿De acuerdo? Desde aquí se ve bastante claro. Entonces, maneras de nosotros modificar, de poder procesar esto con un compresor. Vamos a buscar el compresor sencillo de Ableton, vamos a verlo mejor con un Operator y lo vamos a poner aquí, Operator, el sintetizador nativo normal de Ableton Live. Vamos a poner una señal sinoidal, esta misma, y que suene el loop. Vamos a poner el analizador y vamos a ponerle un compresor en medio. Bien, pues está como una onda sinoidal normal, una onda redonda, nos hace este dibujo y si nosotros empezamos a jugar con el compresor, veremos cómo esta dinámica que hemos hablado va a cambiar. Aquí sube aquí se expande y a la que llego al nivel de release, que sería aquí donde empieza la barrita verde, vemos que esto comprime. Comprime en función del GR que nos está indicando aquí. El GR es el Gain Reduction y nos va a decir exactamente cuánto está comprimiendo. Bien, todo esto, ¿Quién dice cuánto se tiene que comprimir, cómo tiene que funcionar y cómo tiene que trabajar el audio? Al fin y al cabo todo esto lo controlamos con estos parámetros de aquí. Bien, esto aquí ya vamos a entrar principalmente en el funcionamiento de un compresor. El compresor dice que le tienes que marcar unos decibelios al threshold para que éste empiece a actuar. ¿De acuerdo? Entonces, una vez supera el nivel del threshold, ¿Veis? Empieza a comprimir. ¿Veis cómo se ha estrechado un poquito la señal? Empieza a comprimir. Si yo comprimo más, bajo más el threshold, pues me comprimirá más. Pero esto no es todo. Esto no queda aquí, porque antes de nada viene un parámetro que se llama ataque. El ataque dirá cuántos milisegundos tienen que pasar después de que haya pasado el nivel del threshold para que el compresor empiece a actuar. Es decir, ya hemos llegado al nivel del Threshold. ¿Cuánto tiempo quieres que deje que pase para que empiece a actuar el compresor? Pues aquí le puedes seleccionar, en este caso desde 0,01 milisegundos hasta un segundo. Un segundo sería mucho. Entonces esto aquí lo veremos muy claro. ¿Veis esta curva de aquí? Vamos a congelarlo. Esta curva de aquí. De aquí hasta aquí ha pasado un segundo. ¿Veis? Es lo que ha tardado exactamente el compresor en actuar. Si yo le bajo el ataque, veremos como todo esto es mucho más rápido. ¿Veis? Apenas ni me entero. Tendríamos que hacerle un poco de zoom nosotros para llegar a llegar a enterarnos. Y ni eso, tendría que dejar un poquito más de espacio. ¿Veis? Aquí ya se empieza a ver. ¿Veis este piquito? ¿Veis este piquitO? Pues esto es exactamente 1,27 milisegundos es lo que ha tardado en comprimir. Esto básicamente ¿Para qué sirve? Esto sirve. Nosotros con esto lo que conseguimos es pegada. Nosotros cuando tenemos un bombo, tenemos una caja sobre todo, o bien con un sintetizador o un bajo, nos sirve para todo. Si nosotros queremos darle esa pegada, que tenga un poco de fuerza a la entrada del sonido, pero queremos comprimirlo, nosotros daremos espacio, daremos milisegundos, daremos tiempo con el ataque. ¿De acuerdo? Entonces, esto también lo podemos aplicar aquí si queremos. ¿Veis que suena más brillante? Tiene más pegada. Sin embargo, si le quito el ataque, comprime desde antes. ¿Veis? En este caso, si yo abro el ataque, quizás me va a empezar a comprimir por aquí y me va a dejar que el bombo suene tal cual como suena originalmente en el principio del sonido, ¿Sabes? Sin embargo, si yo le quito, le pongo el ataque a 0,1, ya me va a estar comprimiendo apenas suene. Entonces no vamos a tener esa pegada, ese ataque. Esto va a ser en función de lo que queramos conseguir con nuestro sonido, ¿De acuerdo? Esta es la diferencia. Si volvemos a nuestra señal senoidal, que se ve muy clarita porque es la más simple que hay, vamos a seguir tocando parámetros. Luego tenemos, después de tocar el ataque, tenemos el ratio. El ratio, no confundirse con los parámetros que pone aquí el cielos, esto no son decibelios, esto digamos que no tiene unidad, es un número que no tiene unidad, son partes, se llaman partes, quiere decir que de cada 2, de cada 2 sale 1, ¿De acuerdo? Es decir, se comprime de 2, se comprime en 1. Esto lo veremos ahora. Voy a quitar de amplitud a esto. Si yo comprimo más, lo veremos reflejado en la onda, ¿Veis? Si le meto más, comprimimos más, pero estamos dando más volumen al fin y al cabo, y por eso vemos en el medidor que la onda es un poco más grande. El ataque, ahí lo hemos visto, ¿Veis? Si tenemos un ratio flojito, pues la señal se adecuará más, o sea, se parecerá más al original, al volumen, al nivel original de volumen. Después de esto tenemos el release. El release es algo muy similar al ataque, pero justamente al revés. El release va a decir cuánto tiempo tengo que dejar pasar para dejar de actuar, para dejar de comprimir. Esto lo vamos a ver muy claro en esta ventanita. El compresor de Ableton Live lo podemos ver desde tres opciones. La sencilla que sale ganancia, threshold, gain, reduction y el output, la salida, una más a nivel gráfico, que podemos ver exactamente la curva que hace el ratio y donde colocamos el threshold. Y luego la que vemos a tiempo real cómo está comprimiendo, que es esta de aquí. Aquí lo vemos muy claro, si yo dejo el release largo, ¿Veis? Vemos la curva larga hasta el punto original, ha tardado exactamente dos segundos. Si yo el release lo dejo súper corto, ya veréis qué pasa, estamos consiguiendo incluso más clipeo y veis a la que yo paro el sonido, pum. Acto seguido deja de actuar. ¿De acuerdo? De la misma manera que estamos viendo el ataque, El ataque está empezando de una manera bastante rápida. Si yo le dejo espacio, veremos como el ataque tarda. ¿Veis? Esto de aquí es similar a lo que nos está marcando nuestro analizador de onda. Esto es muy útil que sepamos ver gráficamente cómo funciona el sonido porque la verdad es que es una ventaja muy grande que tenemos hoy día, la gente que producimos música hoy día frente a los que producían música hace 20 o 30 años porque prácticamente no me voy a arriesgar a decir que sin oído podemos mezclar, pero casi casi, o sea, pueden llegar a hacer muchas cosas simplemente a nivel visual. A nivel visual entre los analizadores de espectro de señal de audio, entre los analizadores de onda, los ecualizadores paramétricos, se pueden hacer realmente muchas virguerías con todo esto. Entonces una vez visto estos compresores, vamos a ver el otro tipo de compresor que tenemos disponible en Ableton Live y en cualquier DAW que es el multibanda. El multibanda directamente se va a centrar en comprimir solamente las bandas de frecuencia que nosotros le digamos. Esto por definido te dice de que puedes comprimir los saltos a partir de los 2500 hercios o KB que lo podéis ver aquí. Claro, no está comprimiendo básicamente porque tenemos una señal que está llegando como mucho a los 500 hercios o a k como mucho porque es una señal bastante grave ¿De acuerdo? De hecho lo podemos ver rápidamente con un Spectrum, exactamente es una señal de 130 hercios. Claro, como llega a 130 hercios el ecualizador paramétrico dice aquí no me estás llegando nada por los altos, entonces no actúa directamente. ¿Entonces nos está actuando parte de los graves y parte de los graves, veis? Los graves están colocados hasta los 120 hercios, como nosotros lo teníamos a 130 pues eso está actuando parte de los medios también. Nosotros podemos jugar directamente con estas bandas de frecuencia añadiendo más entrada o quitando entrada, añadiendo salida o quitando salida en función de lo que nosotros nos interese. Aquí podemos controlar el ataque y el release de la misma manera, pero de esta manera un poco más separada. Si yo a esto le coloco que me llegues hasta los 130 me va a estar cogiendo más. Aquí estás, es cuestión de ir jugando. Tenemos un release general, una salida general, el amount que es como el dry, wet y poco más creo que os pueda contar para no entrar tampoco mucho en detalle. Así que nos vamos a ir directamente al último procesador relacionado con la dinámica que lo tenemos por aquí, el limitador. Como os he dicho el limitador es la cosa más sencilla del mundo, es un plugin muy sencillo y la verdad que este mismo de Ableton funciona bastante bien y es como los que os comentaba antes, funciona de la misma manera que un compresor, simplemente de serie, tanto el ataque como el release es bastante más rápido, sobre todo el ataque, el ataque es súper rápido en comparación a un compresor, entonces por eso se suele usar en cadenas de mastering o bien en grupos en los que queramos realzar mucho el volumen, amplificar la dinámica, es decir, que suene más alto porque es bastante exhaustivo por así deciros. El release viene de manera automática y yo no lo recomendaría tocar mucho Y luego tiene el sailing que es el techo, que es algo muy similar a lo que estábamos viendo antes con los compresores, te está diciendo de 0 30 db hacia abajo no me hagas nada, si yo quiero puedo bajarlo incluso es una manera de marcarle un techo, de decirle no seas tan tan exhausto, déjame un margen de dB porque no quiero que me que estés procesando de una manera tan brusca, pero bueno, normalmente cuando usas un limitador buscas también un poco esta caña, este punch que te dan este tipo de procesos. Así que esto era todo lo que os quería comentar por hoy, dejar un poco claro el concepto de la dinámica y a seguir con las siguientes clases. Si os ha gustado el vídeo compartidlo con la gente que sepáis que esté produciendo, con vuestros amigos productores, darle like y suscribiros al canal que está creciendo poquito a poco, así que nos vemos en la siguiente clase del curso de Ableton Live. Hasta luego.