¿Por qué NO puedes REMIXAR esta canción? Análisis I Remember (Deadmau5 & Kaskade)

Spanish-language YouTube tutorial analyzing why Deadmau5 & Kaskade’s "I Remember/Light Remember" is hard to remix: the song alternates between B major and B minor material (modal interchange/multitonal sections), so different tracks (chords, vocal, bass) operate in different tonal centers. The creator demonstrates this in Ableton Live using the Scale device, explains scale construction (interval patterns), inspects the vocal and bass relative to the chord progression, runs swap/mixing experiments with library vocals and chords, and shows why most official remixes keep the original harmonic material.
Seguramente alguna vez hayas querido poner una vocal en una canción, hacer una especie de mashup o de remix y te hayas visto con problemas para conseguir que sonara bien porque no sabías bien bien en qué tonalidad trabajar. Pero cómo te quedas si te digo que hay canciones que no solamente tienen una tonalidad, sino que trabajan en varias tonalidades a la vez, por lo cual puede hacer que hacerles un remix o trabajar con ellas directamente sea un poco más complicado. Hoy vamos a ver el caso de Light Remember de Deadmaus y Cascade, un track que le pasa algo parecido. Vamos a ver uno de los motivos, el por qué hay tan pocos remixes y por qué los que hay cumplen un patrón muy similar. Vamos a aprovechar para ver qué podemos aprender este caso para nuestras producciones y que tenemos que hacer si alguna vez queremos trabajar con una canción con estas características. Así que vamos al lío. Esto que ves en pantalla es la progresión de acordes de Light Remember y es en la cual se sostiene toda la canción y suena así Si buscamos en Internet verás que esta canción está etiquetada como en Si menor, por lo cual todas las notas que deberíamos encontrar aquí en la progresión de acordes deberían de estar en Si menor, así como el resto de pistas con armonía dentro de este proyecto. Esto significa que todas las notas de esta progresión de acordes, así como las notas del resto de pistas armónicas que encontremos en este proyecto, como la vocal, otros pads, el bajo, deberían de estar dentro de la escala de Si menor. Para comprobar esto, si tienes ableton life 11 lo tienes muy fácil, simplemente te vienes aquí al Scale, lo activas y aquí vamos a seleccionar la escala, que en este caso ya la tengo en Si menor. Vamos a hacer un análisis rápido y ver si todos los acordes están dentro de esta escala de momento en la progresión de acordes. Luego iremos viendo las otras pistas. Y si no tienes esta versión de Ableton o directamente no tienes Ableton, no te preocupes porque en un ratito te enseñaré otro truquito para comprobar esto. Ahora mismo al activar el Scale se me han iluminado todas las notas que están dentro de la escala de Si menor, por lo cual si me voy al primer acorde vemos que la nota raíz que si está dentro de la escala, lógicamente después Fa sostenido está si está Re sostenido, parece ser que no está. Luego veremos qué está pasando aquí. Vamos a seguir. Fa sostenido, Sí que está Vamos a ir al siguiente acorde. Re sostenido está Fa sostenido está La, está Re, está La, está El Sol está Re, está Sol está Si, está Re, está Fa, está Vamos a irnos al siguiente grupo de cuatro compases que lo tenemos aquí. El primer acorde Fa sostenido está Do sostenido está Fa sostenido está La sostenido no está Do sostenido está Fa sostenido está Y con estos otros dos acordes últimos ocurre lo mismo que con estos dos están totalmente en Si menor. Pero entonces, ¿Qué está pasando con estos primeros acordes que están sonando cada cuatro compases? Para saber qué está pasando aquí, primero de todo tienes que saber qué es una escala. Una escala no deja de ser una secuencia de notas que nosotros escogemos a partir de una nota raíz, que en este caso es Sí. Y para la gran mayoría de casos de este tipo de música van a ser siete notas. El que sea mayor o menor solamente va a determinar los saltos que hay entre cada una de estas notas. Por ejemplo, para crear una escala mayor, la distancia entre notas va a ser de tono, tono, semitono, tono, tono, tono, semitoNO. Y para hacer una escala menor, la distancia será de tono, semitono, tono, tono, semitono, tono, tono. Para verlo de una forma mucho más práctica en Ableton Live vamos a entender que una distancia de un tono es cuando saltamos dos casillas, mientras que un semitono es solamente una casillita. Por lo cual, si yo quiero crear la escala de Si mayor, primero todo lo que tengo que hacer es empezar por Si y empezar a contar tono, tono, Si, semitono, tono, tono, tono, semitono. Todo esto que ves aquí son las notas que están dentro de la escala, en este caso de Si mayor. Fíjate como empieza en el Si de una octava y acaba en el Si de la siguiente octava. Si yo quiero conseguir la escala de Do mayor, simplemente tendré que correr todo este conjunto de notas hasta Do, por ejemplo aquí. Es decir, que la primera nota sea do. ¿Que quiero un re mayor? Pues me lo llevo a Re. Por lo cual, si nos volvemos a bajar al Si, estas serán las notas que están dentro de la escala de si mayor. ¿Que quieres sacar la escala de Si menor? Pues muy sencillo, empiezas otra vez por Si y sigues con el patrón establecido, que esto es teoría musical, esto es inamovible. Tono, semitono, tono, tono, semitono, tonO, tonO. De nuevo empezamos en un si acabamos en otro sí, pero la distancia entre notas, es decir, el patrón seleccionado, pues es distinto. Pues bien, esto que te hace el scale de iluminarte todas las notas de una misma escala, es lo mismo que acabas de ver, pero de una manera mucho más rápido y prácticamente. Pero yo te lo explico para que sepas de dónde vienen las cosas. ¿Así que partiendo de la base que una escala es un conjunto de notas y que no solamente tenemos mayor y menor, sino que tenemos mogollón de escalas más, sería fácil pensar que esta progresión de acordes realmente no esté ni en mayor ni en menor, esté en algunas de estas otras escalas, que recoja todas las notas de esta progresión de acordes? Pues no, ya te ahorro la faena, ya puedes buscar como un loco todas las escalas, que siempre va a haber alguna escala que se deje alguna nota fuera de esta progresión de acordes. Entonces, ¿Qué es lo que está pasando? Pues que nos encontramos que tenemos dos escalas diferentes dentro de esta progresión de acordes y por ende dentro de este proyecto. Yo te voy a ahorrar la faena de buscar y te voy a decir que estos primeros acordes que estaban fuera de la escala de Si menor, realmente están en la escala de Si mayor. Fíjate, si yo ahora activo el scale, están totalmente dentro de esta escala Si Fa sostenido Si Re sostenido Fa sostenido Y si lo quieres comprobar en la chuleta que nos hemos hecho nosotros mismos, en este caso la escala de Si mayor, pues verás cómo están todas estas notas Si Re sostenido y Fa sostenido. Y ocurre exactamente lo mismo con este otro primer acorde que estaba fuera de Si menor. Todo esto son notas que están dentro de la escala de si mayor. ¿Podría ser el caso que encontrásemos otra escala que aglomerara todas estas notas, tanto las de este acorde y este acorde? Pues posiblemente sí, no me he puesto a mirarlo. Y también sería correcto decir que esta progresión de acordes está en esa escala y en Si menor a la vez. Al fin y al cabo, la teoría musical es más que nada para que nosotros nos pongamos de acuerdo, tanto tú como las personas que vayan a trabajar en este proyecto, porque caminos y maneras de interpretar las cosas hay mogollón. Pero entonces, ¿Qué está pasando con el resto de pistas armónicas de este proyecto? ¿Y por qué suenan bien con esta progresión de acordes? ¿Están compuestas en si menor? ¿Están compuestas también en diferentes tonalidades? ¿Qué es lo que está pasando aquí? Vamos a verlo. Esto que veis aquí es la capela y suena así En este caso la vocal está haciendo de melodía, mientras que la progresión de acordes está armonizando la melodía. Esta melodía está haciendo esta secuencia de notas. Estas son las notas que acabamos de grabar y que sigue la melodía, es decir, la vocal. Y las he representado en notas MIDI para que puedas ver de forma más visual qué notas son. Si volvemos a activar el Scale y lo ponemos en Si menor, vamos a ver como todas las notas parece que están dentro de la escala de Si menor menos la primera nota, que es esta, justamente el inicio de la vocal. Mientras que si cambiamos el Scale y lo ponemos a Si mayor, pues ya vemos como la primera nota sí que me encaja en la escala mayor, que coincide con el primer acorde de la progresión de acordes que acabamos de ver y que hemos quedado que estaba en la escala mayor. Pero aquí hay una serie de notas que caen en Re que no están en la escala de Si mayor, sino que están en menor. Entonces, ¿Qué es lo que está pasando aquí? Pues que toda la armonía de este proyecto va variando y se va acompañando a la vez. Aquí abajo tienes la progresión de acordes. Lo que está señalado en rojo está en la escala de Si mayor. Lo que está en azul está en la escala de Si menor. Esto que ves aquí es cómo están colindando en cuanto a armonía tanto la vocal como la progresión de acordes. Aquí abajo la progresión de acordes vas a ver de color rojo aquellas notas que están en la escala de Si, es decir, esos primeros acordes que suenan cada cuatro éste, éste y este. Todos estos están en Si mayor, mientras que el resto de la armonía reposa en Si menor. Y fíjate cómo encaja perfectamente con la vocal. Hemos visto antes que esta primera palabra de la vocal la estaba cantando en Re sostenido, que forma parte de la escala de Si mayor, mientras que el resto ya reposaba en menor. Y ocurre lo mismo en este fragmento de aquí. Pero ¿Qué está ocurriendo con estos dos fragmentos que están de color verde y que colindan con un acorde de Si mayor? Si volvemos a las notas de la melodía vemos que estas dos partes de la vocal recae en Do sostenido y Do sostenido lo encontrábamos tanto en Si menor como en Si mayor. Pero ¿Por qué te comento que es tan difícil remixar esta canción? Pues bien, realmente la cosa se complica si queremos utilizar la vocal de la Remember, que es la melodía, pero no ocurre tanto problema si queremos aprovechar la armonía. Vamos a hacer una prueba. Vamos a pillar la instrumental de Light Remember sin la vocal original y la vamos a mezclar con otra vocal de librería que está grabada 100% en si menor, a ver qué tal queda. Parece que suena bastante bien. Vamos a probar otra. Parece que suenan bien y que encajan bastante guay. ¿Por qué puede ser eso? Pues bien, uno de los motivos que se me ocurren es que estas notas que están colindando justamente en la armonía donde nuestra instrumental está sonando en Si mayor, pues se encuentren entre esas notas entre medias de una escala mayor y una escala menor, como estaba ocurriendo con estos fragmentos que encontrábamos aquí, que da igual que pusieras el scale en Si mayor o en Si menor, que te las encontrabas igual, o simplemente puede ser que estén fuera de la escala pero que no suene del todo mal, que eso también puede ocurrir. No todo tiene por qué estar totalmente cuadrado en la armonía en cuestión, a veces las disonancias quedan bien. Vamos a hacer la prueba a la inversa. En vez de utilizar la instrumental del Iremember y mezclarlo con otra vocal diferente en Si menor, vamos a mezclar únicamente la vocal original del Iremember con una progresión de acordes en Si menor que hemos sacado de librería, que es esta de aquí. Vamos a ver cómo quedaría. Fíjate que claro se ve en los momentos en los que la Remember está cantando en Si mayor, es decir, los trocitos rojos no está encajando bien con la progresión de acordes que está grabada en Si menor, mientras que en el resto de la vocal que sí reposa en Si menor, pues sí que armoniza bien con la progresión de acordes que acabamos de poner. Y en los trocitos de vocal de Light Remember que hemos dicho que estaban en terreno de nadie, que nos valían tanto en Si mayor como en Si menor, pues no acaba de sonar del todo mal, pero se nota que tampoco está armonizando a la perfección. Pero hay algo que no hemos hablado de este proyecto todavía, y es el bajo. El bajo de light remember está 100% en si menor y suena así, por lo cual lo normal es que pienses que vaya a sonar bien si lo mezclamos con la progresión de acordes en Si menor que hemos sacado de librería, esta de aquí. Vamos a probarlo. Pues bien, ¿Cómo puede ser que pese a estar las dos pistas en la misma tonalidad no suenen bien? Lo que ocurre aquí es que estamos intentando mezclar dos armonías distintas, y una armonía, como su propio nombre indica, sirve para armonizar una melodía. Y el bajo del Iremember realmente está sacado de la progresión de acordes del I Remember y no tiene nada que ver con la armonía de este piano de librería que acabamos de sacar. Es por ello que si mezclo estas dos piezas con las vocales en cuestión, pues me pueden sonar bien o más o menos bien, pero si intento mezclar dos armonías que cada una son de su padre y de su madre, pueden sonar armónicamente bien si están en la misma escala, pero eso no significa que vaya a sonar bonito, que eso es otro tema. Entonces, ¿Qué ha pasado con los remixes que se han hecho a día de hoy de Light Remember? Pues bien, de forma oficial yo solamente conozco 4 y todos ellos cumplen un patrón muy similar. Vamos a verlo. Aquí tenemos el remix de J Magic y Wick A Man que salió en el 2009 con la canción original. Si te fijas aquí lo que está ocurriendo es que el midi de la progresión de acordes es exactamente lo mismo y la vocal es exactamente lo mismo, lo que pasa que en este caso pues lo han convertido a drum base. Un remix más reciente es el de John Summit, exactamente lo mismo, mismos midis, misma tonalidad, lo único que le aplican pues su estilo. ¿Dónde vendría aquí el problema realmente? Pues bueno, pues si quieres pillar esta capela y llevártela a una tonalidad totalmente distinta y hacerle una armonía diferente, entonces en este caso tendrías que tener en cuenta la multitonalidad o los intercambios modales, llámalo como quieras. En más de una ocasión he escuchado a Deadmau decir de que no es muy experto en teoría musical, de que él se pone a pintar notas en el Ableton hasta que suena algo bien, por lo cual no sabía decirte si es que está súper premeditado y estaba preparado o simplemente salió así. Sea como sea, seguramente a la pobre vocalista se llevaría una sorpresa de tener que cantar un poquito distinto a lo que está acostumbrada, porque como ves no es algo muy común tampoco, al menos en este tipo de música. Pero lo que está claro es que se marcaron un himno que sigue siendo súper atemporal más de diez años después. Si has llegado hasta el final del vídeo, muchísimas gracias, espero que lo hayas disfrutado. Si ha sido así, pues déjamelo saber en los comentarios, dale un like, compártelo con alguien que creas que le pueda servir y quiero comentarte que estamos a puntito de sacar la nueva versión de producción online, la nueva plataforma. Quedan poquitos detalles ya para lanzarla y si quieres ser de los primeros en acceder a ella y enterarte cuando salga, te voy a dejar abajo una preinscripción que te puedes preinscribir totalmente gratis y yo te avisaré cuando salga la luz. Nos vemos en el próximo tuto. Hasta luego.










