Apertura con Artista Mexicana en PIXAR - Ana Ramirez

Sí. Hola, ¿cómo están? Bienvenidos a la Semana México. Aquí tenemos unos asesinos detrás de cámaras que nos escuchan. Vente Adolfo, les quiero dar la bienvenida.

Hola, ¿cómo están?

¿Cómo están? Bienvenidos.

¿Listas y listos para iniciar la Semana de México? Estamos súper contentos de iniciar nuestra primera Genius Week del ciclo escolar 2021-2022. Bienvenida aquí a nuestra nueva hacienda de Licks. Y nada, estamos súper contentos de iniciar esta gran Semana de México. Como ustedes saben, Dentro de Leaks tenemos unas Genius Weeks. Durante el ciclo escolar vamos a tener 4 de estas y la primera es la Semana de México. En diciembre vamos a tener la Week of Code, una semana enfocada en código y programación, y más enfocado a las STEM.

Y ahorita esta semana nos vamos a enfocar en lo que nos inspira como mexicanos, mexicanos inspiradores, ¿verdad? Exacto.

A lo largo de toda la semana, tinkers y guayas, ustedes van a estar teniendo diferentes experiencias en donde se van a dar cuenta de lo increíble que es ser mexicano. A ver, ahí nos pueden compartir, por favor, qué es lo que a ustedes como personas les se sienten orgullosos de ser mexicanos. Y nos pueden poner ahí en los comentarios. Ay, a ti, Anita, ¿qué te—?

No sé, a mí me orgullece como este país tan bonito que tenemos. Este fin de semana tuve la oportunidad de andar por Zacatecas Y decía: es que no puedo creer que tengamos todo esto en nuestro país. Y como esta, pues sí, lugares tan bonitos que luego no conocemos, ¿no?

Entonces eso es lo que más me enorgullece. Sí, 100%. Y justamente, además de las experiencias que van a estar teniendo en sus diferentes actividades, en su experiencia LICS, por ejemplo, los que están aquí presenciales e híbridos van a poder estar haciendo kayak, donde podrán también aprender temas de flora, de fauna que nos rodea, y de lo importante que es también aquí en México. También estaremos teniendo conferencias con personas que nos inspiran y que les van a enseñar a ustedes, Thinkers YX, y también a ustedes como mamás y papás, que ustedes también mentores. Es decir, queremos inspirar a toda la comunidad Leaks y nos demos cuenta cómo es que mexicanos han puesto en alto el nombre de México, tanto personas que trabajan en diferentes empresas de tecnología, empresas, personas que por ejemplo han ganado en las olimpiadas. ¿Qué más tendremos?

Pues si quieres les enseñamos aquí la página para que vean dónde pueden entrar. Así que lo voy a presentar y tú vas poniendo.

Aquí Anita nos va a compartir la página que es lyx.co/semana-mexico, en donde van a poder conocer toda la agenda de esta semana. Entonces, básicamente en esta página, como aquí dice, una semana de actividades en clases en donde ustedes van a poder desarrollar diferentes elementos que van a responder a esta pregunta: ¿qué significa Ser mexicano. Básicamente, ¿qué es una Genius Weekend? Una Genius Weekend básicamente es una semana de aprendizaje y diversión en donde nos enfocamos en un tema, vale. De Visual Culture vamos a enfocarnos en la semana de México. ¿Qué significa ser mexicano? Aquí lo que queremos es que todos los días de esta semana se pregunten qué significa ser mexicano, reflexionen qué significa ser mexicano ¿Qué cosas pueden hacer en México? ¿Qué cosas pueden compartir? Recuerden que algo muy importante para nosotros es que puedan compartir, podamos aprender. Y con esa respuesta a esta pregunta se dan cuenta de que en México existen muchísimas posibilidades para que ustedes puedan hacer sus diferentes proyectos, ¿vale? Luego, como punto número 2, también tendremos conferencias para la comunidad, ¿vale? Entonces, en estas conferencias, básicamente estaremos teniendo estas conferencias en línea con invitados especiales. Que lo que buscamos es que sean modelos a seguir para ustedes, para que se den cuenta que lo imposible es posible también en México. Y estas actividades también se estarán desarrollando tanto en inglés y en español, en sus diferentes actividades, tanto presenciales como virtuales. Y al final tendremos esta muestra de proyectos en donde tendremos un cierre de proyecto a través de una muestra de todo el trabajo que estuvieron haciendo a lo largo de toda esta semana. Vale, entonces, como les platico, esta semana es para todos nuestros tinkers y para todos nuestros wayaks que están en las 3 diferentes modalidades. Tanto online, presencial y en la modalidad híbrida. Y ahora quiero platicarles de los invitados especiales que tendremos. Tendremos a Ana Ramírez, que en unos minutos, en unos 15 minutitos, estará ya con nosotros.

Que no soy yo, es otra Ana Ramírez.

Exactamente, soy otra Ana Ramírez. Ana Ramírez es una diseñadora mexicana que trabaja en Pixar Animation. Todos conocen qué es Pixar.

¿Conocen qué es Pixar? Sí, sí, les gustan las películas de Pixar. Ahorita les vamos a hacer cámaras. Acá están nuestros team.

A ver, póngannos cuál es su película favorita de Pixar. Y como ustedes saben, justamente hay una película que representa la tradición del Día de Muertos aquí en México, esta película que se llama Coco, vale. Y aquí también quiero platicarles que una de las temáticas principales que estarán viendo a lo largo de toda esta semana será el Día de Muertos, vale. Entonces, para que se conviertan en expertos en esta gran tradición que nos representa como mexicanos. Y justamente Ana Ramírez, Ana fue una de las diseñadoras que estuvo trabajando para hacer que esta película se convirtiera en realidad. Luego, básicamente, Ana Ramírez, aquí les voy dando una pequeña introducción, es una ilustradora que participó en la creación de la película de Coco, que Trabajó en los sets, en los personajes, en las prendas. Le dio vida al prólogo donde se narra la historia, así como al libro de la película, el cual ha sido traducido en 5 idiomas. Ana Ramírez es originaria de León, Guanajuato, y desde pequeña mostró interés en la pintura. Estudió en escuelas de arte en Francia y en el Instituto de Artes de California. Además, Ana ha ilustrado varios libros infantiles como Un trineo para Gabo, Kamala and Maya's Big Idea, Maybe Tomorrow, y también ha trabajado en Google, DreamWorks, New York Times, entre otros, vale. Pueden seguir a Ana en Florecitas, @florecitasdelcampo en Instagram, para que puedan conocer más del gran trabajo de Ana Ramírez. Estoy seguro que nos inspirará muchísimo, ya que es donde nos tenemos que dar cuenta, como se pueden dar cuenta, a Ana le encantaba el arte y él se dio cuenta cómo es que podía balancear el arte con la tecnología y con la innovación. Y fusionando esas 3 diferentes áreas, hoy está logrando sus sueños a través de poner en práctica su elemento. Es aquí donde quiero que se den cuenta, tinkers, wayaks y familias, que independientemente lo que ustedes quieran hacer en un futuro, vean cómo pueden aprovechar la tecnología y la innovación para poder tener un mayor impacto en lo que ustedes quieran hacer. ¿Están emocionados y emocionadas? Porque yo muchísimo, Ya les voy a platicar y les voy a dar un panorama general de los otros invitados que vamos a tener. Evelyn Medina, quien es mexicana en robótica. Ella trabaja en una organización que se llama Talentland aquí en México, en donde hacen organizaciones y hacen un gran evento enfocado en tecnología e innovación. También estaremos platicando con Montserrat Tapia, quien es patinadora mexicana. Y tiene una organización que se llama Quiero Patinar. Luego estaremos platicando también con Layla Nava. Layla es una mexicana que trabaja en SpaceX. Y algo que también estará sucediendo durante esta semana es que nos estaremos yendo con unos tinkerers a ver el tercer lanzamiento del Crew-3 de SpaceX en nuestros diferentes field trips para que también estén siguiendo esta gran experiencia y la puedan estar viviendo también desde sus casas y desde acá de México. Luego estaremos con Pedro Porras. Pedro es un emprendedor mexicano que desarrolló un proyecto muy padre, muy creativo, que se llama Cardbots. Los que han participado en las Genius Weeks probablemente han ocupado algunos de sus productos, para que también sigan este gran trabajo. Luego también estaremos con Void Lágar, quien es un breakdancer mexicano. También con Nancy Salazar, quien es una programadora mexicana y también es mentora en una plataforma que se llama Platzi. También estaremos platicando con Alfonso Aguirre, quien es un escritor mexicano, quien es el escritor del libro "Imposible hasta que se hace". Con Tonatiuh, quien es un danzante mexicano y quien es un experto en Teotihuacán, y nos estará platicando mucho de estos detalles. Y también tendremos, como les platicábamos, también vamos a estar platicando con Águeda Pérez, quien estará en nuestra sesión de cierre el próximo jueves, quien es deportista mexicana y fue medallista mundial en taekwondo en las olimpiadas. Y por último también estaremos con Itzel Montoya, quien es una educadora mexicana que desarrolla talleres muy divertidos para niños y para niñas. Entonces, como se podrán dar cuenta, hemos hecho un gran esfuerzo en donde estas personas estarán inspirándonos y ahora Estana les va a platicar un poquito de cómo sucederá esta esta conferencia.

Súper, muchas gracias por estar aquí y vamos a estar durante toda esta semana conectándolos. Ustedes los que son de la comunidad LIX, o sea, nuestros tinkers iguayas, pues obviamente ya tienen sus calendarios a qué horarios se van a conectar, ¿no? Pero para los invitados, los papás, las mamás, e incluso hasta los que son fans de LIX, por aquí déjenme debajo, denme un segundo, Por aquí pueden ver los horarios que tenemos disponibles durante toda la semana. Vamos a tener desde las 9 de la mañana, hoy empezamos, bueno, por ahí a las 9 y media va a llegar nuestra invitada estelar Ana Ramírez, y después durante todo el día hasta el jueves 28 de octubre vamos a tener un montón de conferencias. Entonces ustedes entran a la página de lyx.co Semanas México, y ahí van a poder encontrar todo el desglose de los horarios. Ya nada más le dan clic en la que quieran ver, se fijan como la hora, dicen, ah, pues hoy ya es lunes 25 de octubre, 12 de la tarde. Bueno, ahorita es 9, pero imaginemos que están en las 12 de la tarde. Ah, le voy a dar clic porque quiero ver esa. Y cualquier persona de fuera puede tener un poquito de idea de lo que son nuestras, pues, nuestras grandes semanas y lo que hacemos aquí en LICS. Entonces lo pueden ver y eso es para todos, ¿no?

Para todos. Algo que también es importante, Anita, es, como se podrán dar cuenta, ahí en los horarios vienen que algunas son de tercero, de cuarto, de quinto de primaria, algunos son de preparatoria, de secundaria. Ese es un poco el enfoque que va a tener estas conferencias. Sin embargo, si ustedes, mentoras y mentores, identifican que hay alguna conferencia que se puede alinear y que puede ser de interés para sus tinkerers, a pesar de que no están en este grado, disfruten y puedan aprovechar también estas diferentes conferencias. Lo que buscamos es que sea una experiencia súper enriquecedora para cada uno de los que formamos parte de LICS.

Sí, al final las conferencias están enfocadas dependiendo del grado y también dependiendo de los thinkers y wayaks que tengan ya calendarizado en su, pues literal, en su calendario, pero cualquiera puede tomar esta conferencia, nada más es el enfoque que se le da al grado. Pero nada más, esto es para todos, o sea, al final entren, siéntanse libres. Si no alcanzan a ver un horario, no pasa nada, se va a quedar grabado en nuestro canal, también en Facebook. Entonces pues ahí pueden estar. Y los que andan aquí en Facebook, denos like, compártanlo, le pueden dar share, reshare. Y los que están aquí en YouTube, pues dejen comentarios o incluso síganos, porque ya vi que luego nos ven mucho y no nos siguen. Síganos, oigan, síganos.

Y bueno, porque luego también importante es que si en el horario no pueden estar o no nos pueden acompañar por alguna razón, no se preocupen, cada una de estas conferencias quedará grabada tanto en el YouTube y en el Facebook. Y para iniciar les tenemos una sorpresa.

Ah sí, ¿por qué no? Tenemos unos invitados especiales que son nuestros Tinkers de diferentes grados, nuestros Tinkers Influencers, que les platico que nuestros Nuestros thinkers influencers, ellos están aquí. Déjenme quito esto. Nuestros thinkers, vengan, vengan, vengan, vengan.

Pásense para acá, para acá.

Aquí, mira, aquí.

Aquí cabemos todos. ¿Sí caben?

Los thinkers influencers son personas que nos inspiran en Leaks y que han decidido ser voluntarios para salir en videos y que obviamente sus papás nos dejan que salgan. No quiere salir Luchen. Entonces aquí está Luchen, aquí está Urs y aquí está Norberto, que son estos invitados que van a estar durante este día poniendo mucha atención para que les hagan las preguntas a nuestros invitados especiales. Ellos son representantes del ICCS. Acá estoy yo detrás de cámaras. Ellos son representantes de LICS, así que si ustedes tienen preguntas, mándenselas a ellos y ellos las harán saber. Y por acá veía que teníamos un montón de comentarios.

Recuerden que también aquí estamos viendo sus comentarios. Si en alguna de las conferencias tienen alguna pregunta que quieren hacer, les pido de favor que nos la coloquen aquí en los comentarios para que con mucho gusto la podamos leer. Y aquí me gustaría iniciar preguntándole a Norberto. Mira, te pasó como la película de Monsters, Inc. Norberto, ¿qué te emociona esta semana?

Pues que es un Día Internacional de México. Me gusta porque es el Día de Muertos y nuestros ancestros nos pueden volver a venir y volver a ver. Me gusta esto de la Semana México.

Súper, bien, Norberto. A ti, Ursu, ¿qué te emociona esta semana?

Cómo se celebra Día de Muertos y lo mismo que dijo Norberto, de que llegan nuestros fieles queridos mexicanos. Mira, acá vienes vestida muy mexicana.

Sí, muestra tu playera, está padrísima. Súper, bien, Ursu. Creo que lo que comentaste, Norberto y Ursu, me gusta de cómo es que sus ancestros y nuestros ancestros se pueden sentir orgullosos de lo que nosotros estamos haciendo hoy en día. Creo que eso es como el reto que nos tenemos que poner, de que cada día seamos mejores personas, seamos mejores mexicanos y pongamos muy en alto el ser mexicano y el ser mexicana. ¿Y a ti, Lupe, qué te emociona esta semana?

A mí me gusta mucho, obviamente, la televisión. Porque es muy mexicana, es muy bonita, los colores son muy bonitos. Es básicamente una semana muy colorida, especialmente de naranja. Y me encanta porque pues puedes acordarte de los que pues no llegaron a estar en este momento y los puedes recordar, ya sea por este altares que puedes hacer o cosas así. Súper. Y en sí me gusta mucho, siempre me gustó cosas así. Como el Día de Muertos. Mira, aquí tenemos un comentario de Alex. Vamos a ver qué le gusta a Alex. Dice: a mí me encanta la diversidad cultural que hay, así como la gran cantidad de sitios arqueológicos que tenemos en México, que nos deja ver que hay una gran tradición y conocimientos ancestrales.

Súper, gracias Alex, quien es nuestro sherpa de diseño y tecnología. Ahí vemos que está primera y secundaria presente. Tercero K también está presente. ¿Qué otros grados están? ¿Desde dónde nos están viendo el día de hoy? Pongan ahí en el chat desde dónde nos están viendo. Si están desde el Hub, pongan que están desde el Hub. Si están desde otra parte del mundo, pongan en qué parte del mundo están. Ahí, por ejemplo, Claudia nos comenta, ahí está: Gracias, Licks, por hacer esta semana tan increíble y llena de emociones para los niños. Siempre es fascinante Que los niños sigan con las tradiciones, definitivamente es algo súper importante. Padrísimo. Ahí Daniela nos comenta: felicidades por esta iniciativa, estoy muy orgulloso que mi hijo pertenezca a esta escuela. Y él está feliz en hora buena. Muy bien. Aquí tenemos la cámara que nos está viendo. ¡Qué padre! Gracias, influencers. Muy bien. Oigan, pues estamos súper emocionados. ¿Ustedes están emocionados? Sí, muy bien. Ahí nos está viendo desde el estado de México, este, desde casa en medio de la nada. ¿Quién sabe quién está en medio de la nada? Alguien está en Marte. Muy bien. A Maggie dice: a mí me encanta y enorgullece la calidad de personas en México y la tradición del Día de Muertos con los altares hermosos. Padrísimo. Pues oigan, vayan preparando sus preguntas porque estamos a 2 minutos de que Ana Ramírez entre a platicarnos del detrás de cámara y de la experiencia que tuvo al crear esta película que se llama Coco. ¿Quién de los que nos está acompañando ya vio Coco? ¿Qué les gustó? Yo, yo sí. A ver, por ejemplo.

A mí me encantó porque me hizo sentir bonito de ver a los ancestros. La primera vez que la vi me hizo llorar. ¿Sí? De tan bonita.

¿A ti, Ursu?

El color, los colores, la historia. Sí, me gustó mucho, también lloré.

En el Autocinema me puse a llorar. En el Autocinema, súper. ¿Se acuerdan? Justamente el año pasado la vimos en el Amazing Halloween Race.

Yo, aunque ya la había visto, volví a llorar.

¿Volviste a llorar? ¿Y cuál es la parte que más te emociona de la película? Que podemos ver a los ancestros. A la abuelita Coco, ¿no? Sí. Muy bien, padrísimo. ¿Y a ti, Luken?

Pues la película es muy bonita, tiene un significado muy bonito. También me gustó mucho cómo que retrataron el mundo donde están los muertos. Me gustó toda la tradición mexicana, me gustaron los personajes. En fin, es una película muy buena, me gustó también.

Súper, muy bien, padrísimo. Pues bueno, estamos aquí a unos minutitos de que Ana Ramírez entre a la transmisión.

Entonces, pues si quieren les platico, si quieren pasen a sus lugares y ahora los vamos a tener acá. Y les voy a platicar también de algo que tenemos muy especial, que yo creo que también nos puede acompañar Edgar, que está detrás de cámaras, porque tenemos la— a ver, les voy a enseñar. Tenemos La muestra de talento que nos va a contar nuestro compañero de marketing de qué se trata. Está Edgar, ¿puedes pasar? No estaba preparado. Bueno, les platico que la muestra de talentos es un espacio en el que los tinkers y wayaks podrán compartir su talento artístico con la comunidad LICS durante la Semana de México. Entonces, Ed. Sí, dale.

Aquí viene Edea, que nos va a platicar de lo que trata.

Vamos, Edea, vamos, tú puedes. Cuéntanos, ¿por qué se les ocurrió? ¿Qué es? ¿Cómo pueden participar?

Sí, pues justamente creemos que tenemos muchos tinkers y wayaks que tienen como esta parte artística desarrollada, y pues nos gustaría mucho que compartieran con nosotros y con la comunidad LICS como toda esta parte, ¿no? Entonces justo por eso se nos ocurrió la muestra de talentos. Para que nos compartan. Y justo la manera en que se pueden registrar está justo ahí en la página igual de la Semana de México, que es subir un vídeo donde estén cantando, tocando un instrumento o bailando alguna pieza mexicana. Y pues básicamente sería eso, y nosotros lo vamos a estar compartiendo en nuestras redes sociales durante toda la semana conforme lo vayan subiendo.

Y recuerden que tienen que adjuntar una carta de autorización firmada por su tutor.

Sí, eso es muy importante, justo.

Muy bien, pues nada, ¿están listos para participar? Sí, ¿ustedes van a participar? Sí. Mira, nos comenta Reina Martínez de Parral: ser mexicano es tener corazón verde, blanco y rojo con un águila devorando una serpiente, es sentirse orgulloso de nuestra gente, nuestras tradiciones, nuestra herencia y nuestra tierra. Pues ya nada más estamos esperando a que llegue nuestra invitada especial. Ahorita les digo qué pasa con ella y regresamos. Si quieren, mientras ponemos el fondito, pueden ir viendo Y bueno, como les decíamos, estamos aquí detrás de cámaras. No se ha acabado la transmisión, no se vayan. Ahorita está a punto de comenzar aquí mismo la conferencia de Pixar. No se vayan, aquí seguimos. Nada más le vamos a poner tantito pausa. Pero no se vayan, 3 minutitos más y comenzamos, ¿vale? Hola, ¿cómo están? Ya estamos de regreso porque ya tenemos aquí detrás de cámaras a nuestra invitada de hoy, mi tocaya Ana Ramírez. Ya te vemos por acá abajo. Yo sé que no te podemos escuchar, pero ahorita te voy a dar entrada. Ya te presentamos, Ana, ya hablamos de ti y sabemos que ya estás lista. Entonces, si quieres, prepárate porque te vamos a poner en pantalla. ¿Lista? Listo. Muy bien, ya lista. Hola tocaya, ¿cómo estás? ¡Hola! Bien, ¿y tú? Bien, muchísimas gracias por estar aquí el día de hoy. Estamos muy felices de tenerte en LIX. LIX, como sabes, es una escuela que busca que los niños encuentren su pasión y la creatividad. Y hoy tenemos una semana muy especial porque estamos celebrando la Semana México, que justamente son estas semanas las Genius Week, y De hecho, detrás de cámaras tengo a pequeñitos que te voy a poner aquí, que van a estar todo el rato contigo. ¡Hola! Que van a estar aquí contigo y conmigo para que mientras nos das tu plática y tu conferencia, pues ellos te puedan hacer preguntas. Y también de este lado pues tenemos un chat donde te vamos a estar mandando todos los comentarios y todas las preguntas de nuestros Pues tinker, así les llamamos aquí. Ellos les decimos tinker, entonces son nuestros tinker. Y tú me dices cuando esté lista para presentar, y si traes presentación, claro, y para ponerla aquí tú me dices. Ok, estoy intentando acceder. ¿Me escuchas? Sí, te escucho perfecto.

Ah, ok.

Permíteme, es que mi internet está súper lento y no sé por qué.

Y permíteme.

¿Qué horas son donde están ahorita?

Las 9:42 de la mañana.

¿En qué ciudad están? En la Ciudad de México.

¿Y tú? En San Francisco. Muy cerca de donde eres. Tú eres de León, ¿verdad? Sí, León, Guanajuato. León, Guanajuato. Muy bien. El fin de semana fui para allá. ¿El fin de semana? Sí. ¿Cómo crees? ¿Por qué? Pues porque ahí vive una amiga. Mientras, si quieres, voy a poner los comentarios de los que están emocionados. Sí, perfecto. Sí, dicen que qué interesante, que hola California. Dice un niño que sí, que se llama Patricio, que sí copiaron a su abuelita de Coco para la película. No, no estás pudiendo.

Ah, no, que no, que no copiamos a la abuelita, pero parece lo de muchos, ¿no?

Sí.

El otro día mi papá me mandó una foto de una señora grande también que estaba comiendo en un puestito de quesadillas y estaba idéntica. Y yo: ¡Wow! Y me hace: está igualita a Mamá Coco, no sé qué. Hasta parece que a ella la copiaron, no sé qué. ¡Ay! No estoy pudiendo. Sí, es que generalmente estoy conectada al VPN, este, donde es como la nube, ¿hace cuenta? Del trabajo, y ahí todas las pláticas, pero de repente cuando estoy como queriéndola acceder fuera del trabajo, este No hay el internet, no es como tan rápido.

Y no te preocupes, aquí todos tenemos paciencia, ¿verdad? Sí, queremos escucharte platicar. Entonces nosotros te esperamos. Mientras nos están preguntando por aquí que si, bueno, si quieres dejamos las preguntas para el final, pero al fin, pero me dicen que si es lo mismo ser animador de Pixar que de Disney.

Pues en cuanto a lo que necesitas para aplicar al trabajo, sí, pero en cuanto al trabajo, no, porque los dos estudios tienen estilos muy diferentes de trabajar, este, y también como los equipos, como la cultura del estudio, también influye mucho como en tu día a día. Entonces, en cuanto a eso, no, o sea, somos dos compañías, nos tratan como dos compañías completamente diferentes. O sea, casi no nos comunicamos entre nosotros, nada más como cuando vamos a sacar películas nuevas, hay como grupos pequeños de apoyo que nos apoyamos entre nosotros dándonos notas y así, pero fuera de eso casi siempre nos mantenemos como muy separados y Disney está en Los Ángeles y Pixar está en Emeryville.

Sí, ya pude. Ok, ¿cómo le hago para compartir pantalla? En la parte de abajo tienes una flechita que dice compartir pantalla.

A ver, share.

Ya pueden ver y ya podemos, ahora sí, nada más, ya la podemos ver, nosotros lo estamos viendo, nada, listo, ahí está, ok, no ven mis notas, ¿verdad? Solamente, ok, solamente es Hello, good evening. So, hello, good evening. Nosotros ponemos en mute y puedes comenzar.

Okay, muy bien. Entonces, pues sí, hola, muchas gracias por venir hoy. La plática es de cómo he encontrado mi camino, como lo que he hecho hasta ahora. Este, yo soy Ana Ramírez González y nací y crecí en León, Guanajuato. Guanajuato, para los que no sepan, es una ciudad colonial donde hay influencia española, francesa, portuguesa. La arquitectura es muy mezclada, como europea, con los colores y el folk de México también. De chiquita siempre patiné en hielo, o por muchos años. A partir de como los 5 años o algo así empecé a patinar sobre hielo hasta que cerraron la pista de hielo cuando tenía como 14 o 15 años, que fue como cuando empecé a buscar cosas nuevas que me pudieran dar como una sensación parecida a la que tenía en la pista. Pero sí, o sea, yo de chiquita no dibujaba, la verdad, porque todo mi tiempo lo dediqué y lo dedicaba en la pista de hielo. Y algo que me gusta mucho de mi tiempo en la pista, que siento que empecé a escarbar como a esta parte de mi vida otra vez recientemente, que fueron muchos años que siento que como que me olvidé de ellos por mucho tiempo, pero pensando como hace poco, reflexionando, me di cuenta que mi tiempo en la pista me enseñó mucho sobre comunidad, resiliencia, disciplina. Y cómo a física y metafóricamente caerme y aprender a levantarme también. Pero lo más importante siento que me llevé de esto también fue que me enseñó como lo satisfactorio que es, este, como hacer algo que te gusta y poder aprender a ser buena en ello a pesar de que es difícil. Entonces pues patinar o muchos deportes es como intentar, intentar, intentar, caerte, caerte, caerte hasta que te salgan los saltos, los molinetes y todo eso. Entonces me enseñó mucho como en cuanto a eso. Este, y bueno, volviendo a Guanajuato, también siempre estuve muy, muy inspirada por esta ciudad. Este, como que la mezcla de todo, de cultura se siente. La verdad es como una ciudad súper rica culturalmente. También San Miguel está cerquita y también es como otro lugar al que iba mucho de chiquita, que siento que crecer en un lugar así como que fue muy especial para mí, y todavía siento que es como mi lugar favorito del mundo. Este es famoso por los túneles, por las momias de Guanajuato también. Los mineros que, o bueno, más bien los conquistadores que vinieron aquí en ese tiempo, entraron a la ciudad por medio de estos túneles donde ahora hay como raves y hacen como, ponen películas durante el Festival de Guanajuato. Y por lo mismo de que el suelo es tan rico en minerales y por todos los minerales que teníamos y tenemos, las personas cuando las entierran se momifican naturalmente, a comparación de un lugar como Egipto o algo así donde había un problema, digo, un proceso de embalsamación. Aquí es natural, por lo mismo también hay como una cultura kitsch de como de calaveras y del Día de Muertos y todo esto, pero no solamente para el Día de Muertos sino todo el año. Y por lo mismo hay como muchos museos también de la Inquisición, donde ahora como que lo hacen de los tours como de una manera medio kitsch, que es como muy interesante. Este, muchísimo arte, también murales como en las paredes y todo eso. Otra inspiración muy grande mía es mi mamá, que es diseñadora floral. Ella de hecho no empezó su carrera de diseñadora floral hasta que mi hermana y yo nos graduamos de preparatoria, y fue una inspiración muy grande para mí como ver que casi casi al mismo tiempo las dos empezamos carrera otra vez. Y a pesar de que lo hizo ella como años más tarde, este, como que ha logrado posicionarse en un lugar muy bueno como entre las diseñadoras florales en León, Guanajuato, y siempre está súper ocupada, le encanta su trabajo, es muy buena en su trabajo. Entonces como que fue una lección para mí que nunca es tarde y que siempre puedes aprender a hacer algo nuevo y ser bueno con dedicación. Este, otra inspiración fue el Festival de Guanajuato, Festival Internacional de Cine de Guanajuato, que empezó hace ya como, ay, no sé, como más de 15 años o más o menos por ahí. Sí, yo creo, yo empecé a ir cuando estaba en prepa y siempre traían directores súper buenos como Iñárritu, fue este Tim Burton o Darren Aronofsky o Hong Bong-ho, que fue el que hizo Parásito, este, y sí, o sea, como que este festival siento que fue lo que realmente prendió la chispa de mi interés por el cine y querer estudiar esto. Cada año tienen estos como, estas proyecciones como parte del festival que se llama Una Locura de Medianoche y la otra no me acuerdo cómo se llama, pero una es en el cementerio y otra es en los túneles y ponen, ponen sillas o a veces Bueno, antes no traían sillitas, pero últimamente ya lo organizan mejor y ponen un muelle así. Y hay directores como Guillermo del Toro que hacen una lista curatoria de todas las películas que van a poner a lo largo del festival en el Panteón específicamente. Entonces sí, o sea, empiezan a las 12 de la noche y se acaban como 4 o 5 de la mañana. Entonces está súper cool, y creo que es como el único lugar que conozco que hacen eso. Esta soy yo en mi último año de preparatoria, cuando no sabía qué quería hacer con mi vida. Generalmente hay personas que como que están buscando siempre como su llamada, o hay niños que ya saben, igual algunos de ustedes, niñas, saben como desde ahorita qué es lo que quieren hacer. Con su vida cuando sean grandes. Como yo de chiquita quería ser astronauta y luego me dijeron que tenía que saber matemáticas y dije no, mejor ya no. Pero a veces hay personas que mantienen ese como objetivo y lo logran, y hay personas que cambian. Yo fui una persona que cambié de opinión y no sabía qué quería hacer en mi último año de carrera. Hasta que mi mamá sugirió que tomara una clase de dibujo. Y la verdad, al principio como que no quería porque yo tenía la idea de que quería ser música, pero la verdad no era tan buena. Entonces dije, hicimos un trato y dije como que voy a intentar, pero solo una clase, y si no me gusta ya no me hagan regresar. Y ella me dijo como sí, sí, solo inténtalo, yo he visto que como que por ahí dibujas y como que notó, yo creo ella, algún potencial en mis dibujos de mis cuadernos de matemáticas seguramente. Pero entonces pues tomé la clase y fui a esta escuela que se llama Antonio Segoviano, que está en el centro de León y es una ex cárcel que ahora es una escuela de arte y enseñan clases de música, de pintura, de danza y así. Y de hecho a esta es a la escuela que estaba yendo para tomar clases de música, donde no aprendí nada porque la verdad no era nada dedicada. Y es algo que me frustra hasta la fecha porque siempre, o sea, siempre he querido ser buena tocando algún instrumento, pero no sé, o sea, como que ahí es cuando sé que de repente sí es mucho. O sea, es, yo creo que el 90%, 95% dedicación y trabajo y 5 o 10% talento. Pero parte de esa dedicación también es como te llega natural, como el interés por algo. Y para mí el interés por música pues lo tengo, pero el interés por la práctica igual no tanto. Este, y con el dibujo sentía que pasaba horas y ni cuenta me daba que seguía dibujando. O sea, como que siento que pasa muy rápido el tiempo cuando estoy pintando, cuando estoy creando algo, como dibujando, a comparación de la práctica musical. Como que siento que, no sé, hay algo, pero todavía tengo el plan de que tengo que aprender. Pero bueno, después de eso apliqué a una escuela que se llama CalArts y no entré. Entonces es que es la escuela de Disney, y un amigo mío y de mi hermana, Alonso Ramírez González, Alonso Ramírez Ramos, que ahora es director en Disney TV y ha hecho muchos de esos cortos como de los Mickey Shorts y cosas así. Él estaba en esta escuela, CalArts, y me enseñó su portafolio un verano y me encantó. Tenía unas brujitas súper bonitas y tenía como otra historia de una monita en una isla con sus coquitos y así. Y yo como, wow, ¿a poco solo tienes que dibujar en la escuela? Y él como, sí, y me enseñó su portafolio y estaba haciendo un corto animado también. Y me enamoré, pero apliqué y pues como apenas llevaba un año dibujando cuando me enseñó su portafolio, no entré a la escuela porque es un poco difícil entrar. Entonces me mudé a esta ciudad que se llama Montpellier, que está en el sur, sur de Francia, y entré a una escuela de arte aplicado. Y mis papás ya querían que me quedara en esta escuela. Me fui aquí porque dos de mis mejores amigas estaban iban a irse a estudiar a Francia. Entonces, porque fui a una escuela con 3 idiomas en México, entonces quería como practicar mejor el idioma. Entonces por eso me fui, y la escuela como que es barata porque Francia tiene un muy buen programa, o sea, el gobierno de educación. Entonces te dan como muchos, este, o sea, ayudan mucho con la renta de estudiantes, con el precio de las escuelas. Entonces es un buen lugar para estudiar también. Y duré un año aquí en esta escuela, un año y medio, y me regresé a México porque yo seguía sintiendo el llamado de CalArts. Entonces me regresé a México y les dije a mis papás: necesito otra oportunidad para poder entrar, de que confíen en mí. Y me dijeron como: ya vas a ser la última. Y me regresé. Y apliqué y entré a la segunda vez, pero pasaron 3 años. Y en la foto de arriba a la izquierda es como mi foto de mi cubículo, y luego el pasillo del programa de animación, y abajo es un día donde fueron como los directores de Pixar a dar una plática, y pues sin saber yo que iba a terminar trabajando ahí. Y mis prácticas de Pixar de hecho me las dieron a través de un día en la escuela que se llama el Día del Portafolio. Portfolio donde tenemos como gente de la industria, como de estudios como Nickelodeon o Cartoon Network o Disney, Disney TV, este, varios estudios, Fox, etcétera, donde vienen y ven. Nosotros ponemos nuestros portafolios en unas mesas largas y vienen y ven nuestro trabajo, y luego hay unas listas como esta donde ponen nuestros nombres si están interesados. Entonces, mi tercer año de la escuela estuve en la lista de Pixar y mi mamá tomó esta foto. Ella estaba conmigo visitándome de pura chiripa ese año, este, y ella la tomó y todavía me la manda de vez en cuando de que, ay, ¿te acuerdas? Y yo, sí. Que generalmente estar en esta lista no necesariamente significa que vas a trabajar ahí, Pero por ejemplo, de esta lista, 1, 2, 3, 4, 6 personas de 8 hemos trabajado en Pixar en algún punto. Entonces, de todos los estudiantes, cuando hacen una lista tan chiquita es como muy prometedor, pero aún así hay posibilidad de que no. Pero bueno, tuve una entrevista con este señor que se llama Harley Jessop, que fue el diseñador de producción de Coco. O sea, él fue el encargado principal de todo el look de la película, de cómo se iba a ver, como de la esencia artística de la película. Y él también hizo películas como la de Hook de Peter Pan o la de Jimmy el Durazno Gigante. También diseñó la de Ratatouille y así. Es muy, muy, muy, muy bueno, es como un genio y es súper buena persona. Es el que me enseñó, me dio las prácticas, trabajé con él y otro equipo de personas en Coco. Y duré 3 meses haciendo prácticas, de julio, no, no, no, de junio a septiembre. Sí, y sí aprendí muchísimo. Y después de eso tenía un año en la escuela, entonces regresé a la escuela, me gradué. Pixar no estaba contratando en ese tiempo, entonces trabajé en otros estudios como Fox, DreamWorks TV, en otro estudio que se llama JibJab. Y por último en Google, que no sé si se han fijado que en la página principal de Google de repente hay como dibujos o diseños. Entonces estuve haciendo freelance para ellos y trabajé en Google como se llaman Google Doodles. Entonces trabajé en Doodles como el de la independencia de México y de Katy Jurado también, el de arriba, que fue una actriz mexicana muy prominente en México también. Súper talentosa. Y justo el día que iba a firmar el contrato con Google ya para tiempo completo, me hablaron de Pixar otra vez y me dijeron de que ahí estamos trabajando en una película otra. Bueno, yo ya sabía porque había hecho prácticas que estaban trabajando en la película del Día de los Muertos, pero pues yo pensé que en el tiempo que me fui a la escuela y me gradué y luego año de de no tener trabajo, bueno, trabajar en otros lados, este, pues sabía que estaban haciendo esta película y yo pensé que ya la iban a terminar, pero no, sorpresa, la habían puesto en pausa por esos 2 años que yo no estuve. Entonces fue muchísima suerte y regresé. Y pues yo siempre he estado como súper inspirada, este es como arte mío que he hecho. Que siempre me ha inspirado mucho, como el Día de los Muertos y como todo el arte y el folclore de ese día, este, como los alfeñiques también, o los juguetitos de las escenas que tenemos en Guanajuato también, que hacen los artesanos con calaveritas y así, como que siempre me han encantado. Y pues ahora es como parte de mi arte también, y creo que por esto también como que Fue una coincidencia, pero también como algo medio esperado que fueran, que Pixar le atrajera mi portafolio para la película de Coco. Entonces, ya estando en esta película trabajé en sets, en gráficos. Este es el set como donde pasa el show de talento donde canta Héctor con Miguel, la de Un poco loco. Pero este es como del otro lado. También trabajé en lo que le llamamos set dressing, que es como vestir los sets, donde nos dan como un set vacío y nosotros ponemos como todo lo que va a ir en el set. Y para eso usamos como referencia de viajes que hicimos como a Oaxaca y a México y a Michoacán, para como tener esa referencia auténtica y que las cosas que hiciéramos y diseñáramos y pusiéramos en la película también fueran auténticas. Que es súper importante eso para que hiciéramos la película de manera respetuosa y real también, y poner a México como en un lugar, o sea, describirlo visualmente en la película como realmente es, que es como muy bonito, muy colorido, muy cool, o sea, muy rico en cultura, en gente, en textura, y queríamos como expresar eso. Entonces para eso era súper importante como ser fiel a la referencia y a lo que realmente es, para poder llegar a un look que se viera pues real y auténtico. También tuve la fortuna de trabajar en diseño de vestuario como para otros personajes, en los alebrijes, y bueno, Coco fue como una experiencia súper buena, pero pues en un proyecto completamente diferente que fue el de Toy Story 4, que como pueden ver es un estilo visual completamente diferente, la historia y el mundo es diferente. Entonces nosotros en nuestro trabajo, algo que es muy padre para mí personalmente, es que constantemente estamos cambiando de proyectos. Entonces como cada proyecto es un mundo nuevo, aprendemos mucho de muchas cosas. Entonces tienes que volverte como una todóloga en las cosas que estás haciendo como para poder diseñar cualquier proyecto que nos toque. Entonces en Toy Story 4 trabajé como en el centro donde, no es un centro comercial, pero es como una tienda de antigüedades donde la abuelita de Harmony, que es este personaje, vende como pues sí antigüedades, y ahí es donde se mete Woody con los otros personajes y se persiguen y todo eso. Y en esta película fue donde me di cuenta que también tenía yo como un interés muy grande por contar historias, no solamente este como hacer un dibujo bonito, sino qué dice mi dibujo acerca de una historia o del personaje. Lo más importante cuando hacemos esto es como personaje e historia, no es nada más hacer como un dibujo bonito, sino que cuando la gente lo vea tenga como una idea clara de... o se pregunte más bien también como: ¿quién es este personaje? ¿Qué está haciendo? Como que te den preguntas y no nada más ver como hay un set y ya, ¿saben? Entonces sí, fue como que me empecé a interesar mucho más por contar como historias visuales también. Después trabajé en Soh y en Soh hice arte conceptual. Entonces estuve como en el proyecto como súper, súper temprano en producción. De hecho, antes de producción estuve en preproducción, donde es como un punto donde apenas estamos como intentando pensar en la historia. O sea, la historia en este punto todavía no existía. Entonces nada más teníamos, tenemos como una idea vaga. De qué es lo que va a haber, pero yo trabajo en las películas antes de que haya, digo, antes de que haya una escritora o escritor, o antes de que haya una historia realmente. Entonces, como que soy yo parte del equipo que ayuda como a pensar en la historia también. Esta es una exploración que hice de cómo se ven las almas antes de nacer. Esta también. Y trabajo mucho como tradicional, me gusta trabajar como con medios tradicionales más que digital, pero es una elección personal. Y luego trabajé también en Turning Red, que de hecho sale el año que entra en marzo, pero de esto no les puedo enseñar arte todavía. Y bueno, después de Coco tuve la fortuna de hacer el libro para Coco que se llama Miguel y la Gran Armonía, que salió como el libro oficial de Pixar de la película, y gracias a eso como que me ha abierto las puertas a otro tipo de trabajo en ilustración para niños. Y actualmente estoy escribiendo mis propios libros también, porque empecé solo ilustrándolos y ahora ya estoy escribiéndolos también. Y después de ese hice uno para la nueva vicepresidenta de Estados Unidos que se llama Kamala en maya es Big Idea, que lo escribió su sobrina Mina Harris y llegó a la lista de New York Times en quinto y luego subió a tercero. Entonces ha sido como un súper honor trabajar en estos libros también, que es algo que hago como aparte de mi trabajo en Pixar. Creo que algo que es muy importante también recordar es que un trabajo no te define, que también puedes seguir buscando fuera de tu trabajo otras cosas que te den satisfacción para que puedas seguir disfrutando tu trabajo y que tengas como una identidad fuera de ese trabajo, y que no sea nada más como "Ay, soy yo la artista de Pixar", sino soy Ana la artista y ya, y que pueda yo hacer artista a donde sea que vaya, esté en Pixar o no. Entonces eso para mí era muy importante y por eso he seguido haciendo estos libros y ahorita estoy haciendo un cortometraje. Y bueno, siempre hay muchas preguntas que me hago de quién soy, por qué, y luego fallo en muchas cosas. O sea, cuando les cuento la historia pareciera como que, ay, trabajé aquí, trabajé acá y entré a la escuela, pero no, o sea, A lo largo de todo este camino, como que he fallado muchas veces y me han rechazado muchas veces, muchas veces me dicen que no. Entonces mucho de esto es como seguirlo intentando hasta que lo logras, y eso es resiliencia. Entonces siento que eso es algo como súper importante para llegar a donde quieres estar, porque mucha gente se rinde en el camino porque no va a ser fácil. O sea, muchas cosas muy buenas no vienen fáciles y es mucho trabajo. Y es mucho esfuerzo y son muchas desveladas y son muchos sacrificios. Un sacrificio para mí muy grande es estar lejos de mi familia para poder estar aquí. Entonces, y muchas otras cosas, como en la universidad también, pues era trabajo, trabajo, trabajo, y no tanto como salir. Entonces hay como cosas buenas y cosas no tan buenas, pero al final lo importante es tener un balance donde te sientas tú realizada como persona y puedas también como vivir la parte humana de tu vida donde no todo sea trabajo. Porque en algún punto, para mí sí llegué a ese punto donde trabajaba demasiado. Entonces encontrar ese balance es súper importante. Pero fuera de eso, lo importante es como keep going, que es este, sigue adelante. Siempre se puede, hay un tiempo para todo. No toda la gente va a lograr algo al mismo tiempo, como que cada quien tiene su camino. Y hay gente como mi mamá que igual llegó a ese punto donde ella está realizada después en su vida, y hay gente que lo logra mucho más joven. Luego está como la escritora de Harry Potter, J.K. Rowling, que escribió Harry Potter ya más, o sea, cuando ya estaba divorciada y ya tenía hijos y no tenía trabajo. Y luego escribió este libro y su vida cambió como completamente. Entonces sí, me gusta como recordarle a la gente que hay un tiempo para todos y que lo importante es nada más como no rendirse y es seguir como enfocado en nuestro objetivo y no dejar ir como tus sueños. Y eso es todo como plática.

Ay, Ana, muchísimas gracias por esta plática. La verdad es que fue súper inspirador ver todo lo que has hecho, todo desde donde vienes, cómo te diste cuenta de cuál era tu pasión, cómo la fuiste construyendo. Para nosotros siempre es súper importante, o sea, nosotros siempre decimos que estamos en búsqueda de nuestro elemento, que al final no es realmente si no sabes qué quieres hacer en tu vida, pues todavía puedes seguirlo buscando. Y de hecho, a los tinkerers les inspira mucho este tipo de pláticas. Así como tú, el año pasado tuvimos una plática con un astrónomo, y un tinker se dio cuenta que quería ser astrónomo y que eso quería hacer en su vida con una plática así como tú. Seguro has inspirado a otros para que sean como tú, para que que sigan un camino parecido al tuyo. Y ahora justamente pues voy a abrir las preguntas. Tenemos unas aquí en el chat y otras de ellos. Entonces voy a empezar con Úrsula y después voy con una online y luego voy con Norberto online y luego voy con la de Luquen. Sale, ok, ¿te parece? A ver qué pregunta tienes. ¿Qué te inspiró a utilizar esos colores y dibujar. ¿Si escuchaste bien?

Sí, los colores, pues México, México me inspira mucho, como sobre todo porque siento que cada parte de México es súper diferente, pero la región de la que les estaba hablando yo, que es el centro de México, sobre todo Guanajuato, tiene como una paleta de colores muy específica, como que todos los edificios son de colores diferentes, y siento que eso, y como la naturaleza también, como me encantan las flores y las plantas, y siento que siempre pienso que la naturaleza tiene el mejor diseño, porque si ves como una planta como de esas que tienen muchos colores, o así dices como wow, ¿cómo se le ocurrió? Como no sé a quién, a la naturaleza, como este, como esta combinación, o no sé. Entonces sí me inspira mucho, como sí, México en general y la naturaleza también.

Aquí tenemos una pregunta de online que dice: ¿Necesitas saber de moda para hacer los vestuarios de los personajes?

Sí, o sea, yo en mi carrera, de hecho en CalArts, estuve en un programa, o sea, la escuela es una escuela que se llama multidisciplinaria, lo que significa que aunque elijas una carrera puedes de todas maneras tomar clases en otras carreras. Entonces está padre porque te dan como un poquito de flexibilidad flexibilidad en tu currículum para que puedas tomar clases en música o en teatro o en danza o diseño gráfico, así. Entonces yo tomé clases, de hecho, en teatro, y parte del programa de teatro eran clases de diseño de vestuario porque quería aprender a coser. Entonces me enseñaron a coser y tomé clases de diseño de vestuario, que fue algo que yo también consideré como carrera. Entonces, pero lo más importante no es tanto que sepas de moda, sino la investigación, porque mucho de lo que hacemos como en vestuarios es también como investigación histórica de, ok, ¿qué usaba la gente en 1930 en México, en esta región? O sea, no es nada más como en los '30s o en los '50s, sino como en qué parte, quién, sabes. O sea, también como por clase social, a veces que que es molesto, pero es algo que es real también. O sea, entonces sí, o sea, hay mucha, mucha investigación detrás del diseño que hacemos, y nada más inventarnos un diseño como diseñadores de moda, a lo mejor es más como tiene que ser más específico.

Ah, qué padre, gracias Ana. Ahora tengo una pregunta aquí de Norberto, que nos va a decir. ¿Qué quieres preguntarle, Ana? Pues, ¿cómo se inspiraron tú y Pixar a hacer la película de Coco?

Pues todo surgió por parte del director que se llama Lee Unkrich, y él era muy, muy, muy, muy fan de México y del Día de los Muertos. Entonces él obviamente nació en Estados Unidos, pero el Día de los Muertos es una celebración súper popular como en el mundo, pero también en Estados Unidos. Por lo mismo que hay muchos mexicanos aquí, se ha vuelto como una celebración muy importante también para ellos. Y creo que mucha gente, mucha gente siente una gran fascinación por este día también, y creo que se les hace como interesante y padre también que que la gente aquí tenga ese honor como por sus seres queridos que han pasado al otro mundo y que lo vean más como una celebración que algo como muy triste a lo largo. Entonces creo que a la gente le ha gustado eso y últimamente, por los últimos años, ya hay como este, sí, como festivales o como luego hacen competencias pretencias de altares o cosas así. Entonces a Lili le inspiraba mucho este día y que empezó a pensar en un libreto basado en este día y después invitó al codirector, que es mitad mexicano, que se llama Adrián Molina, como a apoyar como en esa parte más como cultural y aparte teníamos como un equipo cultural de México que nos apoyaba como en asegurarnos que todo lo que pusiéramos en la película fuera pues real y culturalmente como sea auténtico también.

Pero sí, fue idea de Lee.

Y finalmente, a la querida Tokaya. Está muy chistoso que nos llamamos igual, tenemos muchas cosas en común. Yo también estudié animación y arte digital, por cierto. ¡Wow! ¡Qué padre! Sí, en Morelia. De ahí nació mi amor por la tecnología y de hecho me dedico mucho a inspirar a niñas en ciencia y tecnología. Y además mi trabajo aquí en LIX es desarrollar la parte de la dirección de los programas STEM, que es de ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas. Si me entiendes un poco, por favor, es porque estamos aquí muy cerca. Entonces ahora te pongo, este, preguntón, no, es una pregunta y se llama Luque y te quiere hacer una pregunta también para cerrar y agradecerte pues por todo el tiempo que te diste para nosotros. Sé que es complicado y más por la hora. Sí, está bien, gracias por invitarme. Bueno, mi pregunta es ¿Cómo sacaste todas las cosas que escribiste sobre Coco o sobre cualquier película en la que has trabajado? ¿Cómo sacaste las ideas? ¿En qué te basaste? Pues depende del proyecto.

Por ejemplo, en Coco me basé, como les dije en la plática, en la vida real, como en la celebración, la gente, en las costumbres. Por ejemplo, en Pátzcuaro a lo mejor lo celebran diferente que como lo celebran en Guanajuato. Entonces, en Pátzcuaro, tan solo por el lugar, por ejemplo, que hay un lago y es como una isla, este, hay como todos estos barquitos con velas y es como un look completamente diferente a igual Guanajuato, que pues no hay agua. Entonces, este, son más como altares y y cosas así. Entonces la locación o los lugares a donde vamos como me inspiran mucho, como me inspira mucho la gente, o sea, me encanta como observar, este, como a las personas, este, y como su comportamiento también me inspira mucho. Como a veces, no sé si a veces te pasa, que estás en la calle y luego ves a una persona que te llama mucho la atención a veces porque trae como un vestuario muy interesante o su actitud o algo que te llama la atención. Entonces siempre cargo como un cuadernito conmigo, un sketchbook, donde dibujo, y ahí es de donde como que saco ideas. Pero casi todas mis ideas vienen como de la vida real, al contrario de lo que la gente piensa, que es como, o sea, es muy importante tener imaginación para como llenar los espacios de conectar como una historia, ¿no? De que igual te inspira un personaje y tú puedes como conectar la historia con otra experiencia tuya o así. Pero yo me inspiro mucho como en experiencias personales, como porque siento que eso es lo más importante de que te puede ayudar a verte más original o hacer trabajo original. Es como, como qué es lo que yo he vivido y contar como por medio de como mis ojos o mi experiencia, cómo veo yo el mundo. Entonces siento que eso es algo muy importante como para pues sí, hacer los portafolios o contar una historia más auténtica, que es como contar algo de tu propia experiencia o dibujar de tu propia experiencia, y no tanto como nada más algo bonito, ¿sabes? Sino que todo tenga un porqué o una razón. Porque eso también te ayuda como a seguir adelante en un proyecto. Si un proyecto como que no tiene esa base, igual te aburres y lo dejas. Pero si es algo que realmente te llama la atención a ti como persona, entonces es más probable que lo puedas terminar y sigas como inspirada a lo largo.

Oye, justamente me quedo con algo de aquí, que es guardar esas ideas que tienes todo el tiempo, anotarlas, estar dibujando, estar como todo el tiempo pensando en que pues eso puede ser parte de un próximo proyecto. Y creo que esa es como una enseñanza que nos deja de, oye, es que si todo el tiempo estoy teniendo ideas, ¿qué pasa si estoy teniendo esas experiencias y las anoto? Entonces creo que es muy bueno para que estos tiktakers, los tiktakers aquí como Norberto está dibujando ahorita, no dejen de soñar y no dejen de pensar nunca, ¿no? O sea, que es lo que veo que sigues haciendo y que no necesariamente tenemos que ser, cuando seamos adultos, dejar de ser divertidos o hacer ideas o hacer dibujos o hacer, ¿no? Creo que tú no lo perdiste y que espero que no lo pierdan. Y ya veo que Norberto anda muy dibujador, muy bien, Norberto. Estás haciendo un personaje, ya vi. Que después nos lo enseñe. Pues nada más, Ana, eso sería todo. ¿Algo que nos quieras decir antes de irte? ¿Dónde te podemos encontrar, seguir? Sí, justo les estaba poniendo, no sé cómo ponerlo en el chat de todos, pero mi Instagram es @florecitasdelcampo, todo seguido, una palabra. Muy bien, a ver, aquí lo pongo.

Súper, es el único lugar estos días donde comparto arte y historias. Entonces sí, precisamente ese. Pero sí, qué bueno que vinieron, muchas gracias por la invitación y espero que celebren mucho este mes completo, que yo no voy a estar en México, estoy muy triste, me encanta estar ahí para el Día de los Muertos, pero qué bueno que ya pueden juntarse otra vez en grupo, me da gusto ver los que están ahí. Y sí, échenle muchas ganas, o sea, todo va a ser mucho trabajo y no, a lo mejor no va a ser fácil, sea lo que sea que quieran hacer, pero lo importante es que no se olviden qué es eso que los está inspirando a querer hacer algo. Entonces, algo que me ayuda a mí es como que siempre que como que ya me da flojera o como que empiezo a sentir como o que ya no quiero hacer lo que hago, vuelvo a ver las películas que me inspiraron, o como a volver a la raíz de qué es lo que me gusta hacer, o por qué hago lo que hago y por qué me gusta. Y me vuelve a dar esa inspiración otra vez, y digo como: sí, ya me acordé. Entonces, sí, échenle ganas.

Pues muchas gracias, Ana, y pues te mandamos muchos saludos desde México. Eres orgullo para el país. Y una inspiración para todos acá. Entonces nos vemos y seguimos en contacto. Adiós, adiós. Bye. ¿Qué tal? ¿Les gustó? Sí, a mí también. Pues continuamos con sus sesiones. Nos tardamos más de lo que esperábamos, pero valía la pena, ¿o no? Sí. Bueno, pues listos. Vamos a regresar a las 12, tenemos otra conferencia con tercero, cuarto y quinto. Y mientras nos vamos a nuestras labores, los que tengan kayak corren al kayak, los que tengan receso corren al receso. Y bueno, pues nos vamos. Y ahí vamos a darle like.

Cuídense mucho, Tinkers, disfruten muchísimo de la Semana de México. Qué gran inicio con esta plática, con esta conferencia. Estoy seguro que inspiró a muchísimos de nosotros. Así que recuerden, nunca se den por vencidos. Vamos a darle con todo y vamos a hacer un go Liz entre todos, ¿vale? Todos que están ahí, ¡go Liz!