El Hombre detrás de CINÉPOLIS | MIGUEL MIER #020.

Los líderes están devaluados porque no tienen esa capacidad de conectar con las grandes audiencias. No logran empatizar con la gente que los escucha porque ni siquiera están metidos en su mundo, en su mundo de redes sociales, en el mundo en donde viven. Hay una desconexión entre los líderes que hoy toman las grandes decisiones de nuestro mundo y la población en general.

Hola y bienvenidos a un nuevo episodio de Cracks Podcast. Yo soy Oso Traba y entrevisto las mentes más brillantes para dejarte algo único y práctico que puedas usar regularmente. Mi invitado de hoy es Miguel Mierda. Miguel es director de Operaciones Globales de la cadena de cine Cinépolis. Es emprendedor, empresario, inversionista y como lo podrán comprobar en la entrevista, un aprendiz incansable. Hoy Miguel y yo hablamos sobre el impacto que tienen las historias en las conexiones humanas, del valor que aporta la educación continua para la transformación personal y sobre cómo organizar tu vida cuando estás involucrado en mil y un proyectos. Miguel es un gran mentor y amigo, así que espero que disfrutes esta rica plática con Miguel Mier. Pues, Mike, gracias por estar en el programa hoy.

¿Nombre? Al contrario, gracias por invitarme.

Qué bueno verte otra vez. Ahora sí que nos conocemos, ¿Que, hace 13 años? 12 años.

Exacto. En el 2006.

2006.

13 añitos.

Cómo ha cambiado la vida.

Vaya que sí.

Oye, Mike, antes de empezar, que creo que, o sea, haciendo mi research te conozco, pero sí me metí a ver todo lo que has hecho en estos 13 años y hay mil cosas que quiero preguntarte, pero quiero que empieces por contarme de 2011, cuando fuiste a Singularity University y que tuviste una extrema primera impresión de lo que era Singularity.

Sí, bueno, a mí me abrió los ojos y creo que habíamos pocos mexicanos que habíamos ido en ese momento a Singularity.

Ni se conocía.

Ni se conocía. Y yo llegué por una invitación de alguien del Silicon Valley, donde estudiamos tú y yo, que estaba vinculado a Singularity, porque el catch era estas tecnologías van a cambiar la forma en la que vivimos todos, no importa la industria en la que estés. Y no tienes necesariamente que estar en genética.

Tal vez. ¿Por qué no nos vamos un poquito para atrás y damos como el one liner de qué es Singularity? Claro.

Singularity es la convergencia de siete disciplinas que crecen de una manera exponencial. Y estas siete disciplinas tienen que ver desde el supercomputing, la acumulación de datos y procesamiento de datos a través de computadoras, temas que tienen que ver con la biología, o sea la genética, la nanotecnología, que es hacer tecnología en cosas muy pequeñas, D printing, en fin, son siete disciplinas que todas están creciendo a la velocidad de la ley de Moore, que la ley de Moore dice que puedes procesar información en cada 18 meses se duplica la capacidad de procesar información mientras se corta a la mitad del precio de procesar esa información. Entonces esta ley de Moore que aplica para las computadoras, aplica para estas siete disciplinas. Y estas siete disciplinas van a converger en el punto de la singularidad. Y el punto de la singularidad, una de ellas, una de estas disciplinas es la inteligencia artificial. Y la inteligencia artificial está creciendo a esta misma velocidad de la ley de Moore, en donde cuando converjan D printing, inteligencia artificial, genética, nanotecnología, robótica, supercomputing, va a llegar un momento en donde probablemente los seres humanos perdamos el control de las decisiones y la conciencia de las cosas y cosas que inventemos los humanos empiecen a tomar esa conciencia. Suena jaladísimo, suena algo irreal, suena película de ciencia ficción, pero. Pero todo apunta a que el mundo sí va para.

Bueno, todo esto lo expone Ray Kurzweil en su libro The Singularities Near. Ray es de los fundadores de Singularity.

Ray es de los. Singularity es esta universidad que se funda por dos personas, Ray Kurzweil, que es uno de los grandes inventores de Estados Unidos, que ha sido asesor de los últimos cuatro presidentes en toda la parte de tecnología y la parte de invenciones. Y Ray Kurzweil además tiene un documental muy padre, Reaching Singularity, en donde él trata, él además cree que puede llegar a la vida eterna, digo, es un gran soñador, es un gran inventor y él todo el día se toma sus vitaminas y todas estas pastillas para hacer que su vida se extienda, y hace ejercicio y trata de mantener las células de su cuerpo activas y sanas para poder llegar al punto de la singularidad, porque él inclusive tiene otro sueño más rudo que es revivir a su padre teniendo DNA de su padre. Ray Kurzweil dice, y no está muy lejos de que con DNA de cualquier vivo vas a poder recrear a ese ser vivo y más allá hasta lo vas a poder modificar genéticamente gracias a estas tecnologías de la singularidad. ¿Pero algo que es muy interesante y esto suena pues muy soñador, esto que estamos hablando de la singularidad, eso cómo aplica en las cosas de todos los días? Todos los días nos subimos a un coche y manejamos un coche de un lugar a otro y la singularidad te dice que los coches van a desaparecer. Tú ya no vas a manejar un coche porque no va a ser seguro. Va a haber una computadora con. Va a haber ubers que estén manejados por Google Maps que no van a chocar entre sí. Entonces ya no vas a tener un humano atrás de un volante con la posibilidad de chocar, sino para ti va a ser un servicio de transportación. Entonces va a cambiar en general el concepto de todo. Le estoy hablando algo muy mundano que es como transportarte de aquí a tu casa, pero inclusive el ownership de tu casa va a ser distinto, probablemente ya no vas a ser dueño de tu casa.

Es lo que está pasando con los coches hoy. Mucha gente opta por dejar de comprar coches. Creo que las ventas de coches el año pasado tuvieron o el antepasado fue máximo y han venido decreciendo a velocidades impresionantes los últimos dos años a nivel mundial.

Y ahí estás tocando un punto en donde toca las vidas de toda la gente que tiene que ver con el mundo de los automóviles y las millones de personas que viven alrededor de la industria de los automóviles. Pero ahí una de las disciplinas de la singularidad está cambiándole la vida a todas esas personas. Detroit es una ciudad que está vacía porque no hay coches, sin embargo los humanos nos seguimos transportando. Ese es el punto. Se está modificando las industrias, pero las necesidades humanas esas no se modifican tanto ni tan rápido.

Bueno, ahí entran algunas otras prácticas como las telecomunicaciones, trabajo remoto, etcétera, que sí llegan a impactar directamente, tal vez no en una proporción mayor, pero la práctica de transportarte, muchas prácticas para ir a.

Tu oficina, porque ya no va a existir tu oficina, porque tu oficina va a ser las horas que tú dediques a cierta actividad y se va a modificar todo ¿Como vivimos entonces lo que? Lo que pensábamos o lo que pensaba yo en el momento en que fui esa primera vez a Singularity, es la industria en la que yo vivo y en la industria en la que yo trabajo es una industria pues que es muy vieja y que ha sufrido una.

Transformación de trece años para acá, Brutal.

De trece años para acá, brutal. Pero es una industria que se inventó hace 120 años con los hermanos Lumière, pasando un pedazo de plástico a través de un haz de luz y proyectándolo. Ahí se inventa el primer cinematógrafo hace 120 años. Y al final del día, lo que hacemos nosotros, la exhibición cinematográfica, es un haz de luz que proyecta una historia en una pantalla. ¿A mí me apasiona la industria en la que estoy y por qué voy a Singularity? ¿Por qué creía que estas tecnologías de Singularity van a impactar nuestra industria? Y lo sigo creyendo y está pasando y seguirá pasando porque pues tiene que ver con la manera de producir películas, la manera de distribuir películas, la manera de exhibir películas. Pero hay algo en las películas que es lo que más me motiva a mí, lo que más me inspira a trabajar en esta industria, que el core, la parte central de una película es contarte una historia. Ese es el centro de lo que nosotros hacemos. No es tanto comprar butacas y pegar tabiques para construir un cajón en donde le vamos a poner una pantalla al frente y bocinas alrededor y vamos a traer un montón de gente. Eso es secundario y eso es accesorio. El corazón de lo que nosotros hacemos es contar películas o ser un enabler para que se cuenten las películas de la mejor manera posible. Si así lo entendemos. Y esta idea la tratamos de pregonar al interior de cinépolis en los 16 países en donde operamos, el fondo es que la película se cuente de la mejor manera posible. Tenemos que ser lo más respetuosos a los creadores de la historia y entender lo mejor que podamos este mundo de la creación de las historias. Porque eso es lo que está provocando la transformación de la que haces mención de los últimos 13 años. Se está modificando la manera en la cual se cuentan esas historias. Y estas grandes empresas monolíticas, estos Big Six, Major Studios, los grandes capos de Hollywood, seis capos, deciden qué es lo que todo el mundo, todo el globo terráqueo va a ver y las historias que van a entretener a todo el planeta. Está cambiando. Y está cambiando a una velocidad que no nos damos cuenta. Y hoy por hoy alguien te puede contar una historia en un teléfono celular. Y esas probablemente son las historias más divertidas y más interesantes. Cuando vemos los IG Stories de nuestros amigos. A veces estamos viendo algo en la televisión y lo dejamos de ver por ver los IG Stories de nuestros amigos y podríamos no tener televisión. Entonces mi gran inquietud hacia ir a Singularity, y no deja de prevalecer esa inquietud, es hacia dónde va el mundo de la industria en donde yo trabajo. Que segunda derivada de este comentario es el mundo sobre el cual los seres humanos nos queremos entretener. ¿Qué está pasando con ese mundo? ¿Qué hay detrás de ese mundo? Y para mí es un mundo fascinante, tan fascinante al grado que uno de los libros que leí el año pasado, que me pareció muy, muy interesante, que lo recomiendo para todos los que nos están escuchando, es Sapiens, que es un best seller de Noah Yuval Harari, que después hizo Homo Deus y acaba de lanzar su tercer libro. Pero Sapiens, que es por donde empieza, dice él hace un recuento muy padre, muy sintético de la evolución de las especies, desde que surge vida en nuestro planeta hasta el punto en donde estamos hoy. Y todas estas especies evolucionando y tratando de socialmente, pues todas las especies, unas socialmente y otras no, pero sobreviviendo unas contra otras, desde las bacterias hasta los dinosaurios, todos tratando de encontrar la manera de sobrevivir. Y hubo una especie que se los comió a todos, que fue nuestra especie, el Homo sapiens. Noah Yuval Harari dice que hay dos características que nos llevaron a ser la especie dominante de todo el globo terráqueo. Y esas dos características es la capacidad de imaginar cosas, o sea, el pensamiento abstracto del ser humano y la segunda es la capacidad de comunicarnos lo que estamos haciendo en este momento. La capacidad de comunicarnos es la segunda variable que combinada con la capacidad de abstracción de nuestro cerebro, llevó a que nuestra especie, este chango evolucionado, se volviera la plaga del mundo que es hoy lo que somos. Pero nos volvimos la especie dominante gracias otra vez a contar historias, a la capacidad que tenemos de contarnos historias. Porque imaginarte algo en tu pensamiento creativo es algo que no existe, como lo que estamos platicando ahorita con quienes nos están escuchando, ellos están imaginando lo que les estamos contando. Y la segunda es la capacidad que tenemos de comunicarnos. Al sumar esos dos elementos llevan a que nuestra especie se pueda preparar para matar al mamut, para defenderse de el tigre dientes de sable, porque en las noches en la hoguera donde se juntaba el pueblo, la comunidad, se contaban historias, historias de sus abuelos, historias que los hacían reír, historias que los hacían llorar, historias que los hacían aprender, historias que los hacían prepararse para la cacería de mañana e imaginar el día de mañana. Mientras estás en ese momento de la hoguera hoy era algo sumamente poderoso que nos llevó a evolucionar como especie. Bueno, para mí hoy esa hoguera es una sala de cine. El lugar en donde puedes contar las mejores historias de la mejor manera contadas por estos grandes cineastas, es en el interior de una sala de cine, porque se vuelve una experiencia comunal. Todos los que estamos allá adentro estamos poniendo atención a lo que el director, al storyteller, nos está queriendo contar. Y une todas las artes, une artes visuales, artes gráficas, artes musicales, todas las artes, danza, literatura. Porque hay que escribir un guión y el guión puede o no ser literario, pero tienes una inmersión en las letras, en la música, en la danza, en todas las artes de una manera que solo el cine lo logra. Y para mí las salas de cine se vuelven estos grandes storytellers. Y esta fogata de los neandertales hoy es una sala de cine.

Sí, estoy de acuerdo contigo. Para complementar un poquito lo que dices, estoy. Hablábamos de las conferencias TED antes de empezar a grabar y estoy justo leyendo el libro de TED y te habla justo de este fenómeno de las hogueras en las noches, como en el momento en que se crea el fuego, las tribus se juntan, cuentan estas historias y genera conexiones. También es famosísimo el estudio de Harvard que habla de qué es lo que más importa en la vida cuando se trata de generar felicidad. Y no es ni el dinero, ni el trabajo, ni la realización, es las conexiones humanas. Y entonces, si estás a través de tu industria facilitando esta hoguera virtual, por decirlo así, en la que se comparten historias que generan conexiones, bueno, estás teniendo un impacto claro en la felicidad de miles o millones de personas.

Exacto. Y regreso a tu pregunta de Singularity. Para mí era importante ver cómo todas estas tecnologías que crecen de una manera exponencial, cómo iban a impactar este mundo del storytelling. Les puedo compartir una muy rápida el D printing. Podrías pensar ¿Qué tiene que ver el D printing con el mundo del cine? Bueno, pues hay una productora que está basada en Portland, Oregon, que hace películas de no es animación, se llama stop motion.

Lo que eran las plastilinas.

Lo que eran las plastilinas, pero con D printers. Entonces hoy se están haciendo películas con D printers. Muchas de las naves espaciales que ves en las últimas de Las Guerras de las Galaxias están hechas con D printers. Es una de las múltiples disciplinas de Singularity que están impactando nuestra industria, la industria del cine. Y muy curiosamente, en ese año, que fue en el 2013, me parece que 2011 o 2011, ese año me tocó estar con uno de los compañeros de asiento, porque éramos 15 alumnos en esa generación, fue Jim Janópoulos. Jim Janópoulos fue el CEO de th Century Fox y hoy es el CEO de Paramount Pictures, que por cierto, esta semana estamos estrenando Rocketman, que es la gran apuesta de Paramount Pictures para revivir este gran estudio. Jim Giannopoulos es uno de estos seis grandes capos de los estudios icónicos de Hollywood. Es una de las personas más importantes. Es uno de los seis ejecutivos más importantes de Hollywood. Y ahí estaba sentado al lado de mí en Singularity, con la misma inquietud que yo, tratando de entender hacia dónde va la tecnología.

Sí, entiendo que ese día hasta creíste que te habían estafado cuando llegaste a Singularity.

Claro, porque veías hasta los maestros, hasta como estaban vestidos los maestros con chanclas, shorts, un verano en Palo Alto que hace calor, con unas t shirts, todos fachosos. Y no podrías creer que hasta había hasta uno de los emprendedores de la currícula de maestros, era un cuate que nos entrenaba en wellness. Era difícil de imaginarte que todos tus maestros habían vendido empresas, habían vendido startups en los últimos dos años en decenas o centenas de millones de dólares. Todos los maestros que tenemos enfrente, hasta el cuate que nos daba wellness, había vendido Fitbit, había sido uno de los fundadores de Fitbit y entre otras cuatro empresas. Entonces era un ecosistema verdaderamente poderoso. Te estoy hablando en los inicios de la gran expansión de Singularity como concepto. Pero el gran poder que tiene esta idea, y otra vez regresando al storytelling, la historia muy, muy poderosa que hay detrás, es como la tecnología va a alcanzar a las capacidades humanas. Hoy todavía no estamos ahí. Y hoy todavía nos tenemos que comunicar como lo estamos haciendo y tenemos que transmitirnos información como lo estamos haciendo. Y regresando al estudio de Harvard, de estas grandes conexiones, me parece que un elemento muy importante de estas conexiones es la parte de la inspiración. Y nos tenemos que inspirar a través de las ideas. Y es donde Singularity era muy poderoso. Si a ti te interesaba la parte de biología, volteabas a Singularity. Te podías inspirar en estos médicos que estaban desarrollando tecnologías, modificando células para crear corazones que pudieran ser. Que pudieras quitarle una enfermedad de arritmia a un corazón. Y era sumamente inspirador. Lo que te puede. A lo que te puede llevar la tecnología.

Sí, que la premisa de Singularity es puedes trabajar en lo que quieras, siempre y cuando puedas impactar un billón de vidas.

Exacto. Y ese era el Singularity Challenge. Que el otro gran pensador dentro de Singularity es Peter Diamandis. Y la historia de Peter Diamandis es muy interesante también, porque Peter Diamandis, ahora sí que como el logo de. El logo de Think Big de IBM y de IMAX. Hacer las cosas en grande. Peter Diamandis piensa en grande. Y Peter Diamandis es el creador de el X Prize, en donde trataba de hacer que seres humanos subieran a la estratosfera y bajarán con un vehículo que pudiera subir y bajar al menos dos veces. Eso podría hacer la por un premio.

De cinco millones de dólares.

Pero cuando él te cuenta la historia, lo más interesante es que no tenía los 5 millones de dólares. Y no tenía, ni siquiera sabía que se pudiera hacer. Y se lanzó como el Borras a publicitar el evento. Y le hizo una publicidad increíble y el Xprize y reunió a los científicos más importantes de Carnegie Mellon, de Stanford, de MIT, de la Universidad de Seúl, de universidades europeas, a tratar de ganarse sus 5 millones de dólares que no tenía todavía. Y al ver que estaban pudiendo avanzar, logró encontrar alguien que lo fondeara. Y un X Prize o dos X Prize más adelante logra el fondeo de Virgin, en donde se vuelve Virgin Space, este Virgin Galactic. Virgin Galactic, este spin off de Virgin. Pero lo que es muy interesante de la personalidad de Peter Diamandis es, Y en el mundo de mucha gente que nos escucha que está en el mundo del emprendimiento, es esa ese evitar el miedo al fracaso y Lanzarte y arrancar y emprender ideas a las cuales les creas con toda la pasión. Y poco a poco las cosas se irán acomodando ¿Para que? Para que se resuelvan. Entonces Peter Diaman dice, este otro socio de Ray Kurzweil crean Singularity y con la potencia de ideas genéticas y de invención de Ray Kurzweil, con el empuje de Peter Diamandis, logran crear esta universidad que es sumamente inspiradora, que me parece que ha cambiado la vida de muchas personas.

Ahora quiero moverme un poco porque, bueno, tú en 2015 diste, regresando al tema de TED, tu plática TED que se llamaba Meet MAR, que es un, si lo explico bien, es un modelo mental de cómo atacar la vida, por decirlo así. Y MAR era Mente, Acción, resistencia.

Exacto. Y mites de conocer. Conoce a MAR. Y MAR era una. Era el acrónimo de una persona.

Correcto. Ahora, mente. Empecemos por ahí. Eres un estudiante incansable. Yo te conocí cuando estaba haciendo tu primer posgrado. Fue el primero.

¿Cuánto llevas ahorita? Estoy terminando, si todo sale bien, en enero del año que entra termino el cuarto. Mi cuarta maestría.

Cuarta maestría. Y eres profesor de varias otras.

Y soy profesor de una maestría en Administración del entretenimiento en Carnegie Mellon en Los Ángeles.

¿Qué hay detrás de esta o de este hambre de seguir aprendiendo?

Pues creo que la pregunta es bien interesante porque yo en la carrera inclusive no era tan buen, o sea, no era tan clavado a la estudiada. Yo creo que la inquietud académica se me despertó un poco más tarde en la vida, pero en algo que sí creo firmemente es que si no estamos estudiando constantemente, nos empezamos a atrofiar nuestras capacidades de justamente pensamiento creativo y creativo. Creativo de crear cosas.

Eso está bien interesante porque la gente cree que estudia para aprender técnicas.

Exacto. Y creo que por ahí empezó mi parte académica. Yo estudié economía, me gradué en el Tec de Monterrey de licenciación economía en 1994, o sea, hace 25 años. Y entré a la maestría donde estuvimos juntos 12 años después y me eché 12 años sin estudiar nada. Y a partir de que hice ese primer posgrado que me gradué en el 2007, he estado constantemente estudiando y dando clases, pero empecé por cosas técnicas. Empecé estudiando economía, después estudié una maestría en negocios y después me metí una maestría de grado doble en Administración de la Tecnología, donde hasta me tocó programar. Me tocó programar queries para meterme en las bases de datos y sacar información y todo esto suena muy técnico y ahorita lo que estoy haciendo es que estoy estudiando una maestría en Fine Arts, en Creative Writing, que es diametralmente opuesto a lo que he venido estudiando antes, pero me parece que es mucho más enriquecedor por muchas cosas, porque la parte creativa se te despierta mucho más en los Fine arts que las cosas más técnicas, y yo creo que son complementarias, o sea, una cosa te ayuda a la otra. En las matemáticas también puede ser sumamente creativo, la creatividad es igual infinita, pero tienes muy claros los constraints, en dónde están los límites. Y ahorita que estoy estudiando escritura creativa me apasiona ver las cuatro disciplinas que tengo que estudiar y los exámenes que tengo que pasar ahorita a mis 47 años, porque son las cuatro disciplinas de la escritura creativa. Una es ficción, y ficción es esto de contarte historias que no existen, muchas películas están basadas en ficción. Otra es non ficticio, que tiene que ver con periodismo, con memoirs, con crónicas de lo que está pasando. Otro es poetry, que es la más amplia y la más abierta de todas, donde no tienes ninguna regla. Y otro es scriptwriting, y scriptwriting hay muchas reglas, hay muchos boundaries. Dentro de los boundaries que tienes que tener para escribir un script, la profundidad de la creatividad es enorme, o sea, entre esta pared y esta pared, que es lo que debe de medir el primer tercio de tu historia, te puedes ir tan profundo como quieras, pero tienes esta estructura en la parte creativa. Ahí es donde yo me siento más cómodo, en la parte de script, quizás porque vengo de una formación más numérica, más cuadrada, y cuando toco las paredes de los límites es donde me siento más cómodo, me siento mucho más incómodo cuando estoy en las clases de poesía.

Haz lo que quieras.

Y cuando tengo que escribir poesía haz lo que quieras, escribe lo que quieras. ¿Y para ti de qué color es el cielo? Cuando lo estoy viendo de un color, pero lo puedo expresar de un color, de un sabor, de un olor, y como lo quiera expresar en las clases de poesía me cuesta más trabajo, pero al mismo tiempo me reta más porque me saca de mi zona de confort, Entonces no los quiero aburrir con todas estas historias de este programa que estoy haciendo en Creative Writing, pero si hablo tanto es porque me parece muy apasionante lo que estoy viviendo igual y lo que estoy aprendiendo a mis 47 años y cómo se expresa todo eso en palabras, cómo somos los seres humanos capaces para expresar tantos sentimientos, tantas emociones en palabras. Por eso la parte literaria me parece tan apasionante.

¿Tú leías poesía antes?

No, jamás.

¿Y hoy ¿Tienes algún poeta preferido?

Pues yo creo que T S Elliot es de los que me parecen más inspiradores, pero, y vaya, estoy estudiando en Charlotte, en North Carolina, que es una tierra en donde se busca balancear la parte literaria con escritores y con autores que no sean el mainstream. Me ha tocado leer mucha poesía y literatura gay, mucha poesía y literatura afroamericana, mucha poesía y literatura escrita por mujeres, por amas de casa que no sean el mainstream y es padrísimo ver cómo las palabras que expresan distintos grupos son distintas y te hacen sentir emociones distintas.

Y puedes ver un hilo conductor dependiendo del grupo.

Es como la cocina, me parece, te saben las salsas y los postres saben distinto, no es que sepa más rico uno que otro, simplemente el sabor es distinto y te despierta en tus papilas gustativas, emocionales o del corazón, te despierta sentimientos distintos y es bien padre descubrirlo. Es como cuando un extranjero lo traes a la Ciudad de México y prueba unas cosas, pero el otro día es a Oaxaca, también es comida mexicana, pero sabe totalmente distinto. Bueno, esa experiencia de sabores que tiene nuestra cocina me parece que es a lo que me expuse al irme a este programa.

¿Y cuando no estás aprendiendo mediante un programa estructurado, lo sigues haciendo, o sea, me dijiste que lees? ¿Cómo escoges o cómo piensas en qué leer o cómo te guías? ¿Tienes algún método para elegir qué leer?

Sabes qué me guía mucho la industria en la que vivo porque me nutre mucho la industria en la que vivo y leo mucho, pero vinculado con temas que en muchos casos me despiertan las películas y cuando doy clases en Los Ángeles o me invitan a dar pláticas en Canasine o en cualquier universidad aquí en México, uso mucho esta frase trillada de que somos los libros que leemos, estoy totalmente convencido de eso. Nuestro cerebro se estructura por los libros que leemos. Si nos metemos a estudiar Derecho, pues nuestra mente va a estar programada y preparada por todo lo que leímos respecto a las teorías del derecho, alrededor del mundo del derecho, así como los que estudiamos economía, los que estudiaron actuaría y los que estudiaron poesía y religiones y religiones, somos los libros que leemos y la Biblia nos va a mover la manera en la que pensamos, y el Corán y el Mahabharata y el Ramayana. Pero también creo que somos las películas que vemos. Si las películas hacen bien su labor de transformarnos como seres humanos, el bagaje emocional de lo que tenemos y muchos de los puntos de referencia también vienen de las películas que vemos. Y yo veo muchas películas, yo a la semana, pues no hay semana que no vea 4 o 5 películas.

Si les dedicas el 100% de tu atención cuando las estás viendo.

A muchas sí, a otras no, y en mi mente pienso si la película está pasando la prueba del celular o no. Y cuando de plano se me olvida el celular. Porque muchas veces ahorita estamos aquí en nuestra oficina de Santa Fe y tenemos una sala de proyección, y pues veo muchas de las películas, las veo ahí, pero como estoy trabajando, tengo la tentación del celular. Pero algunas películas que me capturan donde pasa la prueba del celular, en donde no me importa, así sea un martes a las 5 de la tarde que mi celular puede estar en llamas, no le hago caso al celular y estoy súper clavado con la historia. Para mí esas películas pasan la prueba del celular. Les dejo este ejercicio para cuando estén en el cine o cuando estén en su casa viendo una serie, a ver si la serie, a ver si la historia que les están contando pasa a la prueba del celular o no. Para mí esas son las grandes historias.

¿Y crees que eso depende 100% de la película o de la serie que estás viendo, o depende un poco de ti también? Por qué cre creo que hoy es muy fácil para nosotros decir nada, pasa a la prueba de celular. Podría yo estar platicando contigo ahorita y supongo que hay gente que lo hace y viendo si tiene un mail, o viendo Facebook, o con tu esposa o tus hijos.

Exacto.

Cómo piensas en eso, o sea, si crees que puedes tú ponerte en una situación en la que solito estás ahora sí que subiendo la posibilidad de fracaso de esa película.

Sí, mira, yo creo en general que el tema de nuestra relación con nuestro teléfono celular, pues es sumamente compleja y yo me siento más en el mundo del medio, ni soy tan aventado a que todo gire alrededor del celular, ni soy un nazi del celular para mis hijos. Sin embargo, creo que la gente de mi generación y de Mi edad de 47 años, alrededor de los late forties, early fifties, se escandalizan mucho más del mundo de los celulares. Alrededor del mundo de los celulares, porque no crecimos con eso nosotros. Pero creo que voy a entrar a un tema quizás polémico y quizás un poquito más profundo, pero me parece que estas nuevas generaciones hoy están teniendo un rechazo al liderazgo en general, porque no se sienten reflejadas con los líderes que hoy por hoy tenemos. Y me hace bueno, ¿Y eso qué tiene que ver con los celulares? ¿A dónde está? ¿Dónde vas con esta reflexión? Bueno, a que creo que la imposibilidad de entender lo que está pasando en los celulares y lo que sienten los niños. Yo tengo un hijo de 11 años y una hija de 15, lo que ellos sienten y lo que ellos viven alrededor del celular, si no lo logramos entender, no vamos a poder empatizar en su mundo y no vamos a. No vamos a poder conectar con ellos y va a seguir pasando esto que está pasando ahorita. Cuando yo crecí, y sobre todo cuando mi mamá creció, los líderes eran estas figuras.

Empresarios importantísimos.

Empresarios importantísimos que no podías cuestionar, caminaban sobre el agua. Y no solamente los empresarios, también los políticos y el gobernador de tu estado. Y hoy a los líderes de hoy, empresariales, políticos y económicos, no los bajan las nuevas generaciones de castigarlos y de ser los causantes de este mundo tan contaminado y de este mundo tan falto de valores. Hay una desconexión entre los líderes que hoy toman las grandes decisiones de nuestro mundo y la población en general. Y me parece que mucho tiene que ver con Singularity, mucho tiene que ver con la velocidad a la que se mueven las nuevas generaciones y la velocidad a la que se mueven los líderes. Por eso, no sé, a veces mi hija me dice que posteo yo más cosas que ella.

Hay veces que también lo creo Exacto.

Es muy probable, pero me trato de forzar a entender ese mundo y trato de. No solamente en lo social, sino en el mundo dentro de Cinépolis también. Creo que tenemos 40.000 chavos que no piensan como yo, que son de 20 años para abajo, más chicos que yo. Y si no logro entenderlos, si no logro comunicarme con ellos, creo que no voy a lograr ser un líder efectivo. Los valores que tratamos de pregonar me parece que son muy sólidos y han llevado a que la compañía hoy esté donde está, pero no nos van a llevar al mundo de mañana. Y la manera en la que nos comunicamos con nuestros chavos y segunda derivada con nuestro público no va a ser efectiva si no nos logramos forzar a meter a ese mundo. Me llamó mucho la atención cuando te mandé un mail y me salió si no te contesto el mail rápido, este no es que no me interese, sino que reviso el mail nada más dos veces al día. Y como que tú estás buscando también tus formas de administrarte para dedicar tiempo a lo que a lo que realmente quieres concentrarte, donde quieres poner todo tu brain power sin desconexiones y sin distractores. Me parece muy bien, pero que cada persona tiene que encontrar su disciplina en el uso del celular, como tu disciplina en tu alimentación y tu disciplina en tus hábitos de sueño y tu disciplina en sus hábitos de ejercicio. Es otra de las disciplinas que tenemos que encontrar, me parece, el uso del celular. Pero aquellos gente de mi edad que nos está escuchando que satanicen el uso del celular, me parece que se pierden una oportunidad de conectar o se van a ver cada día más distantes de ese gran público que hoy está pegado en el celular.

Sí creo que en cualquier emprendedor se hace sumamente importante ponerte en los zapatos de tus usuarios. Creo que uno de los errores más costosos que yo he tenido es tratar de desarrollar soluciones a problemas que no entiendo al 100% porque entonces estás siendo una solución desde un punto de vista inválido. Ahora en la compañía tenemos uno de nuestros tres valores, es ponte en sus zapatos, ponte en sus tenis, porque bueno, tenemos una empresa de fitness, entonces le hacemos a todos los empleados y a todos los colaboradores que entiendan perfecto qué es lo que está pasando su usuario, que entiendan que tal vez su usuario no tiene el estilo de vida, ni la alimentación o los recursos o el mundo que ellos tienen.

Entonces imagínate este ejemplo que me estás dando de tu empresa en tu startup, que es una empresa reciente, moderna, dinámica, a la vanguardia, con puros chavitos puros y seguramente trabajan estos espacios de colaboración y todo súper millenial para abajo. Centennial que tienes este problema de desconexión y tratas de inculcar en la cultura de tu empresa que tus chavos, que son muy parecidos a tus clientes, se conecten con sus clientes. Bueno, imagínate a los líderes del pasado, a los ruquitos como yo, que venimos, donde hay una oficina que está cerrada, donde trabajamos en una empresa que se fundó hace 47 años, en una industria que tiene 120 años de haberse creado. Qué difícil es para nosotros pedirle a todo el resto de la organización que se acerque al cliente final y que no te duermas en tus laureles corporativos y no te sientes atrás del escritorio, porque el momento de la verdad está siendo la transacción. ¿Que está sucediendo en este momento en Cinépolis Perisur? El sabor de esas palomitas. Para mí ese es uno de los grandes mensajes que trato de comunicar en los 16 países donde operamos, que nos tenemos que salir de esta oficina e irnos al punto de venta. Eso desde la perspectiva operativa, porque yo manejo las áreas operativas, pero en la parte mental, en la parte de en dónde están, es donde nos tenemos que meter al mundo de las redes sociales y nos tenemos que meter al mundo de, pues vaya, al mundo de las ideas, qué es lo que ellos están pensando y cómo nos vinculamos a ese nivel con nuestros chavos. Yo siento que mi rol. Estábamos hablando de tu empresa, tú como emprendedor, y seguro mucha de la gente que nos está escuchando son emprendedores y han de decir, híjole, qué hueva escuchar a este ejecutivo de una empresa grande que no tiene nada que ver con el emprendimiento.

Es una de las cosas con las que he batallado ahora en el podcast, porque sé que podría entrevistar a muchísima gente, pues de la vieja guardia, ¿No? Probablemente no vaya a haber una conexión que se logre en una hora, hora y media.

Y la gente que te escucha seguro han de decir, qué hueva escuchar a este ejecutivo de Cinépolis, porque seguro esta empresa que viene de or organización Ramírez de los 70s, no tienen nada que contarnos. Bueno, les diría que sí, tienen toda la razón, no tenemos nada que contarles. Pero lo que sí me gustaría comunicar es el esfuerzo para tratar de inculcar una semilla, no de emprendedor, porque este es un emprendimiento que hizo una familia de Morelia, Michoacán, una familia súper admirable de Morelia. Lo que creo que tenemos que vender nosotros internamente es ser no entrepreneurs sino intrapreneurs, provocar el emprendedurismo adentro de una organización y provocar estas ideas disruptivas que van a matar nuestra empresa, así como las ideas que mataron a Kodak y que van a matar a Walmart y van a matar a JCPenney, Amazon, todas estas nuevas empresas de tecnología, ¿Cómo le hacemos para entender lo suficientemente bien a nuestro consumidor para que esas ideas se desarrollen en un ecosistema interno y eso al mismo tiempo nos lleve a los ejecutivos de la vieja guardia a acercarnos más con nuestro consumidor? Ese creo que es el gran reto de las empresas hoy en México y en el mundo, pero está vinculado al otro concepto que te comenté, a que los líderes no logran empatizar con la gente que los escucha, porque ni siquiera están metidos en su mundo, en su mundo de redes sociales, en el mundo en donde viven, vaya, no nos vayamos más lejos, la gran población americana rechazan a Donald Trump como presidente y mucha población en México rechaza AMLO como presidente. Los líderes están devaluados porque no tienen esa capacidad de conectar con las grandes audiencias y creo que esa es una labor que tenemos que hacer aquellas personas a quienes nos caiga el 20 de este de este tema.

Eso me ayuda a pasar a la tercera letra de tu acrónimo Resistencia y empezaste a hablar de una empresa de 47 años en una industria de 120. Tú llevas 25 años.

Llevo 25 años en Cinépolis.

25 años en CINÉPOLIS, ¿Eso te habla de resistencia, que es la ruta, de qué es lo que más orgulloso estás en estos 25 años?

Pues yo creo que justamente de la capacidad que tenemos de enfocarnos en proyectos que tengan alto potencial y no desistir en el camino de la R, de la resistencia. Creo que un ejemplo que comparto ahí en el TED es lo descabellado que podría pensar que una familia emprendedora mexicana de provincia de Morelia, Michoacán, entre al mercado más grande de su industria que es el mercado de la India, o sea, esto es una idea que suena jaladísima de los pelos y muy difícil de lograr, peor cuando te enfrentas al ecosistema en India y te das cuenta que todo es muy difícil de lograr, es corrupto, nada funciona, es caótico, te toma todo más tiempo, la gente te dice que sí, pero realmente están diciendo que no, la gente, la gente de negocios te dicen que los contratos que tú firmas son un marco de referencia. Tú dices, bueno, pero aquí dice que me vas a pagar a los 10 días. No, 10 días es un marco de referencia, es aproximadamente 10 días, pueden ser 10 o 30. Todo lo que viene en un contrato, te dicen, es una referencia de nuestra relación comercial. Dices, es increíble que ni lo que dice un contrato lo van a respetar. Bueno, ese es el mundo en el que nos fuimos a meter y nos costó cuatro años abrir nuestro primer cine. Y vaya, en el TED naró una historia afuera de una oficina de un. De un funcionario público que estábamos a 40 grados muriéndonos de calor en la antesala de la oficina en la ciudad de Hyderabad y este funcionario público no nos quería dar la licencia y ahí estábamos afuera, probablemente era una sala pues más chica que esta, que es una sala que tiene aquí cabrían probablemente 20 personas y estábamos quizás 30, muchos de ellos sentados en el piso haciendo un calor horrible. Este cuate no nos abría la puerta y ya después de que nos tuvo ahí como una hora y media, la camisa ya te imaginarás, empapada en sudor, ya nos mete a su oficina donde sí había aire acondicionado y nos tuvo sentados. Él llegó a subir los pies en el asiento porque él tenía que mostrarnos a estos extranjeros, era la autoridad y que él era el que podía firmar el permiso. Y me llegaron a decir mis colegas, todos indios y decir indio, by the way, para quienes no lo sepan, no es un nombre peyorativo, es el país de donde viven, es india y ellos son indios. Hindús son los que son de religión hindú, pero en India puede haber de religión hindú o musulmán o de cualquier otra religión, su nacionalidad es indios. Estaba yo con mis compañeros indios, este cuate sube los pies sin las sandalias, las dejó abajo y nos tuvo ahí 20 minutos explicándole, me llegó a preguntar en qué parte de Estados Unidos estaba México. Le tuve que contar que era un país distinto, o sea, con un nivel de ignorancia tremendo, pero lo único que querían era sentar a estos extranjeros a que rindieran pleitesía ante la autoridad de Hyderabad. Y al final de eso, a las dos semanas nos dieron la licencia y pudimos arrancar el cine. Este cine arrancó un año y medio después de lo que habíamos planeado, Imagínense, para los emprendedores para los inversionistas que tengan todo invertido en su empresa y no la puedan operar durante año y medio. Imagínense la frustración. Y los dueños de esta empresa, Cinépolis, fueron suficientemente pacientes para esperar a que se firmaran estos permisos y se lograra empezar a vender boletos de cine y palomitas. Y ahora sí que haciendo una referencia cinematográfica de Kevin Costner y The Field of Dreams, If you Build it They will Come, construimos ese cine y a raíz de que abrimos la puerta y empezamos a vender boletos, los números fueron más del doble de la asistencia que teníamos proyectada en nuestro plan de negocios. Entonces, haciendo una reflexión para los emprendedores que nos están escuchando en India lo que pasa si te paga el mercado, pero tienes que aguantar y aguantar. Por eso puse la R en el acrónimo de MAR, que es resilience en inglés y resistencia en español. Tienes que aguantar, aguantar, aguantar, aguantar. Y el día que abres la puerta y el día que le pegas al jackpot y te das cuenta que los números que te llegan de India son del doble o del triple de los números que tú habías planeado, pues empiezas a tapar los hoyos de la inversión que hiciste y que estuvo parada durante año y medio. Pero si estratégicamente está bien pensado tu plan, si tienes la suficiente disciplina para mantenerte en el camino, los frutos se dan. Los frutos se dan en tu business plan, se dan en tu ejercicio, se dan en tu alimentación. En general, la disciplina paga frutos.

Yo creo que la resiliencia o la resistencia es la cualidad más determinante en si un emprendedor. Y no voy a decir tiene éxito, porque el éxito significa diferentes cosas para cada persona, pero si un emprendedor logra lo que busca o permanece, por decirlo así.

Exacto.

Es tan duro. Hay tantos días tan malos.

Exacto. Hay tantos días tan malos. Hay tantas veces que estás tú ahí afuera de esa oficina y llevas una hora, a lo mejor nos iba a recibir a la una hora veinte, bueno, a la una hora quince te pudiste haber ido. Créeme que pensé 200 veces, ¿Qué chingados hago aquí empapado en sudor y este güey igual y no nos recibe y a lo mejor voy a tener que regresar mañana y qué chingados hago del otro lado del globo terráqueo? Mis hijos están en Morelia, en la escuela y yo estoy aquí y ahora.

Este es un proyecto que propusiste tú dentro de Organización Ramírez. Fue un proyecto que salió de Stanford con tus cofundadores indios y que supongo que significaba muchísimo en tu solvencia moral dentro de la empresa.

Por supuesto, en mi solvencia es en donde entra el concepto de intrapreneur, porque también te estás jugando todo, no te estás jugando todo tu capital, digamos, o tu tiempo allá afuera, pero una idea que tú logras vender al interior y que te dicen, OK, le tenemos confianza a tu idea, OK, le ponemos lana. Es muy parecido como un emprendedor. Hay alguien que le pone lana a tu idea y a esa persona a quien le puso lana a tu idea, tú le tienes que dar resultados y no le puedes quedar mal, está confiando en lo que tú pensaste. Entonces es muy parecido a lo que hace un emprendedor. Pero quiero darles el concepto a todos los que nos están escuchando, que inclusive en las empresas grandes puede haber casos de emprendimiento y ahí es donde las empresas realmente logran evolución. Muchas veces cuando platico con grupos me preguntan bueno, ¿Y de dónde viene la innovación? Y me gusta compartirles dos ejemplos muy rápidos de innovación. Uno que tiene que ver con innovación tecnológica, que cambió la manera en la que consumimos cine. Y a lo mejor no nos damos cuenta porque vamos al cine pues como nuestra manera de entretenimiento. Pero imagínense el caso de negocio detrás de esta primera idea compleja que les voy a compartir. Y la segunda idea que les voy a compartir es una idea muy sencillita que hasta risa les puede llegar a dar. Pero la idea compleja es que ¿Cuál es el principal detractor de que vayas a una? ¿Que vayas a ver una película? Bueno, pues las filas. ¿A quién le gusta hacer filas? A nadie. Y nosotros en Cinépolis, cualquier cadena de cine en el mundo, te forzábamos a hacer tres la fila de la taquilla para comprar tu boleto, la fila de la dulcería y la fila para entrar a la sala. Y ya sabíamos que era el pain point de todos nuestros clientes, porque no hay una sola persona en el planeta que le guste hacer fila de entrada. Entonces, ¿Cómo usamos la tecnología para quitar del camino estos pain points? Y pues bueno, tuvimos que crear un app en donde compraras tu boleto, pero que además tuviera un mapa que se vinculara con el servidor del cine que tuviera mapeadas las butacas, sino que no pudieras vender dos veces la misma butaca. El problema que se te hace operativo. Pero ya al final lo logramos resolver para todas las salas de México. Y cuando lo lanzamos, lo lanzamos a nivel nacional en grande, en todas las salas de México. Nuestros consumidores no se acuerdan, pero antes hacían esas tres filas. Y hoy quizás la razón por la que la propensión de ir al cine en México es tan alta es porque hemos sido innovadores en quitarle pain points a nuestros clientes. Y ya desde que lanzamos el app, le ahorramos dos las tres filas. Ya no tienes que hacer fila en la. En la taquilla, ya no tienes que hacer fila para entrar a la sala. Antes, si se acuerdan, pues entrábamos y a gandallábamos lugar y con el suéter de tu amigo recorrías toda la fila y te acostabas en cinco lugares mientras era una rebatinga agarrar buen lugar. Y hoy si te toca un mal lugar, ya sabes que te va a tocar. Quizás no, quizás no el lugar que tú querías. Exactamente. Y si querías ese lugar, te cambias.

De función y manejas expectativas.

Las expectativas están perfectamente claras y tú sabes que vas a primera fila porque querías ver Avengers a las 6 de la tarde en Perisur. Entonces, este cambio tecnológico es una innovación que quita del camino los disruptores para vivir una experiencia al momento que vas al cine. Y bueno, este es un desarrollo interno que es la unión de muchas áreas, desde marketing para lanzar la aplicación, sistemas para ver cómo vamos a vincular operaciones para llevar a la gente a que esto funcionara, redes sociales, mucho feedback con la gente, qué opinan, qué les gusta, qué no les gusta, etcétera. Y la parte de comercialización hoy también, donde ya vendemos la parte de dulcería, igual comprada por el app. Entonces toda la parte de cocina tiene que estar preparada para recibir las órdenes de la gente, pero saber que oso traba va a llegar a las 6 de la tarde y que le gustan las palomitas enchiladas la mitad y la otra mitad dulces con una Coca con mucho hielo, un agua de un litro. Entonces es mover a toda la organización a que los procesos vayan alrededor de una cuestión de creatividad tecnológica y que está todo el día con nuestros clientes dentro de las apps les voy a dar la segunda muy rápida que sale de un concurso de innovación donde un chavo en Tijuana, en Cinépolis Carrusel de Tijuana, participa en el concurso de innovación un empleado de la dulcería, el challenge era resolver cosas de tu chamba, cómo podías encontrar algo que llevara un mayor bienestar al público y que te ayudara a ti a ser tu chamba menor mejor y al momento que escribe su carta este chavo, este cinepolito nos dice que la principal molestia que tenía de sus clientes es porque lanzamos nosotros palomitas de sabores y tenemos las palomitas de mantequilla, las palomitas light, palomitas enchiladas y palomitas acarameladas y la gente le decía ¿Por qué me tienes que vender toda una canasta de palomitas de un solo sabor y me vas a obligar a comprar dos, pero yo la verdad quiero unas de una y quiero unas poquitas de una y unas poquitas de otra? Desde entonces nuestras palomitas eran un cubo cuadrado y lo que hizo este chavo para evitar el problema con sus clientes es que tomó estas cajas de cartón que son un cubo de cartón, le quitó una de las paredes, la rompió de otra caja de cartón y la puso en medio y dividió este cuadrado en dos triángulos a través de una de las hojas de otra caja de cartón y él se inventó el separador de palomitas y ahí en Tijuana en ese momento se inventa poder vender dos sabores de palomitas con los mismos buckets de palomitas con el mismo cartón que tenía ahí, o sea imagínense lo sencillo de esta innovación que no se nos había ocurrido a ninguno de los genios del corporativo, a un chavo en Tijuana cortó con sus manos un pedazo de cartón y lo puso en medio y ahí se volvió el separador de palomitas y hoy en todos los mercados donde competimos con otras cadenas de cine que no lo tenían, al ver que nosotros lo tenemos, pues obviamente no lo copian, este chavo en Tijuana logró cambiar la experiencia del cine de usuarios hoy en 16 países, entonces vean lo poderoso que puede ser el tema de la innovación y en cosas tan sencillas como darle a un cliente dos sabores de palomitas con el mismo cartón que tienes en.

Tus manos que ese concepto creo que estás tocando un punto clave. ¿Se piensa y le llamaste intrapreneur, pero piensa en innovación o en emprendimiento? Y creo que emprender es bien difícil y si lo haces desde cero, ¿Qué tanto más? Y creo que se descalifica un poco el concepto de intrapreneur como ay, es una chambita o algo así. Pero si lo ves desde el punto de emprender sobre una plataforma que te potencializa o que exponencia tu capacidad de tener impacto, o sea, una pieza de cartón impactó en 16 países. Si este cuate hubiera querido vender cajas de palomitas de dos mitades, lo hubiera podido probablemente hacer en el mercado Tijuana.

Exacto, tal cual. Sí. Ahora, yo creo que con lo que hay que lidiar tanto los que estamos trabajando en empresas corporativas como los mismos emprendedores, es un delicado balance y otra vez voy a llegar al liderazgo, donde tienes que controlar dos variables. Una variable es las mejores prácticas. Las mejores prácticas es lo que ya está en el mercado y tratar de hacerlo mejor. Y eso siempre lo tienes que estar incorporando. Pero a veces si tratas, les pongo un ejemplo, cuando tratamos nosotros de hacer summits con todos los países y tratamos de traernos una idea de un país e implementarla en otra, eso lo tenemos que hacer constantemente. Eso es incorporar mejores prácticas. Pero eso está perfectamente peleado con tener una idea disruptiva. Entonces, como líder tienes que balancear estas dos tienes que llevar a tu ecosistema a que esté constantemente incorporando mejores prácticas, pero no te puede eso dar ceguera de taller, porque entonces vas a ser el mejor siendo Kodak haciendo películas, fotos y películas en film y el film se murió. No te vas a dar cuenta que te rebasaron por la izquierda con una tecnología disruptiva. Ese es el gran dilema de los líderes y todos los emprendedores que nos están escuchando. Tienes que estar constantemente incorporando mejores prácticas, pero al mismo tiempo tienes que estar teniendo la vena disruptiva y rompiendo todo lo que estás haciendo para encontrar algo que sea totalmente distinto.

¿Cómo lo haces?

Ese es el delicado, el delicado balance que todos los líderes deberían de tener.

¿Tú cómo lo haces hoy? ¿Hoy cómo te aseguras de no estar optimizando tanto que te cierras a la innovación?

Pues es que yo creo que tiene que ver con estos procesos de intrapreneurship. Porque por ejemplo, esta empresa basada y fundada en Morelia, Michoacán, cuando yo entro a Cinépolis teníamos 300 salas en una zona de México, en la región centro de México y algo en Tijuana. Pero no éramos una empresa ni siquiera a nivel nacional, teníamos 300 salas. Hoy tenemos 6.000 salas. Pasamos de 300 a 6.000 en 25 años que llevo. De 300 en México a 6.000 en 16 países. Hay cosas que son muy disruptivas, como lo de India. Lo de India provocó un cambio de mentalidad de si la podemos hacer hasta allá, nos podemos ir a meter a cualquier mercado. Les voy a compartir otro gran cambio de mentalidad, que es el cambio en el que estamos, que es. Nos hemos centrado en 45 años de historia que somos una empresa de exhibición cinematográfica, pero hoy nos estamos metiendo a distribución. Estamos haciendo una integración vertical. Y si pensamos en Netflix, que es siempre la marca que constantemente me traen en conversaciones como estas, que si Netflix se va a acabar el cine, que si Netflix va a acabar con las salas de cine. Me gusta traerles esta reflexión de cuando tú y yo estudiamos en California, Netflix era por correo y te mandaban los DVDs por correo y tú regresabas el DVD que ya habías visto y te mandaban otro. Netflix era la empresa más grande de logística en Estados Unidos. Era el principal comprador del US Postal Service, el que más estampillas le pagaba al US Postal Service. Netflix migró de ser, y justamente nos tocó en ese año 2006, el brinco a que te daban la suscripción de mail, a hacer el streaming, que en ese momento sonaba como una locura. Se movieron de ser una empresa de logística a una empresa de tecnología, porque pues eran las mismas películas que le compraban a los seis capos del mundo de Hollywood y hacías streaming con ellas. Y de ahí se movieron a ser una empresa de contenido. Hoy lo que son es una empresa que cuenta historias y que produce. Bueno, nosotros creo que otras grandes cosas que estamos generando es que nos estamos moviendo, sin dejar la exhibición cinematográfica, a la distribución de películas, películas que compramos, pero a la producción de películas también nos estamos metiendo a la parte creativa porque creemos que en México hay muchas historias que se pueden contar y hay un gran espacio para que se cuentan esas historias. Y el cine mexicano no ha tenido el impacto que podría tener en el mercado. Y somos un país que tiene muchas historias que contar. Somos un país que históricamente ha exportado telenovelas y que ha exportado. Y hay un gran talento en México. Estos tres grandes cineastas que tenemos nacen de México. No creen toda esta audiencia que una gran oportunidad para mover el mundo del cine, crear una industria vigorosa que cuente nuestras historias con nuestros chistes, con nuestra música, para mover ese número del 8% al 16% que tiene Colombia. Estamos duplicando el tamaño de la industria del cine. Yo creo que podemos nosotros desde Cinépolis y otra vez en un intrapreneurship, desarrollar los métodos y la estructura y la disciplina para que la industria de la producción en México crezca, florezca y se vuelva uno de los orgullos de nuestro país. Además de dejar un legado cultural importante de lo que estamos viviendo en este momento de nuestras vidas. Entonces, igual hablo con mucha pasión de esto porque es otro. Me estás preguntando cómo generar estas ideas innovadoras. Y no sé si nos vaya a ir bien o nos vaya a ir mal. No sé si la vayamos a regar haciendo 10 películas y nos va a ir fatal, pero yo creo que hay un gran espacio y yo creo que debemos de apostarle a esas oportunidades en donde you're doing good by doing well.

Nosotros acabamos de pasar por un proceso en el que justo hicimos ese cambio y me costó mucho trabajo comunicarlo al equipo, porque sobre todo una empresa con recursos limitados o semi limitados, si empiezas a enfocarte en lo que va a ser la siguiente ola, puede que la percepción sea, estas abandonando lo que hoy somos. Que Netflix, si lo ves en 2006 a 2008, 2009, literal abandonó el ser la empresa de logística para apostarle a ser una empresa de tecnología. Y probablemente la gente interna, si no fue comunicada bien, estaba diciendo, estos locos van a matar la empresa. Y literal le decía yo al equipo, Netflix mató a Blockbuster y después Netflix mató a Netflix.

Exacto.

Y ese es un reto, porque si no lo comunicas bien, puede que no esté alineada la visión de la dirección con el grueso de la población. Y ahorita pasa en Uber, los choferes son la sangre de Uber, pero al mismo tiempo están trabajando en coches autónomos. Entonces, ¿Cómo comunicas y cómo manejas esas expectativas para que la empresa siga caminando en un solo rumbo sin tener esta disrupción interna?

Claro, pero imagínate otra vez este delicado balance en donde tú tienes a ese Netflix del 2006 preocupado en tener las mejores prácticas logísticas de Estados Unidos porque su principal costo era un costo logístico. Tienes que estar adoptando constantemente las mejores prácticas logísticas y al mismo tiempo voltear a ver que te iban a comer por el lado tecnológico. Y tú matar a tu propio Netflix, al cual le has dedicado los mejores años para adoptar las mejores prácticas logísticas. Bueno, a ese matarlo para crear un Netflix nuevo, que sea una empresa de tecnología. Pero al mismo tiempo, al darte cuenta que eres una empresa de tecnología, que vas a competir contra los AT TS, contra las otras empresas de tecnología de conexión de redes, contra las grandes cableras, contra las grandes broadcasters, que son otra vez empresas de tecnología, se dan cuenta que lo que la gente busca no es la conexión de bits y bytes que navegan por la nube, es la historia que les quieren contar. Y se dan cuenta que el que tiene el poder es el dueño de la historia, el que. Y regresamos a donde empezamos esta entrevista. El poder de las historias Y Netflix se vuelve la empresa que invierte más.

En producción 13.000 millones de dólares al año.

Que los 13.000 millones de Dólares al año son más que la suma de lo que invierten los seis estudios juntos. Los seis estudios te dan como 10 mil millones más o menos. Y ahí te estoy poniendo a Disney, que Disney tiene a Marvel y a Star Wars y todas las películas que pensamos que se hacen en todo el mundo de los seis estudios, es menos de lo que Netflix invierte en la producción de estas historias y de estos contenidos. Y regresamos a la naturaleza humana, tratando de, con este gran apetito hacia las historias, a que nos cuenten buenas historias, que nos las cuenten en el mejor formato posible y que nos las cuenten en el lugar, en el environment más inmersivo, para que te cuenten esa historia.

Hablando de historias y de la industria del cine y del blockbuster y Netflix, no sé si has oído un podcast que se llama Business Wars. Sí. Bueno, hay una serie, la primera serie que sacaron cuando salió el podcast el año pasado fue Blockbuster contra Netflix. Y acaban de sacar una reedición con tres o cuatro nuevos capítulos sobre Blockbuster contra Netflix. Pero ahora ya hablan de la entrada de todos los nuevos jugadores, Hulu, Disney, etcétera. Y está interesantísimo los que lo quieran oír, porque te lo cuentan a manera de historia.

Claro, claro. No, y la otra es que nadie sabe nada. En esta industria se va a reinventar toda la parte del entretenimiento. Entonces creo que es un buen momento para que nosotros, por un lado, apoyemos a la industria nacional, apoyemos al talento nacional y podamos ser un elemento también que pueda, con sus propias historias generadas aquí en México, pues competir contra las otras plataformas de contenido que se van a empezar a hacer por todos lados.

Quiero aprovechar que usaste la palabra reinventar, porque platicando con amigos en común, les pedí que te escribieran y una palabra que usaron o una manera en que lo hicieron fue Miguel es alguien que se reinventa constantemente. Y estoy muy de acuerdo. Yo de lo que te conozco, has pasado por muchas etapas. ¿Y cuál crees que ha sido tu reinvención más radical?

Yo creo que lo que más cambió mi vida fue haber decidido estudiar mi primer maestría en un ambiente que era totalmente ajeno a mí. Hostil, hasta en un idioma que era totalmente ajeno a mí. Creo que me fui a poner en el lugar que más miedo me daba y que me causaba menos confort, que me había sacado más de mi zona de confort. Iban a decir, ay, te la estás jalando. Pero voy a explicar eso. Yo nunca había estudiado en Estados Unidos, entonces yo no sabía que era un GMAT y tuve que estudiar un año para el GMAT y me costó sangre poder dar el número para que me aceptaran en una universidad buena en Estados Unidos. Desde ahí empezó mi proceso de transformación y mi proceso de sufrimiento. Pero yo no hablaba suficientemente buen inglés. Hablaba suficiente para escribir los ensayos que tenía que escribir con mucha paciencia y con muchas revisiones. Pero a la velocidad a la que daban las clases en Stanford, era para mí las primeras clases, haberme metido al Twilight Zone. No entendía la velocidad con la que daban los conceptos. Este, entonces, mi transformación de vida, estaba yo recién casado. Mi hija, bueno, no recién casado, pero tenía dos años de casado. Mi hija Sofía tenía un año. Este, Daniela, mi ex esposa, nunca había salido de Morelia. Este, entonces, pues nos fuimos a un departamento chiquito dentro de Escondido Village, dentro de la universidad.

En el que me invitaste a cenar.

Es correcto. Donde hicimos varios barbecues ahí los sábados. Y mi hija Sofía corría y yo me iba en bicicleta a la escuela y me llevaba de la escuela todas las tareas que tenía que hacer para el día siguiente. Yo no podía comprender cómo alguien podía leer tanto en las noches. Y me sentía yo el más tarado en las clases, me sentía el menos preparado. Y de verdad llegué a pensar que había cometido un grave error y que iba a fracasar terriblemente porque no estaba ni entendiendo las cuestiones culturales, ni entendiendo lo académico, ni entendiendo lo social. Que me invitaban a la casa de alguien a las 5 y me ponían la invitación de 5 a 6 y media y yo llegaba a las 6 como buen mexicano, y ya se había acabado. Pero además me veían como un descortés y yo estaba haciendo tarea en mi casa y le decía a mi esposa, no, al ratito llegamos, al ratito llegamos. Y me veían cuando llegaba con un nivel de descortesía tremendo. Bueno, toda esa exposición a un cambio de cultura de la parte académica, creo que es lo que más trabajo me costó. Y esa creo que fue la primer reinvención. Yo no corría, por ejemplo, no hacía jogging y ahí empezaba a correr. Y me acuerdo que iba a este cerro donde está la antena de Stanford, que es una subida tremenda, que yo igual decía, es que es imposible. ¿Como la gente sube esta subida? Están locos, están mal de la cabeza. Bueno, al cabo tiempo, pues la empecé a subir y corrí mi primer maratón completo ocho meses después de que salí de Stanford. Pero eran todos estos sentimientos de discomfort, me sentía mal, me sentía fuera de lugar, me sentía pez fuera del agua. Y llegamos a la R de mar. Seguirle, seguirle, seguirle. Y al final creo que me sentí no tan mal cuando me gradué, pero ahora el mes pasado, este año, estamos a 12 años de haberme graduado, me invitaron por segundo año a dar una clase ahí en Stanford. Uno de mis maestros me dio un orgullo tremendo regresar a las aulas y ahora yo regresar siendo el que está del otro lado, el que les está impartiendo conocimientos, cuando yo me sentía tan intimidado cuando estaba del otro lado del escritorio. Pues estas todas son lecciones de humildad y de tratar de seguir adelante ante los obstáculos y los frutos llegarán. Así como en Hyderabad, así como Stanford, seguir adelante. Y regresa a contestar tu pregunta de la reinvención. ¿Cuál fue la reinvención como más drástica que tuve? Pues me parece que fue ahí, porque además ahí, estando así de incómodo, es donde sale la idea de que Cinépolis se vaya a la India. Imagínate viviendo todos estos cambios caóticos, todas estas crisis. Este era también una persona que tiene poquito tiempo de estar casado, y las crisis que eso provoca en tu relación con tu pareja, con tu hija, las tareas que no las alcanzaba a hacer a tiempo, mis reuniones de grupo que llegaba tarde, que era un caos, o sea, todo mal, al principio todo mal, y afortunadamente al cabo del tiempo las cosas se fueron corrigiendo y todo fue mejorando y todo fue tomando su curso, y me cambió la mentalidad y eso cambi mentalidad es la que me llevó a hacer el siguiente estudio, y el siguiente estudio, y el siguiente estudio, el siguiente posgrado, y a darle un gran valor a la parte educativa. Yo no puedo dejar de decirle a quienes nos están escuchando que el mejor tiempo y dinero que he invertido en mi vida tiene que ver con la educación.

Sí, yo creo que ese cambio de mentalidad a mí me pasó, yo lo describo como me pasó lo mismo, que yo era el más idiota del salón, yo sentí que estaba ahí de panzazo, lo que te dicen, no, alguien se equivocó dejándome entrar aquí.

Exacto.

Pero yo sí llegué además con una mentalidad muy cerrada, o sea, una visión del mundo muy chica, aunque había viajado y. Lo que tú digas. Si tenía una mentalidad de yo voy a lo que voy, y toda esta gente, los indios, los asiáticos, nombre, esos que hagan su rollo allá, quién sabe qué van a decir, no saben ni hablar inglés, o sea, llegué con una mentalidad muy chica y además de abrirme el mundo, creo que lo que más aprendí en esa experiencia fue aprender.

Claro.

Y yo no he hecho ningún posgrado en. Sí, después de Stanford he pasado por creo que 11 aceleradoras de negocios, he leído cientos de libros y eso es algo que estoy de acuerdo contigo. Ahora, la pregunta es el dinero mejor invertido y el tiempo mejor invertido es en educación. ¿Cómo se va a ver esa educación en 30 años? Porque así como está siendo transformada la industria del entretenimiento, yo hoy no sé cómo van a estudiar mis hijos en 15 años la carrera, no sé si van a estudiar una carrera, lo decíamos, mis empleados tienen veinte, veinticinco años y no estudiaron.

Existir las carreras. Exacto. Ahora, nada más déjame regresar a complementar mi respuesta, porque la otra parte que yo era totalmente atípico dentro del ecosistema de Stanford y del Sloan, es que todos eran personas que estaban buscando emprendimientos para levantar dinero en el mundo de la tecnología, en el mundo virtual, o sea, levantar dinero de fondos de inversión en el mundo de la tecnología. Lo que menos querían era trabajar para alguien, o sea, todos querían volverse emprendedores, sus propios jefes multimillonarios muy rápido, no querían tener que ver con un sueldo y todos querían que fuera con cosas de tecnología y con cosas virtuales. Yo venía del mundo perfectamente opuesto, yo venía de un mundo de una empresa familiar que me contrató y que me becó y me mandó. Pero esa empresa familiar es de brick and mortar, es de ladrillos, no tiene nada que ver con tecnología, de una industria, podrías pensar, anacrónica, de hace 100 años de antigüedad, donde yo no iba a levantar dinero de nadie.

Ibas a regresar a tu escritorio.

Regresar mi escritorio, a mi chamba, a mi puesto, con mi tarjeta y con mi corbata. Yo era Dilbert, iba a regresar a ser Dilbert en Stanford, en el mundo del emprendimiento. Imagínate, cuando yo hablaba de mi historia y me decían, bueno, ¿Qué haces aquí que no quieres mandar Cinépolis a volar y tú emprender y volverte? Yo decía, quiero todas esas ideas, pero como parte de esta estructura y como parte de esta organización.

¿Por qué? ¿Por qué?¿Por qué esa?

Por lealtad.

Lealtad.

Porque Cinépolis fue la empresa que me dio la oportunidad de ir a transformar mi visión del mundo de una manera tan radical que yo no podía más que regresar con una idea que surgiera de allá, que le generara a Cinépolis un retorno a su inversión de tiempo y de dinero que pusieron en mí. Me inyectaron una inversión en mi desarrollo intelectual. De mi desarrollo intelectual tenía que venir un fruto que le ayudara a Cinépolis a pagar la inversión que hicieron en mí.

Ellos estuvieran abiertos a escuchar esas cuántas empresas no mandan a gente a cursos y regresan y oye, pero aprendí esto, haz lo mismo que venías haciendo. Ya fuiste a tus vacacioncitas.

Bueno, si te contara, y si hiciera un cortometraje del momento en el que presentamos la idea en el board, a los board members, sí regresando de Stanford, después de que resulta que este cuate Miguel, que manejaba la operación, se fue, se fue a California un año, y después del año que regresa, presenta en el board, después de un año que no lo vemos, llega al board a presentar invertir millones de dólares del otro lado del globo terráqueo, donde los 18 board members que habían, solamente uno había ido a India, que era Alejandro, mi jefe. Todos los demás no sabían ni de qué país les estaba hablando. Imagínate lo radical que era llegar y presentar esa idea. Y yo veía las caras, me acuerdo perfecto, tenía todos mis PowerPoints perfectamente estructurados y mis tablas de Excel y todo mi choro súper bien practicado, pero me acuerdo que veía las caras de un poco de miedo de las personas que tenía enfrente, y unos no sabía si leer que estaban pensando que la idea era genial o que la idea era súper estúpida, este, y que o traía algo de muchísimo valor o me había vuelto loco, este, y se me había deschavetado un tornillo estando allá. Y así siguió la cosa. Por eso hablo de la R de resiliencia, porque tuvo la empresa que mandar la inversión hasta la India, abogados, contadores, todo, y hasta varios años después, tres años después fue que pudimos abrir el primer cine. Imagínate, con esa inversión allá parada, sin darle ningún retorno durante tres, cuatro años. Y después empezaron los frutos. Pero regreso a la parte de resiliencia y tienes toda la razón. La apertura de los miembros del Consejo de Cinépolis a escuchar estas ideas, aceptarlas, apostarles y aguantar y a resistir, es también invaluable. Y es probablemente la parte más importante del éxito de estos procesos de innovación, que los miembros del Consejo tienen una visión de adoptar nuevas tecnologías, de adoptar nuevas ideas, de escuchar y de invertir en cosas nuevas.

Ahora, Miguel, llevas 25 años en Cinépolis, eres uno de los top dos, tres, no sé cómo se componga bien la cúpula ejecutiva de cinépolis, pero haces 27 otras cosas. Has sido emprendedor por fuera, inversionista, tienes restaurantes, produces películas, das clases, ahora eres guionista, este, celebridad y internacional, Man of Mystery. ¿A qué hora haces todo esto? ¿Cómo combinas tu vida extracurricular? Que en algunos casos hay como conecte, ¿No?

Y muchas.

Pero ¿Cómo le haces?

Hay mucha, hay mucha convergencia. ¿Y sabes que? Yo creo que la clave de todo es la estructura que pongas en tu agenda, en tu día a día. Todos los domingos del año, los 52 domingos del año duermo en Morelia con mis hijos. Todos los lunes he llevado a mis hijos a la escuela. Todos los lunes se van conmigo en el coche a la escuela. Y todos los lunes alaba la comida. Como con mis hijos y mi exesposa, un lunes en su casa y un lunes en mi casa. Los cuatro comemos juntos todos los lunes. Y todos los lunes antes de la hora de la comida, obviamente a las 9 de la mañana tengo una junta con todos los países que me reportan y con todos los ejecutivos que me reportan. Es una junta súper disciplinada de 9 de la mañana a 10 de la mañana. Si alguien llega un segundo tarde, paga una multa. Y lo que hacemos al final es que hacemos nuestro festejo de fin de año, nuestro BBQ de fin de año, lo hacemos con las multas que paga la gente. Pero además hay un. Hay un seguimiento de quienes deben multa. Entonces es el shame de que llegaste tarde ya tres días, tres lunes seguidos. Pero es ponerle estructura a tu calendario. Así como todos los domingos duermo en Morelia, todos los lunes a las 9 de la mañana tengo la junta con mis ejecutivos. Estoy hablando hace 15 años probablemente que todos los lunes a las de 9, estés en donde estés, esté en donde esté, esté de vacaciones, me conecto de donde sea. Todos los lunes a las 9 de la mañana, hora de Morelia, hora de México, me conecto aunque esté en Tailandia, literal en Tailandia o literal en Corea, me conecto a esa hora. He estado en taxis en Mumbai, recorriendo una zona paupérrima de Mumbai y conectado con el celular a las 9 de la mañana, hora de México, empezando a ver las presentaciones y escuchar lo que sucedió en la semana, cómo les fue a las películas del fin de semana. Y los lunes es un muy buen momento porque arranca la semana, pero además tenemos los números de viernes, sábado y domingo del arranque de la películas. Entonces es un gran weak opener, analizar los números de las películas del fin de semana y arrancar todos juntos. Y todos los lunes les comparto mi agenda a todos en mi equipo. Entonces todos saben dónde voy a estar cada día de la semana. Creo que además de la disciplina, la transparencia con mi equipo de trabajo. Y si estoy de vacaciones, saben que estoy de vacaciones, pero de ahí en fuera les digo los highlights de mi agenda durante la semana y te digo todos los lunes como con mis hijos, en familia y ya después empiezo la viajadera y el trotamundos. Pero creo que la parte más importante es ponerle estructura y cuando me estoy preparando para un maratón, mi agenda tiene cuántos kilómetros tengo que correr cada día cuando es mi día de descanso, entonces sé que si el domingo me van a tocar 28 kilómetros, sé que el sábado me tengo que dormir súper temprano, cenar bien, hidratarme porque el domingo me va a ir fatal y el lunes voy a llegar a mi junta de lunes a las 9 de la mañana. Hecho vinole. Pero tengo que seguirme hidratando, este, así todos los lunes cuando he corrido un maratón el domingo, domingo, el lunes estoy conectado en mi reunión semanal. Entonces es una cuestión de ponerle estructura a tu agenda y si lo pusiste en tu agenda, cúmplelo, así como tuvimos hoy esta reunión y lo que dice en mi agenda me dio muchísima pena.

Porque cuando te invité al podcast me respondiste algo que me dio mucho gusto, me dijiste, oye, qué bien estructurada está esta invitación, muy tecnológica porque trae un link para reservar. Ahora el link traía una dirección donde no era, yo estaba en tu oficina, tú en la mía, ¿No?

Pero bueno, mi punto al que hago referencia es que si está en mi agenda y dice que voy a estar a las cuatro y media de la tarde en la colonia Roma, pues ahí voy en camino a estar a las cuatro y media tarde en la colonia Roma, o sea, planea y ejecuta de acuerdo a lo planeado y así pues como en todo, ¿No?

¿Cómo se ve una mañana tuya normal? ¿Como se ven las primeras dos horas de tu día?

Pues me despierto, hago ejercicio, este.

¿Y siempre corres o haces?

Varía, varía y a veces corro, a veces nado, a veces hago bici, estoy a las 9 en punto en mi oficina. Ahora, depende, no todas mis mañanas son iguales porque viajo mucho, entonces todo depende de cómo está mi viaje. Por ejemplo, esta semana estuve en Atlanta, estuve en mi junta el lunes en Morelia y de ahí tomé un vuelo que hay a la una de la tarde de Morelia a Dallas y luego de Dallas a Atlanta Llegué a las 11 de la noche a Atlanta, pero la salida del camioncito del hotel de donde yo estaba al corporativo a donde iba era a las 7.50. Entonces aproveché para tener un desayuno a las 7.15 con los que íbamos a ir a esta reunión para que me pusieran al tanto de lo que ellos habían visto el día anterior. Voy a llegar preparado a la sesión. En esa sesión me tocó dar una plática que fui revisando en el vuelo de Dallas Atlanta y dando feedback en cuanto llegué al hotel. Pero creo que es estar pensando y llegar preparado a las ocasiones, improvisar lo menos que puedas llegar lo más preparado posible. Por eso me dio mucho gusto la invitación a este podcast porque estuvo muy bien pensada, estuvo muy bien preparada y a tus speakers les das las preguntas que tienen que pensar. Inadvance. ¿Entonces pues cuando estoy saliendo de correr y me estoy bañado corriendo mismo estoy pensando híjole, si me preguntan de mi vida cuáles creo que son las cosas que son más interesantes a comunicar?

¿Qué desayunas? Normalmente.

Me encantan los tacos de barbacoa, pero no es mi desayuno normal. Desayuno casi siempre jugoso en fin de semana. Si, no, y tacos ahogados en mi casa son un must los sábados. Este, mis hijos les encantan. Pero en general aquí en la oficina desayuno bowls de avena, bowls de açaí, jugos, cosas así.

¿Sigues meditando?

No, fíjate que es algo que lo he tenido en mi vida on and off. De repente le entro muy duro, de repente no, pero en este momento no estoy metido.

¿Qué es el beneficio más grande que puedes palpar de cuando lo retomas?

Pues yo creo que cuando lo retomo es cuando siento, cuando me siento off, cuando siento que hay algo en mi persona que no está bien alineado, que lo que estoy sintiendo no es congruente con lo que estoy pensando y que sé que lo correcto es irme a la derecha, pero por algo me quiero ir hacia la izquierda. Y creo que esos son los momentos en donde he retomado la meditación porque como que te aline y te pone mucho más en el presente. Casi siempre que estado desalineado es porque lo que estoy pensando del futuro no está siendo congruente con lo que estoy haciendo en el presente. Y creo que la meditación es muy poderosa en ese sentido de ponerte en el presente y al final Creo que el gran regalo que me ha dado a mí la meditación es la respiración. Poder en cualquier momento, en cualquier lugar, en cualquier circunstancia, aunque esté pasando una negociación terrible o te estén dando una noticia durísima, poder regresar a respirar y concentrarte en tu respiración antes de reaccionar y antes de dejarte ir. Creo que es uno de los grandes regalos que me ha dado la meditación.

Para cerrar, te voy a hacer unas preguntas más puntuales. Te puedes extender como tú quieras. ¿Hay algún documental que hayas visto recientemente y que te haya impactado?

Bien, Sundance, The Hunting Ground. Y es un documental que te da muchas cifras del nivel de acoso sexual a las niñas en las universidades en Estados Unidos. Las universidades de todo, desde Ivy League hasta universidades regionales. La cifra que más se me quedó clavada en la cabeza, sobre todo que tengo una hija de 15 años que pronto entra a la universidad, es que el 40% de las niñas que van a una universidad en Estados Unidos reciben algún tipo de. De ataque sexual. No estoy diciendo violación de algún tipo de ataque. Harás mentir en un bar, en un baño e incluye violación también. Pero casi una de cada dos niñas han recibido algún tipo de ataque. Ese número se me quedó muy fuerte en la cabeza. Y este fue un documental que vi en Sundance.

¿Cuál es el fracaso que más te ha enseñado o que te ha enseñado la lección más valiosa?

Más valiosa. Yo creo que cuando estábamos haciendo clic y lanzamos clic con dos modalidades. Modalidad de suscripción que se llama Subscription VOD Video on Demand y también lanzamos TVOD Transaction Video on Demand. SVOD es competir con Netflix, el modelo de suscripción. Tvod es competirle iTunes.

Modelo de transacción que en su momento hablamos del proyecto.

Exacto. Y nosotros lo lanzamos empaquetado para competir con dos formatos distintos. Y esa lección que nos dejó y que me dejó en lo personal, es que lanzamos algo que nos parecía muy sexy sin haber hecho el suficiente research de cómo piensa el consumidor. Y al lanzarlo nos dimos cuenta que el consumidor. Era muy difícil comunicarle al consumidor el esquema de ventanas bajo el cual se rige nuestra industria. Y en una ventana es la ventana de exhibición, luego es la ventana de transacción y luego la ventana de suscripción. Si el cliente nos decía, ya te estoy pagando una suscripción para ver Rápidos y Furiosos porque hay cosas que no puedo ver. Ahora, ¿Por qué no puedo ver Rápidos y Furiosos 5? ¿Por qué me la quieres cobrar aparte si ya te estoy pagando una suscripción y ya no está en el cine además? Y así es como se rige nuestra industria y así son los modelos de negocio nuestros. Pero para nosotros era muy complicado explicarle al consumidor eso. Y el momento en que dejamos el modelo de suscripción, además perdimos dinero. Toda esa etapa en donde estuvimos con los dos modelos, estuvimos sangrando cada mes, cada año que operamos de manera conjunta. Y al segundo año matamos el modelo de suscripción, nos quedamos con Transacción, redujimos toda nuestra operación de clase, le pusimos foco a aquellas cosas que se vincularán más con la ventana de exhibición, que es nuestra ventana de los cines. Dijimos, no hace sentido irnos hasta Suscripción, que es la tercera ventana, porque no nos quedamos con las dos ventanas que están pegadas, que es el cine y la transacción. Y vinculamos lo que ve la gente en el cine con el estreno cuando va a salir ya en el modelo de transacción. Y nos olvidamos de Suscripción. Y ahí es cuando le pudimos dar la vuelta a Clic. Y hoy Click es una empresa que opera con números negros y es una empresa rentable, pero no le veíamos el fin cuando estábamos con los dos negocios juntos.

En los cinco últimos años, ¿Qué es lo que mejor has aprendido a rechazar o a decir que no?

Cosas de mi agenda, invitaciones a eventos, foros, comidas, pláticas. Creo que eso es lo que mejor he aprendido, a ser muy selectivo.

¿Cómo decides a qué vas y a qué no vas?

Yo creo que al principio, por ejemplo, empecé a hablar mucho en universidades y lo que pasa es que se te provoca una bola de nieve. Entonces, pues ya me iba hasta Mexicali, aprovechaba, visitaba los cines de Mexicali y daba una plática en la universidad Mexicali. Era bueno, era padre, porque te estoy hablando de esto hace 18 años. Y de ahí me pasé como 4 o 5 años en un montón de universidades en México, en León, en Querétaro, en Tijuana, en Cancún, en Puebla. Y ahora lo que decidí es, en vez de estar dando pláticas por todos lados. Decidí dar una maestría en una universidad específica en Los Ángeles y dar dos cátedras al año, una en la UDLA en Puebla, con un convenio que tenemos de la UDLA y otra en la CANASINE, ahí en el Inter. De repente doy cosas esporádicas, pero estas son como. Me decidí enfocar en esta.

¿Y tienes alguna manera de rechazarlas políticamente?

Bueno, les digo que ahorita ya no lo estoy haciendo, pero les pregunto cuáles son los temas que les parecerían más interesantes y trato de invitar a alguno de mis colegas a que tengan esa participación y ellos vayan y si quieren hablar de marketing, pues le hablo a nuestro director de marketing o a un subdirector o alguien que maneje palomitas o que maneje campañas, que vaya y les hable de nuestras campañas, etcétera. Trato de que otros ejecutivos tomen estas cosas, que igual no todo mundo le ve valor a pararse en un auditorio lleno de estudiantes y creo que inclusive a mucha gente le da flojera porque hay que prepararse y hay que intentar hacerlo bien, pero yo sí le veo mucho valor a estar en contacto con los estudiantes y también que nuestra empresa esté presente en la mente de los estudiantes. Me parece algo que tiene mucho valor.

Más personalmente, ¿Hay algo que hayas aprendido de ti recientemente?

Yo creo que lo que más me está modificando mi manera de ver el mundo es esta maestría que estoy tomando en Creative Writing, porque nunca me había expuesto a una disciplina así de artística, así de creativa y así de challenging, en el sentido de que me volví a sentir totalmente fuera de mi zona de confort. Y eso, además de que me confronta con mis miedos, me lleva a explorar las partes más creativas para salir adelante de los papers, de los reading reports, de los guiones que tengo que entregar. Digo, no te he contado mucho, pero te destrozan. Estás en un workshop con 10 personas que han publicado 3 libros, que les han hecho 2 TV shows, networks americanos y están leyendo a este mexicano que el inglés es su segunda lengua, escribiendo una historia y te destrozan. Te dicen tu personaje no tiene coherencia, no hace sentido la manera en la que lo estás planteando, le falta corazón a tu personaje, el lugar suena que es muy enriquecedor, pero no le sacas todo el jugo que le podría sacar.

Sales bajoneado cómo manejas ese sentimiento, pues.

Otra vez es respirar, es regresar a esta técnicas que tiene uno para controlarse a sí mismo. Y como dicen los gringos, put your shit together. Si te dijeron que el lugar tiene mucho potencial, pues hazles caso. Ellos saben más que tú y trata de encontrarle cómo era el árbol y cómo era la flor esa mañana y a qué olía y habría brisa o no y cómo eran las nubes. Sácale jugo a lo que te están diciendo que tiene potencial. Hazle caso a la gente que saca. No creas que lo que tú escribiste es una maravilla, seguro es una porquería, pero la única forma en la que escribas un poquito mejor es haciéndole caso a los que realmente saben.

Pero en este tema de soportar el rechazo, y sé que sí hemos hablado de resiliencia y de piel gruesa y de determinación y necedad y energía, pero eso es, creo que hasta cierto punto utópico. Porque bueno, habrá gente que todo el.

Tiempo es solo todo el tiempo es utópico, pero también tienes que buscar en dónde caerte y dónde llorar y dónde. Y en quién apoyarte y en quién apoyar.

En quién te apoyas.

¿No, es que sabes que? Otra de las cosas que quería compartir, de lo que creo que es muy nutritivo y que he aprendido recientemente es que empiezas a pensar como la gente que tienes a tu alrededor y la gente que tú decides tener a tu alrededor, muy cercana a ti, son los que van a moldear la manera en la que estás pensando.

Este concepto de que somos el promedio de las cinco personas con las que pasamos más tiempo.

Exacto. Y también viene el mundo virtual. ¿Y déjame ir, por ejemplo, a los chats en donde en esto que me dices que has aprendido a rechazar? He aprendido a rechazar algunos chats que vaya que eran muy divertidos y había muchos chistes muy padres, pero no me sumaban en nada. Pero he aprendido a mantener otros que me entusiasman mucho. Por ejemplo, uno que es muy curioso y a lo mejor no lo adivinarías, pero es mi de los cuates que se quedaron conmigo en Economía en 1994, que tienen 47 años igual que yo. Y ese chat es sumamente informativo porque tengo un economista que viene del sector energético. Entonces cuando se discute la reforma energética, él trabaja en BP y estuvo en Irak y nos da los insights más fregones. La verdad, mis compañeros de la carrera son gente de primerísima y uno trabaja en la bolsa mexicana de Bol. Ahora se nos cuenta lo de la bolsa mexicana. Yo trabajo en el mundo del entretenimiento y todos tratamos de compartir desde nuestra trinchera, cómo vamos, que es interesante de eso. Entonces ese es uno de los chats que es muy nutritivo y es gente que quizás deje de ver hace muchísimos años, pero es gente súper valiosa que me suma mucho. Bueno, trato de mantener ese tipo de gente cercana. Bill Gutentag, mi maestro de Entertainment Business de Stanford, sigue estando en mi gente cercana y es el que me invitó ahora hace dos meses a dar una plática en su clase. Pero por ejemplo, yo lo invité al Festival de Cine de Morelia a ser jurado de documental porque este profesor de Stanford resulta que dirigió dos documentales donde se ganó el Oscar en uno y estuvo nominado al Oscar en el otro. A este americano, llevártelo a Morelia, al Festival de Cine de Morelia a ser presidente del jurado de la sección documental. Una persona que tiene un Oscar en su casa de documental. Pues bueno, esto es ganar, ganar. Esto es enriquecer y estar en contacto con esa gente que si no estás todo el tiempo, los mantienes dentro de tu network. Es algo bien padre. A ti no te he visto, de repente pasan dos años y no te veo, pero te tengo en mí, en mi gente cercana porque me interesa lo que comunicas, la gente que está alrededor tuyo, los emprendimientos que haces, me parecen cosas interesantes. Entonces, otra vez, la curaduría que tú hagas hasta de tu Twitter y de tu Instagram se vuelven las influencias que tú permites que lleguen a ti. No es solamente las cinco personas que están alrededor tuya, sino desde tu tweet feed, de tu Instagram feed, a quienes lees, a quienes lees, a quienes sí te importa leer y a quienes no te importa leer.

Entonces, ¿Cuál es el libro más regalado Que has hecho?

¿Que más he regalado? Que yo más he regalado es Ayn Rand, Atlas Shrugged.

Fíjate que ese no lo he leído.

Pues te lo voy a regalar o.

Aceptar con mucho gusto.

Exacto.

Ayn Rand con el comentario. Yo soy más de audiolibros y ya.

Bueno, te voy a recomendar un audiolibro espectacular y sucede en India, se llama Shantaram. Es una novela de ficción, pero el audiolibro es una joya porque el narrador del audiolibro, los personajes son los indios con los que convive este personaje principal que es australiano y este personaje australiano habla con acento australiano y el narrador te hace todos los acentos. Hay una chava que te la narran guapísima, francesa, que está en India y te habla en un inglés de francés de alguien francés hablando en inglés y en femenino. Entonces como audiolibro esta es una de las joyas que encontré y bueno, es una delicia escuchar este audiolibro.

Por último, si tuvieras la oportunidad de escribir en el cielo con un avión de estos que escribe nubes, un mensaje para que millones de personas lo vieran, o en tu caso poner un cine minuto para que millones de personas lo vieran, ¿Qué diría ese mensaje?

Pues yo creo que uno de los principales valores que me gusta tratar de comunicar y compartir tiene que ver con darnos, con caer en cuenta del valor que tiene la educación. Porque yo toda mi carrera, todo lo que he hecho en mi vida, me preguntaste qué era lo que más me había reinventado y te contesté una cosa académica, me dijiste que era lo que más ahorita me movía y te contesté una cosa académica. Para mí el valor que tiene la educación es quizás el mejor consejo que le podía dar a alguien que pudiera yo dibujar en el cielo es edúcate, es trabajo por tu educación y métete cosas en tu cabeza que sean constructivas, que sean productivas, trabaja en eso y seguramente mañana serás una mejor persona de lo que eres hoy. Y si todos buscáramos tener un mejor nivel educativo formal o informal, creo que como sociedad seríamos más empáticos, seríamos más educados, seríamos más civilizados, seríamos mejores ciudadanos. Para mí el valor de la educación pues es una de las palabras que yo sí pondría allá arriba para que todo mundo volteara a ver.

Mike, ha sido una plática riquísima, seguramente mucha gente va a querer contactar contigo. ¿Dónde es el mejor lugar para contactarte?

Seguir que me manden un mail a mm.com o sea mmier com o que me sigan en instagram soy mier o en twitter soy igelmier.

Mike, ¿Algo más que quieras agregar?

Nada más, muchas gracias por este tiempo.

Me encantó volver, ojalá no pasen dos años más.

Y lo padre de esta entrevista es que pasó la prueba del celular.

Pasó la prueba el celular en una.

Sola ocasión, o sea que muchas gracias.

Buenísimo Mike, eres un crack.

Gracias, muchas gracias.

Me encantó platicar con Miguel, hace un tiempo que no lo veía y se nos ocurrieron muchas cosas que podemos hacer juntos. Si te aparece este episodio, por favor suscríbete en iTunes o Spotify para que puedas recibir los que siguen y califícanos en iTunes con 5 estrellas para que más gente nos encuentre. También suscríbete gratis a viernes de Cracks, que es el boletín que mando cada viernes con 5 tips o recomendaciones rápidas que me hacen mis invitados y que te van a dejar algo muy bueno que comentar el fin de semana. Puedes hacerlo en Cracks LA viernes también. Si aprendiste algo de este episodio, mencióname en tus historias de Instagram como sotraba y hackspodcast. También puedes encontrar links a todos los libros, documentales, películas, etc. De las que hablamos Miguel y yo hoy en Cracks. LA. Miguel, esto es todo por hoy. Yo soy Osotrava y espero que tengas una gran semana.